Aufbau eines besseren Backlots im Baltikum

In den letzten Jahren hat sich das Baltikum zu einer Hochburg der Filmproduktion in ganz Europa entwickelt. Produzenten aller Art profitieren von den unglaublich niedrigen Kosten und der üppigen natürlichen Schönheit der Region. Darüber hinaus bietet die Region eine Vielzahl atemberaubender Locations, die für die perfekte Kulisse für jeden Film genutzt werden können. Vor diesem Hintergrund besteht ein großer Bedarf an der Entwicklung einer besseren Backlot-Infrastruktur im Baltikum.

Die Entwicklung einer besseren Backlot-Infrastruktur im Baltikum umfasst eine Vielzahl von Initiativen. Einer der wichtigsten ist der Bau von Tonbühnen und Filmstudios. Diese Einrichtungen sind notwendig, um den Produzenten dabei zu helfen, ein möglichst realistisches Filmset zu erstellen. Darüber hinaus muss die Region auch in den Ausbau eines Straßennetzes, der Stromversorgung und der Unterbringung von Filmteams investieren. Dadurch wird sichergestellt, dass Produktionsteams Zugriff auf die erforderlichen Ressourcen haben.

Bei der Entwicklung einer besseren Backlot-Infrastruktur im Baltikum geht es nicht nur um den Bau physischer Einrichtungen, sondern auch um die Förderung der Region als Filmdestination. Durch die Sensibilisierung für das Potenzial der Region durch Werbung, Festivals und andere Veranstaltungen werden Produzenten ermutigt, ins Baltikum zu kommen, um ihre Projekte zu drehen. Dies wird dazu beitragen, mehr Unternehmen anzuziehen und mehr Arbeitsplätze in der Region zu schaffen.

„Das Baltikum entwickelt sich schnell zu einem bevorzugten Ziel für Film- und Fernsehproduktionen. Steuerliche Anreize, Weltklasse-Crews und eine Fülle von Drehorten machen die Region zu einer großartigen Alternative zu etablierteren Produktionszentren.
Die baltischen Staaten sind definitiv auf dem Vormarsch, wenn es darum geht, ein großartiger Ort für Film- und Fernsehdrehs zu sein. Die Crews und Locations sind erstklassig und die Incentives machen es zu einem tollen Schnäppchen.
' - @david_in_the_uk, Reddit.com

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die baltische Region eine großartige Gelegenheit für die Filmproduktion bietet. Mit einem starken Fokus auf die Entwicklung einer besseren Backlot-Infrastruktur werden die Produzenten in der Lage sein, von der reichen natürlichen Schönheit und den niedrigen Kosten der Region zu profitieren. Durch Investitionen in Tonbühnen, Straßen und Stromversorgung sowie die Förderung der Region als großartige Filmdestination kann das Baltikum zu einem noch attraktiveren Ziel für Film- und Fernsehproduktionen werden.

  Last Sentinel, Januar und Trollfarm

Last Sentinel, Januar und Trollfarm

Litauen, Lettland und Estland, die drei Nationen, die sich entlang der Ostseeküste erstrecken, eingeklemmt zwischen Polen im Süden und Finnland auf der anderen Seite des Wassers im Norden, sind kaum so groß wie Missouri und mit zusammen 6,2 Millionen Einwohnern von Rang Bevölkerungsmäßig gleichauf mit Dänemark. Aber seit der Wiedererlangung der Unabhängigkeit von der Sowjetunion im Jahr 1991 haben die baltischen Staaten ihr Gewicht übertroffen International Szene, nicht zuletzt bei der Filmproduktion.

Mit einer Kombination aus Steuer- und Produktionsanreizen, Hightech-Infrastruktur und atemberaubenden Natur- und Stadtkulissen hat sich die Region als Anlaufstelle für internationale Film- und Fernsehdrehs etabliert, darunter jüngste Beispiele Grundsatz , Tschernobyl Und Fremde Dinge .

Das Baltikum hat keine Pläne, die Dienstleistungsbranche aufzugeben – erst letztes Jahr hat die estnische Regierung das Barrabatt-Budget von Film Estonia auf 5,8 Millionen US-Dollar mehr als verdoppelt, um internationale Produktionen nach COVID wieder aufzunehmen. Aber während Regisseure, Schauspieler und Under-the-Liner in der gesamten Region an Fachwissen gewinnen, legen Filmemacher in Vilnius, Riga und Tallinn einen neuen Fokus auf den Aufbau ihrer eigenen Industrie und die Unterstützung lokaler Talente. In einigen Fällen bedeutet dies, sich an Produzenten im benachbarten Skandinavien zu orientieren und staatliche und Senderessourcen in der gesamten Region in pannationalen Koproduktionen zu bündeln. In anderen bedeutete dies, neue Quellen zu erschließen, einschließlich Private Equity. Alle mit dem gemeinsamen Ziel, neue Wege zu finden, baltische Geschichten zu finanzieren und zu produzieren, die von den Ländern und ihren Menschen, ihrer Vergangenheit, Gegenwart und ihrer imaginierten Zukunft erzählen.

Ihr Erfolg zeigt sich nicht nur in Berlin Europäischer Filmmarkt Hervorhebung von Projekten aus den baltischen Staaten als ihre „Länder im Fokus“ für 2023, aber durch die Größe und den Ehrgeiz der einheimischen Filme und Serien, die jetzt aus der Region kommen. Hier ist ein genauerer Blick.

Estland

Estland ist vielleicht das kleinste der baltischen Länder, aber seine Filmindustrie ist wohl die ehrgeizigste. Das Filminstitut des Landes hat alles getan, um Christopher Nolans Science-Fiction-Epos von 2020 anzuziehen Grundsatz an mehreren Orten im ganzen Land zu drehen – an einem Punkt wurde die Hauptstraße durch die Hauptstadt Tallinn wochenlang gesperrt, nur um die massive Autoverfolgungsjagd des Films aufzunehmen. „[Es] hat gezeigt, dass wir sehr schnell handeln und das Unmögliche möglich machen können“, sagt Edith Sepp, CEO des Estnischen Filminstituts.

Die nächste unmögliche Tat des Landes wird der Bau des ersten großen Filmstudios und Tonbühnenkomplexes der Region, Tallinn Film Wonderland, sein, das nächstes Jahr eröffnet werden soll und Produktionsanlagen von Weltklasse und einen Backlot für groß angelegte Film-, Fernseh- und Spieleprojekte bieten wird .

Aber ebenso beeindruckend war die Montage von Letzter Wächter , ein kommender Sci-Fi-Thriller des estnischen Regisseurs Tanel Toom. Zusammen mit dem Produzenten Ben Pullen und dem Autor Malachi Smyth verbrachte Toom Jahre damit, den Actionfilm zu entwickeln und zu finanzieren, und zog schließlich eine beeindruckende internationale Besetzung an, darunter Kate Bosworth ( Barbar , Superman kehrt zurück ), Thomas Kretschmann ( König Kong , Infinity-Pool) und Lucien Laviscount ( Übernatürlich , Emily in Paris ), zum Shooting nach Estland zu kommen. Der Thriller der nahen Zukunft folgt einer Gruppe von Soldaten, die auf einer verlassenen Militärbasis gestrandet sind und darauf warten, gerettet zu werden, während sich der Feind nähert. Es wurde komplett vor Ort und im Studio in und um Tallinn gedreht.

Letzter Wächter wurde als Estland-Deutschland-Vereinigtes Königreich gegründet. Koproduktion, mit Geldern aus einer komplizierten Kombination aus europäischen staatlichen Filmförderungen und Geldern öffentlich-rechtlicher Sender, einschließlich des deutsch-französischen Netzwerks ARTE, und Finanzierungsmitteln aus Eigenkapital und Gap-Finanzierern aus allen beteiligten Ländern.

„Es war ziemlich schwierig, die Anforderungen jedes Teilnehmers zu erfüllen – mit all den Führungskräften hat der Film 18 Produzenten“, bemerkt Ivo Felt vom Hauptproduzenten Allfilm. „Trotzdem war immer ein guter Wille da, der den Film möglich gemacht hat. Dreharbeiten auf der offenen Ostsee im Herbst sind produktionstechnisch nicht die einfachste Aufgabe. Es war durchgehend kalt und ungemütlich. Aber es hat sich ausgezahlt.“

Letzter Wächter nutzte Estlands 30-prozentigen Barrabatt für lokale Ausgaben clever und effizient. „[In Estland] sind wir daran gewöhnt, mit kleineren Mannschaften zu arbeiten, uns schnell fortzubewegen und keine Zeit zu verschwenden. Die Menge an Filmmaterial an einem Tag war enorm“, bemerkt Felt. Altitude Film Sales, das den weltweiten Verkauf des Films abwickelt, schloss Vorverkaufsverträge für ab Letzter Wächter mit den nordamerikanischen Einkäufern Vertical Entertainment, Deutschlands Weltkino und Phil Hunts Bohemia Media in Großbritannien.

Als Premiere für einen estnischen Film Zuletzt Wächter nutzte auch Private Equity vom Tallifornia Film Fund, dem ersten privaten Filmfonds des Baltikums. Wie der ausführende Produzent des Tallifornia Film Fund, Rain Rannu, erklärt, wurde die Entscheidung, eine einheimische Produktion zu unterstützen, von dem Wunsch angetrieben, eine lokale Industrie zu schaffen, die sich selbst tragen kann.

„Wir haben investiert Letzter Wächter weil es ein englischsprachiger Film mit erstklassiger Besetzung und universeller Anziehungskraft ist, bei dem Estland nicht nur ein Produktionsdienstleister, sondern die wichtigste kreative Kraft dahinter ist“, sagt Rannu. „[Der Film hat einen] estnischen Regisseur, Kameramann, Produktionsdesigner, Cutter und viele andere kreative Rollen. Wir freuen uns immer, großartige Filmemacher aus kleinen Ländern zu sehen, die in der Lage sind, Geschichten zu erzählen, die vielen Menschen auf der ganzen Welt gefallen würden.“

Letzter Wächter wird am 17. März über Film Distribution in Estland seine Weltpremiere haben und am 24. März in den USA ausrollen.

Lettland

Viesturs Kairiss ist zum filmischen Chronisten der lettischen Geschichte geworden. Sein Drama von 2016 Die Chroniken von Melanie , basierend auf der wahren Geschichte von Melanija Vanaga, war ein brutal realistischer und erschreckender Bericht über die Massendeportation von Einwohnern des sowjetisch besetzten Lettlands im Juni 1941. Sein Spielfilm 2020 Zeichenmaler nahm eine leichtere Note und folgte der Geschichte eines jungen lettischen Mannes, der davon träumt, die schöne Tochter eines lokalen jüdischen Kaufmanns zu heiraten, aber dessen Träume durch die sowjetische Invasion und den Zweiten Weltkrieg zerstört werden. Für sein neustes Feature Januar , befasst sich Kairiss mit neueren historischen Ereignissen: Lettlands Unabhängigkeitskampf 1991.

'Wir machten Die Chroniken von Melanie mit Viesturs, [und] 2019 wandten wir uns an ihn, um diese Geschichte der Ereignisse in den 1990er Jahren zu übernehmen, die nach dem Zusammenbruch der UdSSR einen Wendepunkt für das Baltikum und Osteuropa darstellten“, sagt Inese Boka-Grūbe, die produzierte Januar über die in Riga ansässige Mistrus Media. „Viesturs war 1991 19 Jahre alt, also war es auch eine sehr persönliche Geschichte.“

In der Tat, Januar ist halbautobiografisch, da Kairiss die lettischen historischen Aufzeichnungen als turbulenten Hintergrund für seine dunkle und verträumte Geschichte eines aufstrebenden Filmemachers verwendet, der sich verliebt und nach seiner eigenen Identität sucht. Er führte Regie nach einem Drehbuch, das gemeinsam mit den estnischen Drehbuchautoren Andris Feldmanis und Livia Ulman geschrieben wurde, die beide an Juho Kuosmanens Gewinner des Großen Preises von Cannes 2021 mitgearbeitet haben Fach Nr. 6 .

Januar debütierte letztes Jahr in Tribeca, wo es die Auszeichnung für den besten internationalen Spielfilm erhielt; Es wurde beim Rome Film Festival als bester Film sowie als bester Schauspieler für Star Karlis Arnolds Avots ausgezeichnet.

Die Produktion eines Historiendramas mit einem typisch knappen lettischen Budget erwies sich als Herausforderung, also holte Mistrus Produzenten aus Polen – Małgorzata Staron von Staron Film und Kestutis Drazdauskas von der litauischen Firma Artbox – und nutzte die steuerlichen Anreize des Landes, um das Budget auf ein praktikableres Budget zu erhöhen 1,4 Millionen Dollar.

„Die Koproduktion zwischen Lettland, Polen und Litauen war organisch, weil wir historische Umstände mit der sowjetischen Besatzung teilten“, sagt Boka-Grūbe. „Dadurch wurde die Geschichte universeller und attraktiver für Investoren und Vertriebsstellen.“

The Yellow Affair, die den Weltverkauf abwickelt Januar , erzielte einen großen Gebietsvertrag mit Minerva in Italien für den Film, den Mistrus lokal veröffentlichte und der auch an den lettischen Streamer Latvijas Mobilais verkauft wurde.

Die Beschwörung der jüngsten Vergangenheit – Kairiss verwendet Archiv- und Super-8-Filmmaterial aus dem Jahr 1991, und Kameramann Wojciech Staron erweckt ein allgemeines Gefühl der Unterdrückung zum Leben, indem er einen flachen Fokus anwendet und das Academy-Verhältnis-Frame zum Boxen überfüllt Januar Die Protagonisten von – fühlten sich für die lokale Besetzung und Crew extrem real an.

„Die Rekonstruktion dieser Ära und dieser Zeit hat viele starke Emotionen bei der Crew und den Schauspielern zurückgebracht“, sagt Boka-Grūbe. „Ein Teil des Films handelt vom gewaltlosen Widerstand der baltischen Bevölkerung gegen die sowjetischen Besatzer im Jahr 1991.“

Obwohl vor den Ereignissen vom 24. Februar 2022 gedreht, gibt Russlands Invasion in der Ukraine nach Januar eine erschreckende Stromresonanz. „Der Krieg in der Ukraine [hatte] unsere Geschichte [leider] noch wichtiger und aktueller gemacht“, sagt Boka-Grūbe.

Litauen

Beim Dreh der TV-Serie Trollfarm hat das in Vilnius ansässige Produktionshaus Dansu Films die Regeln der High-End-TV-Produktion in Litauen nicht gebrochen – es hat sie gemacht. Die Dramedy, eine fünfteilige, einstündige Serie, war das erste Projekt dieser Art im Land.

„Vor fast vier Jahren habe ich [den Drehbuchautoren] Domantė Urmonaitė und Martynas Mendelis gesagt, dass ich die allererste litauische High-End-Dramaserie mit einer starken weiblichen Hauptrolle produzieren möchte“, sagt Gabija Siurbytė, Produzentin von Dansu Films. „Und wir haben es geschafft: Trollfarm , die Geschichte einer Konzerndiva in roten High Heels auf den schlammigen Farmen Litauens.“

Siurbytė spielt Ana, diese Firmendiva. Trollfarm folgt ihrer Geschichte als ehrgeiziger Unternehmensaufsteiger, der zu Unrecht aus ihrem Job entlassen wird. Um ihren Namen reinzuwaschen, beginnt Ana aus diesem schlammigen litauischen Bauernhaus, die fiesere Seite der sozialen Medien anzunehmen. Sie genießt die dunklere Seite der Rache und beginnt schließlich, dem Monster zu ähneln, von dem sie glaubt, dass sie es bekämpft.

Litauen hat viel Erfahrung mit Trollen. Die internet- und technikaffine Nation steht an vorderster Front im Kampf gegen russische Fake News und Desinformationen, die seit der russischen Invasion in der Ukraine im Februar 2022 Online-Foren und Chatrooms überschwemmt haben. Tausende gewöhnliche litauische Bürger tragen regelmäßig zur Anti-Troll-Community bei Die Yorkshire Puppies, die soziale Medien durchsuchen, um die Lügen aus dem Kreml zu finden und auszurufen. Die Arbeit dieser Bürgeraktivisten, die sich selbst Elfen nennen (diejenigen, die gegen Trolle kämpfen), wurde sogar vom litauischen Verteidigungsministerium als Alternative zu Militäraktionen für diejenigen angeführt, die für die Verteidigung der Ukraine kämpfen wollen.

Während Trollfarm nichts mit diesem Konflikt zu tun hat, schöpft die Serie aus einem tiefen Wissen über den Gebrauch und Missbrauch der Online-Informationsökonomie.

Trollfarm erregte erstmals im Jahr 2021 Aufmerksamkeit, als es der erste Gewinner des Kofinanzierungsmarktes des TV Beats Forum des Tallinn Black Nights Film Festival wurde. Die Serie wurde dann auf der Content London und der französischen Série Series gezeigt, zwei der Top-Events für die Präsentation internationaler TV-Produktionen in der Entwicklungsphase.

Lokale Talente und Crews zu finden, war kein Problem, dank der Erfahrung, die bei Drehbesuchen von Serien wie HBO gesammelt wurde Tschernobyl und die vierte Staffel von Netflix Fremde Dinge , die beide litauische Orte nutzten, um das Russland der 1980er Jahre zu spielen.

„Litauen verfügt über gut entwickelte steuerliche Anreize und international erfahrene Filmfachleute“, bemerkt Jana Mikulevič, Leiterin der Abteilung für Filmförderung, Information und Erbe am litauischen Filmzentrum. „[Was] Litauen an Einrichtungen für Filmstudios fehlt, macht es durch die große Auswahl an Drehorten wett – viele Aufnahmen können vor Ort gemacht werden.“

Siurbytė fügt hinzu: „Litauische Crews [sind daran gewöhnt, an großen Netflix- und HBO-Produktionen zu arbeiten] und kamen mit reichhaltiger Erfahrung zu unserem Projekt. Für dieses Projekt sind alle einen Schritt weiter gegangen.“

Aber zunächst einmal die Finanzierung Trollfarm war eine Herausforderung.

„Da es sich um die erste derartige High-End-Drama-TV-Serie in Litauen handelte, gab es keine Fallstudien, aus denen man lernen konnte“, sagt Siurbytė. „Wir hatten nicht einmal Übersetzungen der rechtlichen Vertragsbedingungen mit Sendern.“

Trollfarm erhielt schließlich Unterstützung vom litauischen Filmzentrum, dem litauischen nationalen Sender LRT und dem lokalen Streamer Telia Play und nutzte lokale Anreize und Steuernachlässe, um sein Budget von 1,3 Millionen US-Dollar zusammenzubringen. Die Serie wurde im vergangenen Sommer in der litauischen Hauptstadt Vilnius und im winzigen Dorf Varkalabiškės (44 Einwohner) gedreht. Trollfarm debütierte am 15. Januar in Litauen auf LRT und Telia Play, das erste Mal, dass eine lokale Sendung gestreamt und gleichzeitig im Fernsehen ausgestrahlt wurde. Die Serie wird globalen Sendern und Streamern auf dem Berlinale Series Market des European Film Market angeboten.

FAQ

  • Q: Was ist das Projekt „Building a Better Backlot in the Baltics“?
  • A: Das Projekt „Building a Better Backlot in the Baltics“ ist ein langfristiges Projekt, das darauf abzielt, die Film- und Fernsehproduktion im Baltikum zu fördern, indem es Zugang zu erstklassigen Soundstages und Postproduktionsdiensten zu wettbewerbsfähigen Preisen bietet.
  • Q: Was sind die Vorteile der Teilnahme am Projekt?
  • A: Die Teilnehmer des Projekts können auf hochmoderne Soundstages und Postproduktionsdienste zu wettbewerbsfähigen Preisen zugreifen. Dadurch erhalten Filmemacher in der Region Zugang zu Ressourcen, die sonst ihr Budget sprengen würden.
  • Q: Welche Bereiche werden durch das Projekt abgedeckt?
  • A: Das Projekt umfasst die Länder Estland, Lettland und Litauen.
  • Q: Wie kann ich mich in das Projekt einbringen?
  • A: Um sich an dem Projekt zu beteiligen, kontaktieren Sie bitte das Projektteam unter [email protected] für weitere Informationen.

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