„Better Call Saul“-Autor und Regisseur über das schockierende Ende des Midseason-Finales

Das Midseason-Finale von „Better Call Saul“ hinterließ beim Publikum einen Schock. Die von Peter Gould geschriebene und inszenierte Episode brachte zum ersten Mal seit Monaten Jimmy McGill (Bob Odenkirk) und Kim Wexler (Rhea Seehorn) zusammen. Wie sich herausstellt, hat Jimmy langsam einen Plan aufgestellt, der Kim und ihre gemeinsame Zukunft einbezieht, einen Plan, der sie zwingen wird, einige schwierige Entscheidungen über ihre Zukunft zu treffen.

In diesem Interview spricht Gould darüber, wie er das Midseason-Finale geschrieben und Regie geführt hat und was es für den Rest der Staffel bedeutet. Er spricht darüber, wie er die Motivationen von Jimmy und Kim untersuchen wollte und wie ihre Entscheidungen sie auf zwei sehr unterschiedliche Wege führen. Er deutet auch an, wie der Plan, den Jimmy aufstellt, große Auswirkungen auf ihre Zukunft haben könnte.

Gould spricht auch über die Unterstützung, die Bob Odenkirk und Rhea Seehorn in ihre Rollen als Jimmy und Kim bringen. Er lobt ihre Hingabe an ihre Charaktere und an die Show und wie es dazu beiträgt, das Finale der Zwischensaison so kraftvoll zu machen. Er deutet auch einige Überraschungen an, die in der zweiten Saisonhälfte noch auf uns zukommen werden.

„Es war ein großartiges Midseason-Finale und ich bin gespannt, wohin sie es als nächstes führen werden. Ich bin mir sicher, dass es genauso intensiv und spannend wird, wie es die letzten Folgen waren.“ -@gr3enr3aper auf Reddit.com

Goulds Interview bietet interessante Einblicke in die Themen und Charaktere von „Better Call Saul“ und was das Midseason-Finale für den Rest der Staffel bedeuten könnte. Es ist klar, dass die Entscheidungen von Jimmy und Kim sie langsam auf unterschiedliche Wege treiben und dass ihre Geschichte in den nächsten Folgen einige unerwartete Wendungen nehmen könnte. Fans der Show können sich im Laufe der Saison auf weitere Überraschungen und spannende Entwicklungen freuen.

  Bob Odenkirk als Saul Goodman in Better Call Saul.

Bob Odenkirk als Saul Goodman in Better Call Saul.

[Diese Geschichte enthält Spoiler für „Plan and Execution“, die Folge vom 23 Ruf lieber Saul an .]

Obwohl es nie als Midseason-Finale gedacht war, am Montag Ruf lieber Saul an endete absolut mit einem atemberaubenden Abschluss, der die Fans auf Trab halten wird, bis die AMC-Show mit den restlichen letzten Folgen am 11. Juli zurückkehrt.

Wie der freche Titel andeutet, enthält die Episode den Abschluss von Jimmy (Bob Odenkirk) und Kims (Rhea Seehorn) Plan, sie zu Fall zu bringen Patrick Fabian 's Howard Hamlin und dann, in seinen Schlussmomenten, enthält es eine kaltblütige Hinrichtung.

RIP an Howard, der die Serie definitiv als Gegner von Jimmy und Kim begann, aber nichts tat, um eine so unglückliche Begegnung mit Lalo Salamanca (Tony Dalton) zu verdienen.

Die Episode wurde von dem erfahrenen Executive Producer Tom Schnauz geschrieben und inszeniert, der auch die letzte Begegnung zwischen Jimmy, Kim und Lalo in der fünften Staffel von „Bad Choice Road“ leitete.

Ein regelmäßiger Autor und Regisseur bei beiden Saul Und Wandlung zum Bösen , sprach Schnauz mit Der Hollywood-Reporter über die Inszenierung des großen Ausstiegs der Folge, mehrere große Popkultur-Referenzen in der Folge und mehr.

Die größte Herausforderung dieser Episode besteht darin, dass wir 30 Minuten damit verbringen müssen, zumindest ein wenig dafür zu sorgen, dass Jimmys und Kims Plan erfolgreich ist und Howard in Flammen aufgeht, aber dann … müssen wir niedergeschlagen werden, genau wie Jimmy und Kim. Was sind die Herausforderungen bei der Erzeugung dieses Schleudertraumas, dieses Gleichgewichts?

Jimmy und Kim sind sehr schlaue Kekse, und wir wollten, dass ihr Plan ziemlich perfekt aufgeht. Sie mussten Erfolg haben. Aber genauso wie in Wandlung zum Bösen , als Walt und Jesse den großen Zugüberfall beging, musste etwas Schlimmes passieren. In dieser Folge zahlte das Kind auf dem Motorrad den Preis. In diesem Fall haben wir sehr gekämpft. Wir wussten am Ende, dass ihr Plan erfolgreich sein würde, aber irgendwie würde etwas Schlimmes passieren. Wir dachten, dass Kim vielleicht die Zulassung entzieht oder erwischt wird oder irgendetwas mit dem Plan schief läuft, aber jedes Mal, wenn wir darüber sprachen, fühlte es sich falsch an.

Je mehr wir darüber sprachen, desto mehr fühlte es sich an, als ob die beiden Welten, die in diesem Moment zusammenkamen – Howard kam, um sie zu konfrontieren, und dann Lalo, der Jimmy und Kim für seinen nächsten Schritt benutzte, um zu Gus und dem SuperLab zu gelangen – richtig waren. Wie diese Balance funktioniert, dafür gibt es keine Zauberformel. Wir brechen einfach die Geschichte auf, planen sie und diese zwei separaten Handlungsstränge kamen zusammen, als sie es taten.

Was passiert in diesem hypothetischen Szenario, in dem Kim gesperrt wird, mit Howard? Gab es einen Teil des Denkprozesses, an dem Howard vorbeilief und es bis zum Ende der Serie schaffte?

Oh, es gab alles verschiedene Szenarien. Wir gehen jeden anderen Weg. In der Anfangsphase, als wir anfingen, die Saison zu unterbrechen, hatten wir Diskussionen darüber, dass die Skate Rats aus der ersten Staffel zurückkommen und irgendwie Teil des Plans sind und Howard austricksen, sodass er irgendwie denkt, er hätte versehentlich einen von ihnen getötet. Es gab all diese verrückten verschiedenen Plots. Wir arbeiten so lange und so viele Tage an diesen Geschichten und gehen so viele verschiedene Wege, dass es schwer zu sagen ist, wann wir uns auf dem richtigen Weg gefühlt haben. Wir gehen Stück für Stück vor. Die Charaktere führen uns dorthin, wo wir hin wollen.

Wir hatten all diese verschiedenen Handlungspunkte mit den Kettlemans und Wendy vor Cliff aus dem Auto zu werfen und all das hat sich bis zu diesem Moment aufgebaut, als wir, als wir dazu kamen, dachten: „Wir können nicht nicht mach das. Howard muss den ultimativen Preis zahlen.“ Wir haben sicherlich darüber gesprochen, vielleicht nimmt Lalo sie alle als Geiseln? Aber Lalo kennt diesen Typen nicht, und es ist eine perfekte Möglichkeit, Jimmy und Kim zu Tode zu erschrecken, diesem Fremden eine Kugel in den Kopf zu jagen und mit Teil zwei seines Plans fortzufahren.

Ich finde es interessant, dass es keine Selbstverständlichkeit war, die Staffel zu unterbrechen, dass Howard sterben musste, da eine der strukturellen Herausforderungen der Serie natürlich darin besteht, dass Sie viele Charaktere haben, von denen die Zuschauer mit Sicherheit wissen, dass Sie sie nicht töten können und es gab Leute, die waren, nennen wir sie nicht „wegwerfbar“, aber bewegliche Teile, über die Sie mehr Kontrolle haben können. Aber als Sie die Geschichte veröffentlichten, gab es keine „OK, wir wissen, dass Nachos Tod hier ist und Howards Tod ist hier“-Struktur?

Nein, so sind wir nicht in die Saison gegangen. Es gab sicherlich Geschichten darüber, dass Nacho entweder verschwinden oder seinen Vater tatsächlich davon überzeugen würde, wegzugehen, was wie ein echter Weitschuss schien, weil sein Vater so fest war: „Ich laufe nicht. Wir gehen zur Polizei.“ Es gab also bestimmte Dinge, die uns zu Nachos Tod führten. Und Howards Tod? Howard ist eine Figur, die bis in die USA hätte überleben können Wandlung zum Bösen Welt, wir haben ihn einfach nie gesehen und Hamlin, Hamlin und McGill nie gesehen. Aber die Tatsache, dass wir ihn nicht gesehen haben, hat uns sicherlich geholfen zu denken: „Okay, er ist eine Person, die in dieser Welt sterben kann.“ Genauso wie Kim eine Person ist, die sterben kann, und es gibt ein paar andere Charaktere, aber nicht viele.

Wie bewusst war Ihnen, wie Gordon Smith Nachos Tod in „Rock and Hard Place“ inszeniert hatte, und gab es Überlegungen, sie als visuelle Ergänzungen oder Kontraste einzusetzen?

Ich habe nichts von Gordons Shooting gesehen. Ich war dabei, als die Geschichte herauskam, also weiß ich, wie er die Geschichte entworfen und geplant hat.

Gibt es Sichtverbindungen?

Wenn Sie mich fragen, was sie waren, würde ich nicht wissen, was sie sind, außer dass sie beide an derselben Stelle in den Kopf geschossen werden. Als ich am Set war, war es nicht so geschrieben, und als ich an der Stelle stand, an der Howard erschossen werden sollte, stand da dieser Couchtisch und ich hatte einfach das Gefühl: „Er muss fallen und sein Kopf muss hineinschlagen , nur um es noch brutaler zu machen.“ Es reicht nicht aus, dass er in den Kopf geschossen wird, sein Kopf muss auf den Couchtisch knallen und ein ekelhaftes Geräusch machen, wenn er auf den Boden rollt, damit es extra schockiert. Ich wusste, dass ich wollte, dass die Blutspritzer auf das Gemälde über der Couch kommen, das ist ihr Ideenboard. Das sind also die beiden Elemente, die ich geplant habe, als ich mich darauf vorbereitete, die Szene zu drehen, aber was die visuellen Verbindungen zu Gordons Episode betrifft, bin ich mir nicht sicher, abgesehen davon, wo er gekappt wurde.

Die langfristig angelegte Szene dreht sich so sehr um die Folgen für Jimmy und Kim und den emotionalen Rückschlag. Wie war der Denkprozess in Bezug darauf, wie sehr Sie wollten, dass die Kamera auf sie gerichtet ist, und ihre Reaktionen sowohl bei den Verhandlungen mit Lalo als auch unmittelbar danach?

Es war ein bisschen schwierig, dass Kim etwas wusste, was Jimmy nicht wusste, was für einen Moment wie diesen sehr ungewöhnlich ist. Kim wusste, dass Lalo lebte, also hatte sie Angst, als er durch die Tür ging, aber Jimmy sah einen Geist. Er war überzeugt, dass Lalo tot war. Marshall Adams, mein DP und ich, wir haben uns all diese verschiedenen Aufnahmen ausgedacht. Wenn Sie zurückgehen und sich Episode 509 ansehen, in der Kim den Entsafter benutzt und es diese Zwischenschnitte mit Jimmys Gesicht gibt, wenn er diese Reaktionen auf den Sound und den Aufbau hat, habe ich all das für diese Szene gemacht. Ich machte eine Nahaufnahme seiner erweiterten Pupille. In seinem Augapfel spiegelte sich der Fernsehbildschirm und all diese coolen Aufnahmen, die ich auf jede erdenkliche Weise zusammen bearbeitet hatte, aber es funktionierte einfach nicht. Am Ende war die einfachste Art, diesen Schatten in Zeitlupe hinter Howard hereinzukommen, die gruseligste. Also ist Jimmys Reaktion, so wie Bob sie gespielt hat, nur ernstes, fassungsloses Schweigen, und Kim ist diejenige, die versucht zu verhandeln und zu sagen: „Was willst du? Howard, verschwinde von hier.“ Weil sie weiß, dass Lalo aus gutem Grund nicht da ist und sie nur versucht, Howard aus der Tür zu geleiten.

Sie haben 509 erwähnt, und das war natürlich der erste der Lalo-Jimmy-Kim-Showdowns in dieser Wohnung. Ist dies eine bestimmte Nische, in die Sie sich stark investiert fühlen, oder ist es ein Zufall, dass Sie diese Episoden immer wieder bekommen?

Es war totaler Zufall. Es ist wirklich seltsam, wie diese Dinge funktionieren. Wie im Laufe der Staffeln landeten meine Charaktere immer in dieser seltsamen Fabrik, wo sie Drogengeschäfte machten, und es war nur ein totaler Zufall, also bin ich jetzt die Person, die immer dann, wenn Lalo in die Wohnung kommt, zufällig der Autor bin -Direktor dieses Slots. Es war keine Absicht, aber ich bin froh, dass ich es bekommen habe.

Was gefällt Ihnen an diesem Raum? Die Beleuchtung dort ist besonders stimmungsvoll und macht es zu einem besonders interessanten Ort, an dem sich Spannungen entfalten können.

Was ich am meisten daran liebe, ist, dass es auf der Bühne steht, sodass wir dorthin gehen und es proben können! Dies ist eine der wenigen Szenen der Folge, die wir mit den Schauspielern proben durften. Wir haben diese geprobt und dann haben wir die Parkszene geprobt, das war der große Moment, in dem alle Lennys Arm umwickeln und nach Sachen suchen. Also müssen wir an einem Sonntag reinkommen und diese beiden Szenen proben.

Wir haben die Eigentumswohnung so oft gedreht, und es ist sehr schwer, sie anders zu drehen. Ich möchte nichts über kommende Folgen sagen, aber sowohl Vince Gilligan als auch Michael Morris leisten großartige Arbeit mit dem Condo-Set. Es ist ein großartiges Set und ich lasse die Schauspieler es einfach durchgehen. Ich gebe ihnen irgendwie ihre Endmarkierungen, wo ich Patrick haben wollte, damit er Lalo nicht gegenübersteht, wenn Lalo zur Tür hereinkommt, aber ansonsten habe ich Patrick gefragt, was er tun würde, wenn er hereinkäme, um diese zu konfrontieren Jungs und ich ließ ihn durch den Raum gehen und plante die Szene von dort aus.

Was war Patricks Stimmung an diesem Tag, und gab es bestimmte Vorschlagsnoten, die Sie und er sicherstellen wollten, dass sie in dieser letzten Howard-Szene zum Ausdruck kommen?

Patrick kam gerade rein und er hat es geschafft. Ich musste ihm überhaupt nicht viel Anweisungen geben. Er kam einfach herein und sagte seine Meinung und sagte die Wahrheit und fragte wirklich: „Womit habe ich das alles verdient?“ Weil Howard Hamlin nichts getan hat! Er war zufällig der Typ, der Chucks Partner war. Und Howard hat einige Dinge getan, die beschissen waren, wie Kim in die Doc-Überprüfung zu bringen und sich auf die Seite von Chuck zu stellen, als Jimmy zu HHM hätte kommen können. Es gab Dinge, die Howard getan hat, die absolut beschissen waren, aber Jimmy hat es total übertrieben und er sieht diesen Typen, der die Last von Chucks Tod auf sich genommen hat. Howard dachte, es sei seine Schuld, obwohl es in Wirklichkeit Jimmys Schuld war, und Howard ging alle Schritte durch, die er durchlaufen musste. Er ging zu einem Therapeuten und er ging durch Depressionen und all diese schlechten Seiten und er kam auf der anderen Seite mit einer „namaste“ Sichtweise heraus und plante, ein besserer Mensch zu sein, obwohl es das war, was Jimmy hätte tun sollen, und er beobachtete das Typ und wurde so wütend, dass er einfach angreifen musste.

Das begann letzte Saison damit, dass er die Prostituierten zu seinem Mittagessen schickte und die Bowlingkugel auf sein Auto warf. Es ist so seltsam, dass wir, als wir diese in der letzten Saison gemacht haben, nicht dachten, dass sie jemals in unseren Plan für diese Saison einfließen würden. Wir haben einfach diesen Faden genommen und sind damit gefahren.

Um auf den Oner und die Szene im Park zurückzukommen, das ist eine so lustige, überfallartige Szene, und ein Teil dessen, warum sie sich so gut bewegt, ist die Überschneidung von Visual mit Dave Porters Partitur. Was war in Ihrem Kopf als die richtige musikalische Untermalung für diese Szene und wie liefen die Gespräche mit Dave?

Lange habe ich nicht gedacht, dass es in der Szene Musik geben würde. Ich hatte keine Musik geplant, und als wir uns zu unserer Spotting-Session hinsetzten, bot er Ideen an, und ich gab ihm wirklich nicht viel Anleitung, außer dass ich wollte, dass es Spaß macht und heisty ist. Er hat uns ein paar verschiedene Versionen gegeben, und ich habe mich für diese Szene immer mehr für die Nur-Schlagzeug-Version entschieden, für die wir uns schließlich entschieden haben. Ich glaube, als ich die ersten paar Versionen hörte, wollte ich nur ein bisschen improvisatorisch klingende Drums, wo es nicht so gleichmäßig klang, nur ein paar mehr seltsame Off-Beats hier und da. Ich wollte nur, dass es ein lustiges Stück wird, das uns bis zum Ende trägt.

Gibt es bei einem Schema, das so ausgefeilt ist wie das, das sich von der letzten Staffel durch die sieben Folgen dieser Staffel zog, bestimmte Leute im Autorenraum, die mehr daran beteiligt sind, alle beweglichen Teile zu strukturieren und im Auge zu behalten?

Nr. Nr. Meistens sind alle Mann an Deck, wenn wir diese Dinger kaputt machen und jeder den Überblick behält. Eine Person wird etwas aufschlagen und eine andere wird sagen: „Nun, sie können das nicht tun, weil dies, dies und dies“ und alle tragen dazu bei, also würde ich nicht sagen, dass eine Person besser ist als die andere. Zum Glück haben wir alles auf Karten aufgeschrieben. Es war dieses Jahr einfach eine seltsame Jahreszeit, weil wir nicht zusammen im Raum waren. Das machte es nur schwieriger. Also habe ich auf eine Karteikarte geschrieben, wie ich es immer tun würde, außer dass ich jetzt ein Foto davon machen und es an Jenn Carroll, unsere Produzentin, schicken würde, und sie würde digital eine Tafel für alle erstellen auf dem Zoom-Bildschirm zu sehen.

Aber ich kann nicht sagen, dass irgendjemand besser darin ist Unmögliche Mission Sachen als andere, aber dies kommt dem Schreiben einer Episode des Klassikers Peter Graves am nächsten Unmögliche Mission .

Ich möchte die beiden großen Popkultur-Referenzen ansprechen, die in die Episode eingebettet sind. Zuerst rezitiert Lenny mit dem Einkaufswagen den Monolog von Roy Cohn Engel in Amerika . War es eher die „Liebe ist eine Falle“-Neigung oder die Selbstrationalisierung des Bösen durch Roy Cohn? Wann kam das in die Folge?

Das war aus irgendeinem Grund sofort, als wir anfingen, über diesen Typen zu sprechen, der auf dem Supermarktparkplatz probt. Ich habe fast das Gefühl, es wäre Peter Gould gewesen, der aus irgendeinem Grund gesagt hat: „Er macht eine Szene aus Engel in Amerika .“ Und ich dachte: „Okay, ich schreibe das auf und ändere es dann in etwas anderes.“ Und dann blieb es hängen und wir bekamen die Erlaubnis, es zu benutzen, und es fühlte sich einfach richtig an. Ich hatte es da drin und dachte: „Junge, das fühlt sich einfach wirklich gut an mit der gesamten Folge.“ Es fühlte sich thematisch so an, als ob es eingebunden wäre.

Und wir wissen, dass Jimmy und Kim Fans von Screwball-Komödien sind. Warum, in diesem Moment, war Gestern geboren was sie beobachteten?

Ich gebe nur zu, dass wir das tun: Wir haben einen Katalog von Filmen, die wir kostenlos verwenden können. Es gibt eine Liste. Wir gehen durch sie hindurch. Es gibt bestimmte Filme wie Narbengesicht In Wandlung zum Bösen wo wir für was auch immer bezahlen müssten, aber es gibt eine Liste von Filmen, die wie folgt lauten: „Diese werden uns nichts kosten.“ Wir haben dieses große Budget nicht. Wir brauchten einen Film und das war nur einer, der der Szene Spaß machte. So einfach ist das.

Du bringst den Fernsehkritiker-Teil von mir um, der es analysieren will! Komm schon, gib mir etwas Subtext!

Ich wünschte, ich könnte! Es ist eine lange Liste und wir haben alle Szenen durchgesehen und das war diejenige, die sich einfach lustig und süß anfühlte. Ich wollte einen wirklich guten Moment haben. Das sind Jimmy und Kim in ihrer glücklichsten Form. Ihr Plan ist erfolgreich. Sie sind zusammen gekuschelt. Sie essen zu Abend, trinken Wein und sehen sich einen Film an, und dann sind sie am glücklichsten. Und dann fällt alles auseinander. Also wollte ich wirklich diesen Moment von ihnen zusammen zeigen, bevor zuerst Howard hereinkommt und dann Lalo die Tür öffnet und das kleine Kerzenflackern passiert und alles scheiße wird.

Das Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet.

Die letzten sechs Folgen von Ruf lieber Saul an Beginn der Ausstrahlung am 11. Juli auf AMC.

FAQ

  • Q: Welche Serie ist „Better Call Saul“?
  • A: „Better Call Saul“ ist ein von der Kritik gefeiertes „Breaking Bad“-Spin-off-Prequel von AMC, das die Geschichte des korrupten Anwalts Saul Goodman verfolgt, bevor er sich mit Walter White und Jesse Pinkman einließ.
  • Q: Worum ging es im Midseason-Finale von „Better Call Saul“?
  • A: Das Midseason-Finale von „Better Call Saul“ endete schockierend, als Jimmy McGill (Bob Odenkirk) eine dramatische Entscheidung traf, die möglicherweise den Lauf seines Lebens verändern könnte. Damit begann eine spannende zweite Saisonhälfte.
  • Q: Wer ist der Autor/Regisseur des Midseason-Finales?
  • A: Das Midseason-Finale von „Better Call Saul“ wurde von Peter Gould, Mitschöpfer und ausführender Produzent der Serie, geschrieben und inszeniert.
  • Q: Was haben die Zuschauer aus Goulds Interview gelernt?
  • A: In einem Interview mit The Hollywood Reporter enthüllte Gould einige Details über das Midseason-Finale sowie seine Hoffnungen für die zweite Hälfte der Staffel. Er sprach auch darüber, wie wichtig es ist, das Universum und die Charaktere einer Show aufzubauen, bevor die Haupthandlung vorgestellt wird.

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