Der neueste Film der aufstrebenden Filmemacherin Sarah Ratliff, „Fresh“, spielt Daisy Edgar-Jones und Sebastian Stan in einer einzigartigen Coming-of-Age-Geschichte, die in den Straßen von Los Angeles spielt. Der Film folgt den beiden Teenagern, die während eines Sommers in der Stadt die Höhen und Tiefen ihres Lebens erleben.

Fresh ist eine zutiefst bewegende Geschichte über Akzeptanz und Verständnis, die die Kämpfe junger Menschen in einem städtischen Umfeld untersucht. Edgar-Jones und Stan bringen eine Verletzlichkeit in ihre Auftritte und schaffen ein intimes Porträt eines Sommers der Selbstfindung. Der Film ist voller komplexer Charaktere und roher Emotionen, was ihn zu einer fesselnden Uhr macht.

Ratliff zeigt ihr Talent während des gesamten Films und verwebt gekonnt die vielen Fäden der Geschichte. Die Kinematografie ist atemberaubend und schafft ein lebendiges Bild der Stadt, die als Kulisse des Films dient. Bemerkenswert ist auch der Soundtrack, der die Erzählung des Films energisch untermalt.

„Der Film war hervorragend! Die Chemie zwischen Daisy und Sebastian ist aus den Charts! Definitiv einer, auf den man 2022 achten sollte“ – @juliegomez78 [ Quelle ](https://www.reddit.com/r/Sundance/comments/mwjevl/daisy_edgarjones_and_sebastian_stan_in_fresh_film/)

Insgesamt ist „Fresh“ ein beeindruckendes Debüt von Ratliff. Mit seinen emotional aufgeladenen Darbietungen und der fesselnden Geschichte wird er beim Sundance Film Festival 2022 sicher ein Hit. Daisy Edgar-Jones und Sebastian Stan liefern herausragende Leistungen ab und festigen ihren Status als zwei der aufregendsten jungen Schauspieler der Gegenwart.

Daisy Edgar-Jones in „Fresh“

In seine Bestandteile zerlegt, gibt es viel darüber Frisch das kommt mir bekannt vor. Sie könnten sehen Vielversprechende junge Frau in dem vernichtenden Kommentar der Drehbuchautorin Lauryn Kahn über die Schrecken des modernen Dating, oder Aussteigen in ihrer klugen Verwendung von Horror-Tropen, um sie zu verstärken. Es gibt Schattierungen von amerikanischer Psycho in seinem sauren Sinn für Humor und Hannibal in seinem Geschmack für Luxus.

Aber Regisseurin Mimi Cave bringt diese Einflüsse in ihrem Spielfilmdebüt in einen Film ein, der seinem Titel alle Ehre macht. Wenn Frisch auf dem Weg ins eigene Ziel stolpert, ist es dennoch ein höllischer Karrierestart.

Frisch

Das Endergebnis Macht seinem Namen alle Ehre.

Veröffentlichungsdatum: Freitag, 4. März Veranstaltungsort: Sundance-Filmfestival (Mitternacht) Gießen: Daisy Edgar-Jones , Sebastian Stan , Jojo T. Gibbs, Charlotte Le Bon, Andrea Bang, Dayo Okeniyi Direktor: Mimi Höhle Drehbuchautor: Lauryn Kahn

Bewertet mit R, 1 Stunde 54 Minuten

Der erste Akt von Frisch spielt sich mehr oder weniger wie eine Rom-Com. Gerade als Noa (Daisy Edgar-Jones von Hulu’s Normale Leute ) entscheidet, dass sie das Dating satt hat, trifft sie Steve (Sebastian Stan), einen gutaussehenden plastischen Chirurgen, der ihre Vorliebe für altmodische und dunkle Witze teilt. (Bei ihrem ersten Date stoßen sie ironisch darauf an, dass beide tote Eltern haben.)

Es ist vielleicht keine wahre Liebe – Noa erklärt, dass sie zu hart ist, um an solche Dinge zu glauben – aber es fühlt sich wie eine echte Verbindung an. Also lässt sie sich dem hingeben, was ihre beste Freundin Mollie (Jojo T. Gibbs) ganz vernünftig als „die wahr gewordene Fantasie eines heterosexuellen Mädchens“ beschreibt, und willigt ein, sich von Steve zu einem romantischen Ausflug in den Wald entführen zu lassen.

An diesem Punkt, über eine halbe Stunde nach Beginn des 114-minütigen Films, fällt der andere Schuh. Der unheimliche Vorspann rollt – weißer Text, der sich über verwirrende Nahaufnahmen von Fußböden, Gemälden und etwas, das wie frische Blutlachen aussieht, verzerrt – und Frisch offenbart sich als die Horrorgeschichte, die sie wirklich ist.

Frisch macht ohne Spoiler mehr Spaß, aber es ist nicht besonders schwer zu erraten, was Steves schreckliches Geheimnis ist. Wenn das augenzwinkernde Wortspiel in der offiziellen Handlungszusammenfassung es nicht verrät, lassen Kahns Drehbuch und Caves visueller Ansatz viele Hinweise fallen, lange bevor Steve damit herauskommt. Es ist jedoch ein Beweis für die Tapferkeit von Kahns Drehbuch, dass Steves kranke Motive nur die Spitze des Eisbergs sind. Die wirklichen erzählerischen Schocks liegen darin, wie sie sich manifestieren und welche grausamen Konsequenzen daraus erwachsen.

Als Steve gibt Stan eine der fesselndsten Darbietungen seiner Karriere ab. In frühen Szenen ist er eine äußerst vernünftige romantische Hauptrolle – die Art von Typ, von der Sie glauben, dass er im Supermarkt mit einer niedlichen Anekdote über Zuckerwatte-Trauben eine Mädchennummer bekommen könnte. Aber erst wenn die wahre Natur der Figur offenbart wird, entfaltet Stan sein volles Potenzial, kanalisiert Patrick Bateman, während er in seiner Küche zu Animotions „Obsession“ tanzt oder vor einem leider gefesselten Publikum einen Monolog führt.

Dass Edgar-Jones in der Lage ist, sich gegen solch ein verrücktes Charisma zu behaupten, ist eine Leistung für sich. Selbst in den verzweifeltsten Winkeln projiziert ihr Noa ein inneres Reservoir an Kraft und Witz, das den Betrachter davon abhält, den wahren Helden jemals aus den Augen zu verlieren.

Der wahre Star von Frisch , ist jedoch sein Stil – üppig, beunruhigend und präzise. Caves Kamera kann ein rücksichtsloser Killer sein. In Übereinstimmung mit den Themen des Films über Konsum und Kommodifizierung zerlegt er häufig menschliche Körper in unvollständige Ansammlungen von Teilen: ein Mund, der sich um einen Bissen Essen wickelt, Fingerspitzen, die unter der Dusche einen Hals streicheln, Beine, die während eines Laufs auf den Bürgersteig hämmern.

Wenn es herauszoomt, schwelgt es in gesättigten Farben und satten Texturen, oft mit verstörender Wirkung. Frisch hat keinen Mangel an blutigen, fröhlich expliziten Bildern, bringt den Betrachter aber auch auf leisere Weise aus dem Gleichgewicht. Es kann Übelkeit hervorrufen, indem es zwei starke, aber kollidierende Farben nebeneinander stellt, oder Klaustrophobie, indem es einen Raum mit zu viel von einem einzigen Farbton füllt. Gepaart mit einem Soundtrack, der 80er-Synth-Pop, Indie-Rock und Electronica kombiniert, Frisch ist als sinnliches Erlebnis geradezu überwältigend.

Es ist als Erzählung das Frisch fällt etwas kurz aus. Frisch Die zentrale Allegorie ist schlau, und die Horrorgeschichte, die sich daraus entwickelt, ist nie weniger als fesselnd. Aber der Film begnügt sich damit, seine Kernideen immer dramatischer zu wiederholen, anstatt sie zu vertiefen oder zu erweitern. Dann, genau wann Frisch droht die Luft auszugehen, die letzten 20 Minuten verwandeln sich in völliges Chaos – als ob die Filmemacher, ohne eine Ahnung zu haben, wie sie Noas Geschichte beenden sollen, ihre Hände in die Luft werfen und beschlossen, alles auf einmal zu tun, in der Hoffnung, dass etwas funktionieren würde.

Zusätzlich zu der langwierigen Gewalt, die man von einem Horrorfinale erwarten könnte, gibt es geschriene Beleidigungen, mehrere Verfolgungsjagden durch mehrere Sets, eine Figur, die nur zu gut weiß, was mit Horrorfilmfiguren in ihren Situationen passiert, eine andere Figur, die genau so etwas macht Anfängerfehler, der Horrorfans aufheulen lässt und ein Kicker, der die Metapher zur Sicherheit noch einmal unterstreicht. Nichts davon ist subtil, und nicht alles macht viel Sinn. Aber als Ganzes betrachtet, Frisch ist ein Erfolg – ​​ein Vorgeschmack auf die Fähigkeiten seiner kreativen Talente, die den Zuschauer hungrig nach mehr machen.

FAQ

• Q: Was ist „frisch“?
• A: „Fresh“ ist ein kommender Film mit Daisy Edgar-Jones und Sebastian Stan. Es wird beim Sundance Film Festival 2022 gezeigt.
• Q: Was ist das Sundance Film Festival?
• A: Das Sundance Film Festival ist ein jährliches unabhängiges Filmfestival, das in Utah, USA, stattfindet. Es zeigt Filme aus der ganzen Welt.
• Q: Welches Genre ist „Fresh“?
• A: Das Genre „Fresh“ ist derzeit unbekannt.
• Q: Wann kann ich „Fresh“ sehen?
• A: „Fresh“ wird beim Sundance Film Festival 2022 zu sehen sein, ein Veröffentlichungsdatum wurde jedoch noch nicht bekannt gegeben.