Das beste Angebot ist ein italienisches Drama aus dem Jahr 2013 unter der Regie von Giuseppe Tornatore. Der Film folgt Virgil Oldman (gespielt von Geoffrey Rush), einem exzentrischen und zurückgezogenen Kunstauktionator. Oldman wird von einer mysteriösen Frau, Claire Ibbetson, angeheuert, um den Inhalt eines großen, alten Familienhauses zu schätzen und möglicherweise zu kaufen.

Als Oldman und sein Team damit beginnen, den Inhalt des Hauses auszupacken, entdeckt er zahlreiche teure Kunstwerke und Möbel. Er ist bald von Claires Charme eingenommen und wird von ihr besessen. Als Virgil mehr über Claire und ihre Vergangenheit erfährt, beginnt er, ihre Motive für seine Anstellung in Frage zu stellen und fragt sich, ob er das beabsichtigte Opfer einer finsteren Verschwörung ist.

The Best Offer ist eine komplexe und langsame Geschichte mit vielen Drehungen und Wendungen. Die Kulisse, ein mysteriöses Herrenhaus voller alter Gemälde und Möbel, schafft einen Hauch von Mysterium und Spannung. Rushs Auftritt als Virgil Oldman ist kraftvoll und nuanciert, und die Nebencharaktere sind alle gut gespielt und glaubwürdig.

„The Best Offer ist ein so unglaublich unterschätzter Film. Ich habe ihn absolut geliebt. Weit entfernt von einem ‚typischen‘ Kapriolenfilm bewegt er sich so langsam, aber auf so befriedigende Weise. Er ist wunderschön gedreht und der Soundtrack ist eindringlich.“ - @Tibbytoby21

The Best Offer ist ein packender und gut gemachter Film, der den Zuschauer bis zum Ende im Ungewissen lässt. Es ist ein Muss für Kinogänger, die Spaß an einem guten Krimi und einer großartigen Geschichte haben. Tornatore hat einen komplexen und visuell atemberaubenden Film geschaffen, der den Zuschauer von Anfang bis Ende fesseln wird.

Den sizilianischen Faden, der davon läuft, beiseite legen Neues Paradieskino Zu Bar, Autor-Regisseur Giuseppe Tornatore holt sein kulturelles Gepäck aus dem Dachboden für einen klassischen Krimi der Alten Welt, der in Europas hochkarätiger Kunstwelt spielt. Das beste Angebot meißelt eine komplizierte Intrige aus einer amorphen Atmosphäre von Neurose, Reichtum und Kultiviertheit. Seine schmerzliche Befragung von Kunst, Schönheit, dezenter Liebe, Wahrheit und Falschheit hat einen Tod in Venedig Schwermut, und nicht umsonst heißt die Hauptfigur Oldman. Auch wenn es nach einer kleinen Auflockerung, einem Moment der Ironie, einem Augenzwinkern in Richtung des Publikums verlangt, dieses todernste Märchen über eine mysteriöse junge Frau (und einen Phantomautomaten direkt aus Hugo ) ist sehenswert Geoffrey Rush s sensible, nie anbiedernde Leistung als verweichlichter Meisterauktionator, der allmählich entdeckt, dass er ein Herz hat. Massive Produktionswerte neigen dazu, die Geschichte zu überwältigen, aber sie könnten eine zusätzliche Attraktion für das kultivierte Publikum sein, auf das die Veröffentlichung von Warner Bros Italia abzielt.

Gedreht in ganz Norditalien, Wien und Prag, wird der genaue Schauplatz des Films bewusst ausgespart. Wie beim Regisseur Eine reine Formsache Und Die unbekannte Frau , der anonyme Standort „irgendwo in Europa“ macht es einfacher, eine internationale Besetzung zu akzeptieren, die Englisch spricht. Der einsame, mürrische Ästhet Virgil Oldman (Rush) hat sein Leben lang sein Handwerk gelernt: Er kann auf zwanzig Schritte einen Louis XIV erkennen und Galileos persönliches Teleskop in wenigen Minuten auf der Auktionsfläche für Millionen verkaufen. Er behauptet, „Frauen zu bewundern, aber zu fürchten“, und hatte noch nie in seinem Leben eine Beziehung. Bis er Claire Ibbotson trifft ( Sylvia Hoeks ), Erbin einer weitläufigen Villa voller Gemälde und Antiquitäten. Sie überredet ihn, den Besitz ihrer verstorbenen Eltern zu bewerten, mit dessen Verkauf sie spielt, verweigert dem älteren Snob aber wegen einer mysteriösen Krankheit ihre Anwesenheit. Schließlich ist er besessen davon, sie um jeden Preis und mit allen Mitteln zu sehen.

Inmitten seiner frustrierten Sehnsüchte klaut er aus einer Ahnung heraus Teile rostiger mechanischer Zahnräder aus ihrem Keller. Sein junger Freund und mechanisches Genie Robert ( Jim Sturgess ) fügt sie entzückt zusammen und sieht sich eine unbezahlbare 18 an ^th Jahrhundert sprechende Automaten auftauchen (allerdings viel zu langsam in Bezug auf die Bildschirmzeit). Dies ist nicht das erste Anzeichen von Virgils unehrlicher Natur. Seit Jahren spielt er Gemälde, die ihn interessieren, auf Auktionen herunter und lässt seinen Komplizen Billy Whistler (einen kunstvollen Weißbärtigen Donald Sutherland ) holen sie für ein Lied ab. Ein Integritätsbruch dieser Größenordnung würde ausreichen, um jeden Charakter zu verurteilen, wäre Rush nicht ein Zauberer darin, den verschrobenen Exzentriker als fehlerhaften Menschen darzustellen und das Publikum auf seiner Seite zu halten.

Die erste Hälfte des Drehbuchs funktioniert wie ein Uhrwerk, trotz einiger Flaute aufgrund sich wiederholender Informationen, aber in der zweiten Hälfte beginnt ein echter Ausrutscher, als Claire beschließt, sich Virgil zu offenbaren. Im Fleisch verliert sie jedes Geheimnis für das Publikum, wenn nicht für den verliebten reformierten Misanthrop; In Rushs meisterhaften Händen wecken seine spät aufblühenden Gefühle Zärtlichkeit.

Sowohl der gut gelaunte Sutherland als auch der junge Sturgess packen viel in ihre unkonventionellen Charaktere und geben Virgil jemanden zum Reden und Kämpfen, während sie ihn in ihren eigenen dunklen Spiegeln widerspiegeln. Holländischer Shootingstar Sylvia Hoeks ( Tirza ) ist geschmeidig in ihrer ersten englischsprachigen Rolle.

Wie bei einer Frau, die ihr gesamtes Make-up auf einmal aufträgt, macht sich das vereinte Gewicht der besten Techniker Italiens bemerkbar Fabio Zamarion 's rauchige Kinematographie, Maurizio Sabatini ’s aufwändig veredelte Sets, Maurizio Millenotti ’s elegante Kostüme, Ennio Morricones stark beanspruchte Saiten. Ein magischer Moment, der Tornatores visuelle Vorstellungskraft am besten veranschaulicht, ist Virgils geheime Kammer, ein marmoriertes Gewölbe, das mit Dutzenden, vielleicht Hunderten von bezaubernden Frauenporträts, die er weggekarrt hat, an den Dachsparren aufgehängt ist, darunter berühmte Gesichter von Raphael, Tizian und Velasquez. Dort verbringt er seine Vor-Claire-Abende und blickt auf ein weibliches Universum, das er nicht zu berühren wagt. Es bietet eine perfekte Parallele zu der berühmten Kusssequenz in Neues Paradieskino : die seriellen Emotionen der Kunst als perfektioniertes Leben.

Ort: Kino Nuovo Olimpia, Rom, 5. Januar 2013

Produktionsfirmen: Paco Cinematografica in Zusammenarbeit mit Warner Bros. Entertainment Italia

Darsteller: Geoffrey Rush, Jim Sturgess, Sylvia Hoeks, Donald Sutherland, Philip Jackson, Dermot Crowley, Liya Kebede

Regie: Giuseppe Tornatore Drehbuchautor: Giuseppe Tornatore Produzenten: Isabella Cocuzza, Arturo Paglia Ausführender Produzent: Enzo Sisti Associate Producer: Marco Patrizi Kamera: Fabio Zamarion Produktionsdesigner: Maurizio Sabatini Herausgeber: Massimo Quaglia Kostümbildner: Maurizio Millenotti Musik: Ennio Morricone Handelsvertreter: uConnect (Brüssel) Keine Wertung, 124 Minuten

FAQ

• F: Was ist das beste Angebot?
• A: The Best Offer ist ein romantischer Thriller aus dem Jahr 2013 unter der Regie von Giuseppe Tornatore.
• F: Wer spielt in The Best Offer die Hauptrolle?
• A: Das beste Angebot spielt Geoffrey Rush, Jim Sturgess, Sylvia Hoeks und Donald Sutherland.
• F: Was ist die Handlung von The Best Offer?
• A: The Best Offer folgt Virgil Oldman, einem erfolgreichen, aber exzentrischen Kunstauktionator und Gutachter, der angeheuert wird, um den Besitz eines kürzlich verstorbenen Einsiedlers zu schätzen. Während seines Auftrags verliebt sich Virgil in eine mysteriöse Frau, von der er entdeckt, dass sie mit dem Anwesen in Verbindung steht.
• F: Was ist die kritische Aufnahme von The Best Offer?
• A: The Best Offer erhielt allgemein positive Kritiken, wobei Kritiker die Leistungen der Besetzung und Tornatores Regie lobten. Der Film wurde für mehrere Preise nominiert, darunter den Golden Globe als bester fremdsprachiger Film.