Der Regisseur von „Business Proposal“ erklärt die Entstehung des neuesten K-Drama-Hits von Netflix

Der neueste K-Drama-Hit von Netflix, „Business Proposal“, unter der Regie von Lee Sang-ho, ist eine hochgelobte Serie und ein Riesenerfolg in Südkorea. Die Serie folgt der Geschichte einer jungen Frau, die einen Geschäftsvorschlag entdeckt, der möglicherweise den Verlauf ihrer Zukunft verändern könnte. In einem kürzlich geführten Interview erklärt Lee Sang-ho seinen Entstehungsprozess der Show und verrät, warum sie so ein Hit geworden ist.

Lee Sang-ho begann mit der Erstellung von „Business Proposal“, indem er die aktuellen Trends in der koreanischen Schauspielindustrie recherchierte. Er bestimmte das Hauptthema, das er erforschen wollte, und legte die Charaktere, die Handlung und die Atmosphäre fest. Lee nahm sich auch die Zeit, darüber nachzudenken, welche Art von Bildmaterial und Musik er verwenden wollte, um eine einzigartige Atmosphäre für die Serie zu schaffen. Er beschloss auch, sich auf die Charaktere zu konzentrieren, um sie für die Zuschauer zugänglicher zu machen.

Lee nutzte auch seine kreative Vision, um jede Episode zu gestalten und sicherzustellen, dass die Geschichte voranschreitet. Er sagt den Zuschauern, was sie von jeder Folge erwarten können, und vertieft sich in Themen wie Beziehungen und die Macht des Geldes. Zusätzlich integrierte er Musik und Bildmaterial, um die Emotionen jeder Szene zu verstärken. Durch die Entwicklung einer starken Geschichte war Lee in der Lage, jede Episode angenehm und unvergesslich zu machen.

„Ich war wirklich beeindruckt von der harten Arbeit des Produktionsteams an Netflix‘ K-Drama-Hit ‚Business Proposal‘. Der Regisseur erklärte, wie die Show entstanden ist und wie jedes Detail durchdacht wurde, um die Geschichte zu perfektionieren. Es ist wirklich inspirierend!“ -@KoreanDramaLover

Lee Sang-ho arbeitete auch hart daran, innerhalb der Show eine realistische Atmosphäre zu schaffen. Er verwendete Techniken wie das Filmen vor Ort und stellte sicher, dass die Sets authentisch waren. Diese Mühe zahlte sich aus, denn die Zuschauer fühlten sich in die Geschichte hineingezogen und fühlten sich, als wären sie Teil der Welt, die auf dem Bildschirm gezeigt wird. Dies war ein wichtiges Element, um „Business Proposal“ zu einem Hit zu machen.

Lee Sang-hos Hingabe und Liebe zum Detail sind in „Business Proposal“ offensichtlich und haben es zu einem der beliebtesten K-Dramen des Jahres gemacht. Indem er sich darauf konzentrierte, Charaktere zu entwickeln und eine einzigartige Atmosphäre zu schaffen, war Lee in der Lage, eine Show zu schaffen, mit der sich die Zuschauer verbinden und die sie genießen konnten. Seine harte Arbeit und Kreativität haben sich auf jeden Fall ausgezahlt.

Netflix, der beliebte Streaming-Dienst, produziert und sendet Original-K-Drama-Inhalte, und ihre neueste Veröffentlichung war ein großer Erfolg. Regisseur Kim Jin Woo nahm kürzlich an einem Interview teil, um die Entstehung dieses neuen K-Drama-Hits zu besprechen. Er skizzierte den Entstehungsprozess der Serie, von der Idee bis zur Produktion, und die Bemühungen des Teams, das Zuschauererlebnis zu maximieren.

Kim Jin Woo sagte, dass die Idee für die Serie entstand, nachdem das Team Ideen für ein Projekt gesammelt hatte, das die Aufmerksamkeit des koreanischen Publikums erregen würde. Mit der Hilfe des Drehbuchautors Park Min-hee konnten sie ein Drehbuch erstellen, das eine Geschichte mit Tiefe und Komplexität erzählte. Von dort aus machten sie sich daran, das Drehbuch zum Leben zu erwecken, arbeiteten mit dem Kameramann zusammen, um schöne Bilder zu erstellen, und dem Musikdirektor, um die perfekte Hintergrundpartitur zu produzieren.

Kim Jin Woo sprach auch über den Prozess des Castings des Dramas und stellte fest, dass sie Schauspieler finden müssten, die die Charaktere auf glaubwürdige und herzliche Weise zum Leben erwecken könnten. Nachdem die perfekte Besetzung gefunden war, arbeitete das Team zusammen, um sicherzustellen, dass sich alle Szenen real anfühlten und das Publikum sich in die Charaktere einfühlen konnte. Diese Liebe zum Detail, sagte Kim Jin Woo, sei wesentlich für die Schaffung eines großartigen Fernseherlebnisses.

„Es ist erstaunlich zu sehen, wie gut die Show angenommen wurde! Ich bin besonders stolz auf das Team, das den Geschäftsvorschlag erstellt hat, und auf all die harte Arbeit, die sie darin investiert haben. Netflix hat sich damit wirklich selbst übertroffen.“ - @rayy_2, Reddit

Kim Jin Woo sprach auch über die Promotion der Serie und stellte fest, dass sie vor der Veröffentlichung für Aufsehen sorgen müssten. Sie nutzten eine Vielzahl von Taktiken, von Social-Media-Kampagnen bis hin zu traditioneller Werbung, um das Bewusstsein für die Show zu schärfen. Am Ende war die Show ein großer Erfolg mit einer wachsenden Fangemeinde und positiven Kritiken von Kritikern.

Durch sein Interview hat Kim Jin Woo einen Einblick in den Entstehungsprozess einer erfolgreichen K-Drama-Serie für Netflix gegeben. Er erörterte die Bedeutung eines guten Drehbuchs, des Casting-Prozesses und die Bedeutung der Schaffung eines immersiven Seherlebnisses für das Publikum. Er skizzierte auch die Werbetaktiken, mit denen die Show für Aufsehen gesorgt hat, was zu ihrer Popularität bei den Zuschauern führte.

Das neueste K-Drama von Netflix, „Business Proposal“, war ein riesiger Erfolg und der Regisseur hinter der Show hat darüber gesprochen, was in den kreativen Prozess geflossen ist. Regisseur Lee Jin-seo erklärte, dass er ein Drama schaffen wolle, das die Idee des Ehrgeizes und die Opfer, die damit einhergehen, untersucht. Er wollte eine fesselnde Geschichte schaffen, die sowohl die ethischen Herausforderungen als auch die persönlichen Beziehungen beleuchtet, die beim Streben nach Erfolg ins Spiel kommen.

Der Regisseur wollte sicherstellen, dass die Show realistisch ist und eine Ästhetik hat, die sowohl modern als auch ikonisch ist. Er arbeitete hart, um sicherzustellen, dass die Charaktere vielfältig und mehrdimensional waren. Darüber hinaus arbeitete er mit einer großartigen Besetzung und Crew zusammen, um die Geschichte zum Leben zu erwecken. Er suchte auch die besten koreanischen Fachleute auf, um die Authentizität der Produktion sicherzustellen.

Der Regisseur betonte auch, wie wichtig es ist, das richtige Drehbuch zu haben. Er arbeitete mit den Autoren zusammen, um sicherzustellen, dass die Geschichte und die Charaktere vollständig entwickelt waren und dass die Handlung eine gute Balance zwischen Drama, Komödie und Romantik hatte. Er wollte auch sicherstellen, dass die Show von Zuschauern jeden Alters genossen werden kann.

„Es war aufregend, mit dem unglaublichen Talent zusammenzuarbeiten, das mit dem neuesten K-Drama-Hit ‚Business Proposal‘ von Netflix verbunden ist. Der Regisseur Jin-ho Choi hat eine unglaubliche Geschichte darüber geschrieben, wie zwei konkurrierende Unternehmen zusammenkommen, um ein erfolgreiches Unternehmen zu gründen. Choi war in der Lage, die verschiedenen Elemente der Geschichte so zusammenzubringen, dass das Publikum beschäftigt und unterhalten wurde.“ ~u/KoreanDramaObsessed, Reddit.com

Abschließend hat der Regisseur von „Business Proposal“ über den kreativen Prozess hinter der Show gesprochen. Er wollte eine realistische Geschichte schaffen, die sich mit Ehrgeiz und den damit verbundenen ethischen Herausforderungen befasst. Er suchte die besten koreanischen Profis aus, um die Authentizität der Produktion sicherzustellen, und arbeitete hart mit der Besetzung und der Crew, um die Geschichte zum Leben zu erwecken. Er wollte auch sicherstellen, dass die Show von Zuschauern jeden Alters genossen werden kann.

'Business Proposal'

'Geschäftsvorschlag'

Park Seon-ho versucht, Klischees gegenüber nicht allzu schuldig zu sein. Als Direktor von Geschäftsvorschlag , der neuesten erfolgreichen südkoreanischen romantischen Komödie, die auf einem beliebten Webtoon mit demselben Titel basiert, hält er sich an das Prinzip, dass „das, womit Sie vertraut sind, am besten funktioniert“. Anstatt also Veränderungen zu erzwingen oder künstliche Aromen hinzuzufügen, versucht er, beruhigend vorhersehbare Szenen so darzustellen, wie sie sind.

K-Drama-Fans dürfte die Handlung der Geschichte tatsächlich bekannt vorkommen: Ein gewöhnliches Mädchen verkleidet sich als ihre reiche Freundin und trifft auf Wunsch der Freundin einen arroganten Erben eines Konzerns bei einem Blind Date, nur um zu erfahren, dass er der CEO ist der Firma, für die sie arbeitet. Die beiden verlieben sich ineinander und trotz des Drucks der Familie des Jungen aufgrund von Klassenunterschieden überwindet das Paar die Schwierigkeiten und lebt glücklich bis ans Ende seiner Tage.

Doch diese vorhersehbare Handlung, die die Aschenputtel-Plot mit einer zeitgenössischen Wendung zum Arbeitsplatz übernimmt, fand bei vielen Fans des K-Dramas großen Anklang. An Netflix , wo die Serie weltweit veröffentlicht wurde, Geschäftsvorschlag war die nicht-englische Serie Nr. 1 des Streamers für die dritte Woche in Folge seit letzter Woche. Es war auch die am dritthäufigsten gesehene Netflix-Show der Welt, hinter den ersten beiden Staffeln von Bridgeton .

Der Hollywood-Reporter sprach mit Regisseur Park über den weltweiten Erfolg seiner neuesten Arbeit und seine Erfahrungen bei der Arbeit mit aufstrebenden koreanischen Schauspielern.

Dies ist Ihre dritte Serie danach Verdächtiger Partner Und Wok der Liebe. Wie sind Sie herangegangen Geschäftsvorschlag , und was war Ihr erster Eindruck vom ursprünglichen Webtoon?

Ich habe auch eine kurze Dramaserie gedreht Meine fantastische Beerdigung , würde ich sagen Geschäftsvorschlag ist eigentlich mein viertes Stück. Nachdem ich abgeschlossen habe Wok der Liebe , Ich bereitete mich darauf vor, an einem anderen Projekt zu arbeiten, aber es scheiterte an der Pandemie. Gerade als ich wegen der verlorenen Zeit eines ganzen Jahres frustriert und enttäuscht von mir selbst war, hat sich eine Produktionsfirma an mich gewandt. Der Eindruck, den ich beim ersten Lesen des Drehbuchs hatte, war großartig. Ich nahm das Angebot an, weil ich wusste, dass mir die Arbeit an dem Stück Spaß machen könnte. Nachdem ich ja gesagt hatte, las ich die ursprüngliche Webtoon-Serie und hatte den Eindruck, dass es sich um eine süße und schrullige romantische Komödie handelt, die in einem Büro spielt. Ich dachte: „Dies ist ein Stück, das das Publikum jederzeit beruhigt genießen kann. Es verursacht keine Kopfschmerzen und ist großartig, um Stress abzubauen.“ Ich habe versucht, diese Eindrücke aus dem ursprünglichen Webtoon in meinem Prozess der Dramatisierung der Serie zu erweitern.

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Park Seon-ho

In den früheren Episoden war es schwer zu verstehen, warum Tae-moo den Unterschied zwischen Ha-ri und Geum-hui nicht erkennen konnte. Hatten Sie Bedenken bezüglich dieser Einrichtung?

Ich hatte viele Gedanken darüber. Ich war ratlos, was ich dagegen tun sollte. ( Lacht .) Aus Sicht von Kim Se-jeong [Ha-ri] muss sie ständig von Ha-ri und [der reichen Freundin, die sie imitiert] Geum-hui wechseln, also mussten die Nuancen in ihrem Schauspiel anders sein. Sie musste die Grundvoraussetzung als charmante Hauptdarstellerin in einer romantischen Comedy-Serie haben und gleichzeitig ihrem Schauspielstil Abwechslung verleihen. Wir gaben Geum-hui eine dramatischere Veränderung in ihrem Stil, aber es gab einige strukturelle Probleme, die mit dieser Figur in Einklang zu bringen waren, also musste ihr Stil erneut überarbeitet werden. Ich habe während dieses gesamten Prozesses ständig mit Kim Se-jeong kommuniziert, um auf ihren Meinungen aufzubauen, insbesondere in den Details ihres Schauspiels und ihres gesamten Stils. Sie musste sich im Grunde auf zwei Rollen vorbereiten, da sie zwei verschiedene Charaktere spielte. Ich hatte viele Gedanken darüber, wie sich die Beziehung der beiden Charaktere zu Tae-moo entwickeln würde, als sie ihn trafen. Nachdem die Grundlagen für die Charaktere Ha-ri und Geum-hui vorhanden waren, war der Entwicklungsprozess etwas einfacher. Aber ich habe versucht, den Fluss natürlicher und die Geschichte realistischer zu gestalten, da es für die Zuschauer Sinn ergeben müsste. Deshalb haben wir Szenen eingebaut, in denen Ha-ri am Anfang bewusst den Blickkontakt mit Tae-moo vermeidet, wenn sie ihm bei der Arbeit begegnet. Wir haben auch eine verspielte Verfolgungsjagd mit ihrem Pantoffel hinzugefügt. (Wir dachten, es wäre auch eine lustige Anspielung auf Aschenputtel.) Außerdem haben wir Ha-ri absichtlich als eine Figur dargestellt, die in ihrem Job sehr geschickt ist. Wir haben ihren Charakter sympathisch gemacht, aber indem wir auch ihre Kompetenz hervorgehoben haben, haben wir betont, dass Tae-moo aufgrund seines sehr starken Eindrucks von Ha-ri als qualifiziertem Mitarbeiter nicht mit Ha-ri und Geum-hui mithalten kann.

Die Beziehung zwischen Young-seo und Sung-hoon steht im Gegensatz zu der konventionellen Märchenkulisse von Tae-moo und Ha-ri. Wie wollten Sie ihre Beziehung darstellen?

Ich fand die Beziehung zwischen Tae-moo und Ha-ri auch nicht so konventionell. ( Lacht .) Ich dachte, es hätte einige Fantasy-Aspekte, also einigten wir uns bei Drehbuch-Meetings mit dem Autor darauf, es realistischer und plausibler zu machen. Die romantische Komödie als Genre nimmt Aspekte der Fantasy als selbstverständlich hin (insbesondere im Fall von Geschichten im Aschenputtel-Format), also wollte ich etwas Realität bringen, um Emotionen auszugleichen, damit die Zuschauer keine Schwierigkeiten haben, die Geschichte zu akzeptieren. Die Beziehung zwischen Young-seo und Sung-hoon ist dieselbe. Ich denke nicht, dass es heute so außergewöhnlich ist, sich auf den ersten Blick zu verlieben oder dass das Mädchen den Typen verfolgt. Ich denke, was ihre Beziehung besonders macht, ist die Art und Weise, wie sie ihre Beziehung ausdrücken und wie sie ihre Emotionen in ihrer Schauspielerei einfangen. Ich möchte nicht, dass diese beiden Paare ein starker Kontrast zueinander sind. Menschen lieben auf unterschiedliche Weise, das ist die Botschaft, die ich vermitteln wollte.

Sie haben interessante visuelle Elemente hinzugefügt, indem Sie animierte Effekte verwendet haben. Wessen Idee war das?

Sie alle begannen als meine Ideen, und natürlich haben unsere großartigen Teams darauf aufgebaut. Ich habe mich vor allem auf einen organischen Storyflow und plausible Charakteremotionen konzentriert. Ein Drama ist nur eine Geschichte, die mithilfe von Bildern erzählt wird, also denke ich, dass die Geschichte, die die Grundlage bildet, das wichtigste Element ist. Deshalb haben wir uns auf die gesamte Handlung und den Fluss der Emotionen konzentriert, auch wenn sie vielleicht nicht perfekt sind. Visuelle Effekte wurden auch verwendet, um die Integrität des ursprünglichen Webtoons aufrechtzuerhalten. Ich persönlich verwende gerne spezielle visuelle Effekte und versuche, sie dort einzubauen, wo ich kann. Ich benutze es jedoch nie, um den Fluss der Geschichte oder die Leistung der Schauspieler zu beeinträchtigen.

Was war Ihr erster Eindruck von Ihren Stars Ahn Hyo-seop und Kim Se-jeong?

Sie hatten eine großartige Einstellung zur Arbeit und verstanden ihre Charaktere. Sie waren fleißig. Als Produzent wollte ich ihre Karriere vorantreiben, damit sie auf ihrem Ruhm als aufstrebende Schauspieler aufbauen konnten. Sie waren beide bezaubernd und gut in ihrem Job. Bei unserem ersten Treffen war Ahn Hyo-seop viel jugendlicher, als ich gehört hatte. Da wusste ich, dass er der Richtige für Tae-moo ist, nicht umgekehrt. Ich sagte ihm scherzhaft, dass ich in dieser Serie die kindliche Seite von ihm herausbringen wollte. ( Lacht .) Er hatte bereits das Aussehen für die Rolle von Tae-moo, also würde das Hinzufügen seiner kindlichen Aspekte die Komplexität der Figur noch verstärken. Ahn Hyo-seop als Schauspieler ist solide und aufrichtig, daher brachte er nicht nur nuancierte Emotionen aus der Figur heraus, sondern konnte auch Tae-moos Persönlichkeit treffend kolorieren und Details einfangen.

Kim Se-jeong ist ein ehemaliges Mitglied einer K-Pop-Idolgruppe. Hatten Sie Bedenken wegen ihrer Schauspielerfahrung?

Gar nicht. Beim ersten Treffen waren die Autoren und ich überwältigt davon, wie Kim ihre Figur vorbereitet und interpretiert hat. Ich wusste, dass sie den Willen und die Hartnäckigkeit hatte, ihren Charakter mit Nachdruck zu entwickeln. Sie war perfekt für uns. Wir haben ausführlich über die Emotionen der Charaktere und ihren Stil gesprochen. Sie ist eine fleißige und talentierte Schauspielerin. Sie ist exzellent, weil sie weiß, wie sie ihre eigenen Emotionen hervorbringt. Es gibt einige Vorurteile zu glauben, dass Menschen aus Idolgruppen schlechte Schauspieler sein könnten. Wenn Idolstars in die Schauspielerei einsteigen, können wir sie beurteilen, indem wir uns ihre früheren Arbeiten ansehen. Wir können ergründen, welche Möglichkeiten ihnen als Schauspieler bevorstehen, und sehen, ob die Produzenten das verbessern können.

Gab es interessante oder denkwürdige Anekdoten vom Set?

Wir haben die meiste Zeit am Set genossen. Sicher, es gab Zeiten, in denen wir müde oder frustriert waren, aber unser großartiges Team aus Mitarbeitern, Schauspielern und guter Stimmung hat das locker wettgemacht. Es gab eine Konzertszene in der Show. Das männliche Sängerduo MeloMance [eine berühmte koreanische Gruppe] stimmte zu, in dem Drama mitzuspielen und sang live. Sie müssen erschöpft von den Dreharbeiten gewesen sein, da sie nicht viel schauspielerische Erfahrung hatten, aber sie nahmen zwischen den Drehs Liedwünsche unserer Nebendarsteller entgegen, um uns mit Live-Musik zu versorgen. Die Aufnahme der Konzertszene fühlte sich tatsächlich an, als wären wir in einem Konzert. Kim Se-jeong ging sogar auf die Bühne und sang mit ihnen im Duett.

Das Drama erfreut sich dank Netflix weltweiter Beliebtheit. Sind Sie sich des Auslandsempfangs bewusst? Was steckt Ihrer Meinung nach hinter dem weltweiten Erfolg der Show?

Natürlich bin ich mir dessen bewusst. Ich bin auch ein Mensch. ( Lacht .) Leute um mich herum erzählen mir immer wieder, wie das durch Netflix explodiert ist. Ich war platt. Viele globale Fans kommentieren meine Instagram-Posts und zeigen ihre Unterstützung. Ich bin immer sehr dankbar. Ein Drama basiert auf Geschichtenerzählen. Wenn eine Geschichte gut ist, wird sie bei Menschen auf der ganzen Welt Anklang finden. Ich denke, das war das Geheimnis dahinter Geschäftsvorschlag . Wir haben ein Klischee einer Geschichte genommen, es hier und da angepasst und es zu einer emotionalen, detailorientierten Erzählung gemacht. Die herausragenden Leistungen der Schauspieler und die Kompetenz des Produktionsteams trugen dazu bei, die Geschichte auf wunderschöne Weise zu erzählen – sie alle kamen zusammen.

Die Romantik als Genre hat ihre Grenzen darin, Variationen zu geben oder über die feste Struktur hinauszugehen. Hattest du irgendwelche Prinzipien oder Regeln, wenn du mit konventionellen Kompositionen oder Klischees umgegangen bist?

Es ist so eine schwierige Aufgabe. Es ist wirklich nicht einfach, den schmalen Grat zwischen erfrischend und konventionell zu halten. Ich habe mich beim Umgang mit Klischees immer wieder gefragt, ob ich es zu vorhersehbar mache oder nicht. Ich lerne und wachse immer noch, aber ich studiere viel darüber, wie ich eine Geschichte so erzählen kann, dass die Herzen der Zuschauer höher schlagen, aber es vermeidet, offensichtlich zu sein. Vor kurzem kam mir ein Gedanke: „Seien wir einfach ehrlich“ und „das, womit Sie vertraut sind, funktioniert am besten.“ Lassen Sie uns keine Änderungen erzwingen oder künstliche Aromen hinzufügen. Lassen Sie uns vorhersehbare Szenen so darstellen, wie sie sind, aber Änderungen innerhalb dieses großen Rahmens hinzufügen. Klischees haben einen schlechten Ruf, sind aber bei richtiger Anwendung nicht von der Hand zu weisen. Damit rechtfertigte ich einige der Szenen. Aber ich suche immer noch nach der Antwort, obwohl ich nicht einmal weiß, ob es so etwas wie eine richtige Antwort gibt. ( Lacht .)

In Folge 11, Es gibt eine Liebesszene zwischen Tae-moo und Ha-ri. Einige wiesen darauf hin, dass es im Fluss der Geschichte zufällig rüberkam. Sind Sie mit dem Ergebnis zufrieden?

Ich denke, einige Leute dachten, es sei zufällig, weil Tae-moo und Ha-ri in einer unschuldigen Beziehung waren, in der sie sich emotional unterstützten. Aber aus produktionstechnischer Sicht wollte ich sie nicht in dieser platonischen Liebe gefangen halten. Sie waren beide erwachsen, also war es nicht seltsam, dass sie erwachsene Dinge taten. Außerdem sucht Tae-moo an diesem Punkt der Geschichte verzweifelt nach Ha-ri, und Ha-ris Gefühl beruht auf Gegenseitigkeit. Ich weiß, dass diese Szene nicht jedermanns Sache war, also war ich demütig und dachte darüber nach, wie ich noch mehr lernen muss.

Einige Aspekte des Dramas waren für junge Koreaner heute kaum nachvollziehbar, wie zum Beispiel, wie die weibliche Hauptrolle in dem Drama sich um den kranken Großvater ihres Freundes kümmern muss, oder die Demütigung, die Zustimmung seiner Familie zu suchen.

Ich verstehe vollkommen. Selbst als fiktives Drama kann es sich nicht zu weit von der Realität der damaligen Zeit entfernen. Deshalb habe ich versucht, die Erzählungen und emotionalen Flüsse jeder Figur ohne künstliche Unterbrechungen organisch zu gestalten. Ich habe mich auf den Gesamtfluss konzentriert, um die Positionen der Figur zu rechtfertigen – etwa warum sie keine andere Wahl hat, als sich um den kranken Großvater zu kümmern, oder warum die Demütigung notwendig war, um ihre Ehe zu genehmigen – damit sich die Zuschauer nicht fragen würden: „Was ist los Erde tun diese Charaktere?“

K-Dramen wie z Unser geliebter Sommer Und Fünfundzwanzig Einundzwanzig haben auch weltweit viel Aufmerksamkeit erregt. Was ist Ihrer Meinung nach die Stärke hinter K-Rom-Coms?

Ich habe sie mir angesehen und dachte, sie seien beide großartige Stücke. Meine Frau liebte beide Dramen auch sehr. ( Lacht .) Die Stärken koreanischer Rom-Coms … das ist eine sehr schwierige Frage. Es müsste die plausible Erzählung sein, die von Anfang an aufgebaut wurde, und die detaillierten emotionalen Nuancen, die der Bildschirm einfängt. Es gibt auch erstaunliche Schauspieler, die diese Emotionen wunderbar darstellen können. Schließlich bringt die großartige Crew durch unermüdliche Arbeit alles zusammen.

Dies ist Ihr erstes Projekt, nachdem Sie SBS (einen großen koreanischen Sender) verlassen haben. Was macht Geschäftsvorschlag meinst du persönlich?

Ich fühle mich erleichtert und glücklich. Geschäftsvorschlag wird für mich wahrscheinlich „Geschäft“ und „Vorschlag“ bedeuten. Das war mein erstes Projekt als Freelancer nach dem Ausscheiden aus dem Unternehmen und ich bin erleichtert, dass es gut gelaufen ist. Außerdem war ich glücklich, mit einer großartigen Crew und Schauspielern in die Richtung zu arbeiten, die ich wollte. Dass sich die Zuschauer beim Anschauen des Dramas glücklich fühlen, war für mich das Sahnehäubchen. Das Wichtigste für mich sind die Menschen, mit denen ich arbeite. Auch wenn ich mich in verschiedene Genres und Projekte vorwage, möchte ich die Wärme, die Gefühle und die guten Erzählungen in jedem meiner Projekte bewahren.

Das Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet.

F: Was ist ein „Geschäftsvorschlag“? A: „Business Proposal“ ist eine koreanische Dramaserie, die vier Charakteren folgt, die versuchen, sich in der Welt des Investmentbankings in Seoul einen Namen zu machen. F: Wer ist der Leiter von „Business Proposal“? A: Direktor Kim Seung-hoon ist der Direktor von „Business Proposal“. F: Was ist die Handlung von „Business Proposal“? A: „Business Proposal“ folgt vier ehrgeizigen jungen Bankern, die sich bemühen, sich in der hart umkämpften Finanzwelt in Seoul einen Namen zu machen. Sie müssen durch die tückischen Gewässer der Unternehmenspolitik navigieren und Geschäfte machen, während sie versuchen, der Konkurrenz einen Schritt voraus zu sein. Unterwegs bilden sie unerwartete Allianzen, decken Geheimnisse auf und decken ein Netz aus Lügen und Täuschung auf. F: Was ist die Einstellung für „Geschäftsvorschlag“? A: Die Serie findet in Seoul, Südkorea, statt und untersucht die Investmentbanking-Branche in der Stadt. Es folgt den vier Charakteren durch ihr tägliches Leben, während sie sich auf der Karriereleiter nach oben arbeiten. F: Was ist das Genre von „Business Proposal“? A: „Business Proposal“ ist eine Dramaserie mit einer Mischung aus Thriller- und Comedy-Elementen. Es folgt den vier Charakteren, während sie durch die Unternehmenswelt navigieren, Geheimnisse aufdecken und Geschäfte machen.

FAQ

  • F: Was ist der neueste K-Drama-Hit von Netflix?
  • A: Der neueste K-Drama-Hit von Netflix ist „Business Proposal“.
  • F: Wer erklärt die Entstehung des neuesten K-Drama-Hits von Netflix?
  • A: Der „Business Proposal“-Direktor erklärt die Entstehung des neuesten K-Drama-Hits von Netflix.
  • F: Was ist die Handlung von Netflix’ neuestem K-Drama-Hit?
  • A: Die Handlung von Netflix’ neuestem K-Drama-Hit handelt von einer Gruppe junger Unternehmer, die sich der Herausforderung stellen, ein erfolgreiches Unternehmen zu gründen. Sie sehen sich auf ihrem Weg verschiedenen Schwierigkeiten und Kämpfen gegenüber, finden aber am Ende letztendlich Erfolg.

FAQ

  • F: Wie lautet der Titel des neuesten K-Drama-Hits von Netflix? A: Der Titel des neuesten K-Drama-Hits von Netflix lautet „Business Proposal“.
  • F: Wer hat den neuesten K-Drama-Hit von Netflix erschaffen? A: Der Regisseur des neuesten K-Drama-Hits von Netflix ist Park Sun-ho.
  • F: Was ist die Handlung des neuesten K-Drama-Hits von Netflix? A: Die Handlung des neuesten K-Drama-Hits von Netflix handelt von einer Unternehmensanwältin, die versucht, das Unternehmen ihrer Familie vor dem Bankrott zu retten.
  • F: Was ist das Genre des neuesten K-Drama-Hits von Netflix? A: Der neueste K-Drama-Hit von Netflix ist eine romantische Komödie.
  • F: Was hat der Regisseur von Netflix‘ neuestem K-Drama-Hit über seine Entstehung gesagt? A: Der Regisseur des neusten K-Drama-Hits von Netflix, Park Sun-ho, hat gesagt, dass er eine Geschichte schreiben wollte, die sowohl humorvoll als auch herzlich ist, und dass er sich auch auf die Bedeutung der Familie in der Geschichte konzentrieren wollte.
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