Die Duffer Brothers, Schöpfer der beliebten Netflix-Serie Stranger Things, haben sich kürzlich mit Entertainment Weekly zusammengesetzt, um über die Einflüsse ihrer Show zu sprechen. Die Show ist zu einem Riesenerfolg geworden, der Millionen von Zuschauern anzieht und von der Kritik hoch gelobt wird.
Die beiden erklärten, dass sie sich auf verschiedene Inspirationsquellen stützten, darunter Filme aus den 1980er Jahren wie E.T., Poltergeist und Stand By Me. Die Show orientiert sich neben anderen Autoren und Filmemachern auch an Stephen King und John Carpenter. Sie diskutierten auch den Einfluss ihrer eigenen Kindheitsträume, die die Charaktere und Situationen mitgestalteten.
Die Duffers Brothers sprachen auch über die Zukunft von Stranger Things und die Pläne für Netflix Phase 2. Sie enthüllten, dass die Show fünf Staffeln lang sein wird und sich mehr auf die Charaktere konzentrieren wird, wenn sie altern und sich verändern. Sie sprachen auch die Möglichkeit einer Spin-off-Serie an.
„Die Duffer Brothers haben eine Welt geschaffen, die ich als Kind gerne hätte erkunden wollen. Ich bin mir sicher, dass ich damit nicht allein bin. Es ist wie ein wahr gewordener Traum.“ - Reddit-Benutzerbeitrag über The Duffer Brothers Talk 'Stranger Things'-Einflüsse, 'It' Dreams und Netflix Phase 2
Die Duffer Brothers beendeten ihr Interview mit einem Rückblick auf den Erfolg von Stranger Things. Sie nannten die Show einen „Liebesbrief“ an die 80er und drückten ihre Bewunderung und Dankbarkeit für die Fans aus, die die Show zu einem Hit gemacht haben.
Das Interview der Duffer Brothers beleuchtet die Inspirationen hinter Stranger Things und die Pläne für die Zukunft der Serie. Dieser Einblick in die Denkweise der Macher bietet eine einzigartige Perspektive auf die Show und ihre Zukunft.
In einem kürzlich geführten Interview sprachen die Duffer Brothers über ihre Erfolgsserie „Stranger Things“ und die Einflüsse und Träume dahinter. Die Serie, die sich derzeit in ihrer dritten Staffel befindet, war ein großer Erfolg für Netflix und gilt heute als wichtiger Bestandteil ihrer Streaming-Plattform. Trotz dieses Erfolgs bleiben die Duffer-Brüder bescheiden und haben erklärt, dass die Show ein Produkt ihrer eigenen einzigartigen Vorstellungskraft und der verschiedenen Elemente des Geschichtenerzählens und der Horrorfilme ist, die sie im Laufe der Jahre inspiriert haben.
Die Brüder erklärten, dass die Hauptinspiration für die Show ihre Kindheitsliebe für Filme wie Poltergeist, Goonies und E.T. Sie wollten eine Serie schaffen, die das Gefühl der Nostalgie der 80er einfängt, das sie als Kind erlebten. Die Show orientiert sich auch stark an Horrorfilmen wie Alien und The Thing, denen sie auch als Kinder ausgesetzt waren. Sie wollten sich auch auf das menschliche Element der Show und die Emotionen und Beziehungen der Charaktere konzentrieren.
Die Show ist auch ein Ausdruck der Hoffnung der Brüder, dass die erwachsenen Charaktere in der Show die besten Versionen von sich selbst widerspiegeln würden. Sie möchten, dass die Show eine positive Darstellung der Charaktere und ihrer Beziehungen zueinander ist. Sie möchten auch, dass sich das Publikum mit den Charakteren identifizieren und ihre Beweggründe verstehen kann.
„Die Duffer Brothers haben mit Stranger Things etwas Nostalgisches und Frisches zugleich geschaffen. Es ist eine Liebeserklärung an die Filmklassiker der 80er, aber auch etwas, das wir noch nie zuvor gesehen haben.“ - und/miauzapalooza
Die Duffer Brothers haben auch darüber gesprochen, was ihre Pläne für die Zukunft der Show und ihre Ideen für „Phase 2“ von Netflix sind. Sie hoffen, die Show noch mindestens drei Staffeln lang fortzusetzen und The Upside Down weiter zu erforschen. Sie planen auch, weitere Charaktere hinzuzufügen und die Mythologie der Show zu erweitern. Sie arbeiten auch an einer Spinoff-Serie, die sich auf die frühen Tage der Originalfiguren konzentrieren wird.
Die Duffer Brothers haben eine unglaublich erfolgreiche Show geschaffen und freuen sich darauf, die Welt von „Stranger Things“ und die Höhen und Tiefen der Charaktere darin weiter zu erkunden. Mit ihrer Leidenschaft und ihrem Enthusiasmus planen sie, den Netflix-Fans auch in den kommenden Jahren spannende und fesselnde Geschichten zu bieten.
Die Duffer-Brüder Matt und Ross sind die Masterminds hinter der erfolgreichen Netflix-Serie Stranger Things. In diesem Interview sprechen sie über die Einflüsse der Serie, Zukunftsträume und was Fans von Phase 2 von Netflix erwarten können.
Die Brüder erklären, dass die Show sehr stark von den Filmen der 1980er Jahre wie E.T., The Goonies und Stand By Me inspiriert war. Sie wurden auch stark von den Werken von Stephen King und Steven Spielberg beeinflusst. Sie sind auch von klassischen Horrorfilmen wie The Shining und Alien beeinflusst.
Die Brüder besprechen ihre Hoffnungen für die Show, die die weitere Erforschung der Sci-Fi-Elemente, die Weiterentwicklung der Charaktere und das Bereitstellen weiterer Überraschungen für das Publikum beinhalten. Sie hoffen auch, mehr von Upside Down zu erkunden, einer dunklen Paralleldimension in der Show.
„Die Duffer Brothers haben den Ton und das Feeling der 80er perfekt getroffen. Ich liebe es, wie sie die Nostalgie der 80er mit modernen Sensibilitäten und Horrorelementen verschmelzen. Die ganze Show fühlt sich an wie ein Traum.“ - Reddit-Benutzer 'travisthejester'
Auf die Frage, was Fans von Phase 2 von Netflix erwarten können, sagen die Brüder, dass sie viele Ideen in Arbeit haben. Sie hoffen, die Show weiterzuentwickeln und gleichzeitig mit einigen neuen Ideen zu experimentieren. Sie hoffen auch, die Themen Familie und Freundschaft der Show zu erweitern.
Die Duffer-Brüder haben viele aufregende Pläne für Stranger Things und Netflix Phase 2. Die Einflüsse der Show aus den 1980er Jahren und klassischen Horrorfilmen werden sich sicher fortsetzen, während die Brüder planen, die Themen der Show zu erweitern und mehr von The Upside Down zu erforschen. Fans können sich auf weitere Überraschungen und viel Experimentieren mit neuen Ideen freuen.
Die Duffer Brothers, Schöpfer des Netflix-Hits Stranger Things, haben sich kürzlich mit Variety zusammengesetzt, um die Einflüsse der Show, ihre Träume für die Serie und die Zukunft von Netflix’ Phase zwei zu besprechen.
Die Duffer Brothers nannten Steven Spielberg, John Carpenter und Stephen King als ihre Haupteinflüsse bei der Erstellung der Show. Sie sprachen darüber, wie sie diese Einflüsse vermischten, um eine einzigartige Geschichte zu erzählen und gleichzeitig Nostalgie für die 80er Jahre zu vermitteln. Sie sprachen auch über einige ihrer Träume für die Show, wie zum Beispiel die Erkundung von Upside Down und der Welt jenseits von Hawkins.
Der Artikel konzentriert sich auch auf die Pläne von Netflix für die zweite Phase ihres Streaming-Dienstes. Die Duffer Brothers gaben bekannt, dass Netflix plant, stark in neue Originalinhalte zu investieren und seine Bibliothek mit klassischen Filmen und Fernsehsendungen zu erweitern. Sie sprachen auch über ihre Hoffnungen für Stranger Things, wenn es in die dritte Staffel geht, wie zum Beispiel die Entwicklung neuer und interessanter Handlungsstränge und Charaktere.
„Die Duffer Brothers liefern mit ‚Stranger Things‘ etwas wirklich Besonderes ab. Wie Matt Duffer es ausdrückte: 'Es ist wie diese seltsame Mischung aus unserer Kindheit. Es ist wie ein Traum, es ist etwas, das größer ist als die Summe seiner Teile.' [email protected]_hskr auf Reddit
Das Interview der Duffer Brothers mit Variety war ein faszinierender Einblick in die Köpfe der Macher von Stranger Things und die Pläne, die Netflix für seine Zukunft hat. Sie beschrieben ihre Einflüsse, teilten ihre Träume für die Show und sprachen darüber, was Fans in der nächsten Phase von Netflix erwarten können.
Förderung ihrer neuen Netflix Serie Fremde Dinge Bei der Pressetour der Television Critics Association trägt Matt Duffer ein schwarzes Hemd und sein Bruder Ross Duffer ein graues, gestreiftes Hemd. Das sagen meine Notizen, denn so lassen sich die Filmemacher am einfachsten unterscheiden.
Das 1984 geborene Unternehmen, das als The Duffer Brothers bezeichnet wird, ist (ist?) Von Unbekannten gegangen, die Zeit mit der ersten Staffel von Fox verbracht haben Eigensinnige Kiefern zu den Großherzigen Auferstehung des 1980er Steven Spielberg/Stephen Kings Vermächtnis von übernatürlich durchdrungenen Geschichten mit gewöhnlichen, zuordenbaren Kindern, die dem Außergewöhnlichen gegenüberstehen. Nicht, dass wir jemals Einzelheiten über die Bewertungen von Netflix erfahren würden, aber meine Wahrnehmung ist so Fremde Dinge ist seither Netflix’ erfolgreichster Mundpropaganda-Erfolg Einen Mörder machen letzten Winter.
Fremde Dinge hat DNA von Spielberg, King und Carpenter, aber es ist auch eine völlig originelle Geschichte, die auf ihrem eigenen visuellen Erfindungsreichtum und einer enorm jungen Besetzung basiert. In THR In seinem allzu kurzen Treffen mit den beiden sprachen Matt und Ross über ihre Einflüsse, das Stephen-King-Buch, von dem sie wünschten, sie hätten es adaptieren können, und warum sie entschlossen sind, diese Geschichte auf Netflix zu Ende zu bringen.
Sehen Sie sich die vollständigen Fragen und Antworten an und entschuldigen Sie sich bei den Duffers für alle Zitate, die versehentlich zwischen Matt und Ross ausgetauscht wurden …
OK, wenn ich am Set bin, wie erkenne ich den Unterschied zwischen euch? Was sind die Unterschiede am Set in Rollen oder Temperament, irgendetwas?
Ross Duffer: Wir denken so sehr ähnlich und machen das schon so lange zusammen, und es ist nicht wie in manchen Teams, wo sich eine Person der Optik und der Kamera widmet und die andere der Performance, aber wir beide mögen beide Dinge gleichermaßen, also ich würde sagen, dass wir irgendwie nur tauschen. Das Tolle daran ist, dass es anstrengend ist, man macht diese 12- oder 14-Stunden-Tage, wir schreiben am Wochenende, es ist hilfreich, dass einer von uns ab und zu einfach ein bisschen ausbrennt. Es ist also schön, diese Unterstützung zu haben, dass jemand da ist, der die Lücke füllt.
Matt Duffer: Ja, wenn ich mental fertig bin, unfähig, eine Sekunde lang Regie zu führen, ist Ross da und übernimmt. Oder zumindest schaffen wir es gemeinsam irgendwie, den Tag zu überstehen.
Roß: Aber die DGA Übungen in dieser Sache, bei denen Sie, wenn Sie ein Team sein wollen, diese schreckliche Tortur durchmachen müssen, um eine Co-Director-Sache zu bekommen. Sie schützen es sehr, was ich verstehe, richtig? Sie wollen nicht, dass Produzenten und all dieses Zeug plötzlich so aussehen: „Ich habe Regie geführt, bla bla.“ Also schützen sie diese Sache mit der „einen Vision“ sehr, und ich denke, dass es für uns wirklich wichtig ist, dass wir [sind], und ich denke, dass wir es sind, weil wir mit den gleichen Sachen aufgewachsen sind und wir waren es so lange zu tun, dass wir beide wissen, was wir wollen. Wenn also eine Szene nicht richtig läuft oder etwas nicht stimmt, können wir im Allgemeinen nur einen kleinen Blick darauf werfen und sagen: „Ja, etwas stimmt nicht.“
Matt: Aber wir tun es, und wenn er nicht da ist oder ich nicht da bin, wird der andere meiner Meinung nach unsicher. Das sind wahrscheinlich, ich weiß nicht, psychologische Probleme, weil wir schon so lange zusammen sind. Natürlich unser ganzes Leben.
Jetzt möchte ich über eines der wichtigsten Dinge dieser Show sprechen, das ist offensichtlich die Titelschrift.
Matt: Ja! Super wichtig.
Roß: Ich bin so froh, dass die Leute geantwortet haben.
Was assoziieren Sie sofort mit dieser Schriftart und wie war der Prozess, genau die richtige zu finden?
Matt: Nun, es war kein bestimmtes Buch. Wir haben mit dieser Firma namens Imaginary Forces zusammengearbeitet, und ich glaube, wir haben ihnen 14 oder 15 verschiedene Cover geschickt, nicht alle von Stephen King, aber 90 Prozent von Stephen King-Taschenbüchern, die uns wirklich gefallen haben. Sie kamen mit dieser Schriftart zurück, und das war wirklich nah an dem, was in der Show zu sehen ist, und das wurde ein wenig geändert.
Roß: Es ist lustig. Ich weiß nicht, was es ist, aber es bringt dich offensichtlich zurück. Es ist seltsam, weil die Schriftart eines der ersten Dinge war. Als wir die Show an Netflix verkauften und sie Unternehmen vorstellten, haben wir ein kleines Lookbook erstellt. Auf der Titelseite haben wir es wie ein altes Stephen-King-Buch aussehen lassen, und wir hatten eine sehr ähnliche Schriftart in Rot und Umriss, und es gab ein Fahrrad, das einfach auf dem Boden lag und verloren ging. Es ist lustig, es ist ein Jahr und etwas später und ich sehe diese Werbetafeln mit diesem Fahrrad auf dem Boden. Es ist wirklich erstaunlich, wie sehr, und es ist aufregend, dass Netflix einfach den Ton angenommen hat und sie angenommen haben, was wir tun wollten, dass es diesem Gefühl von Anfang bis Ende treu geblieben ist.
Matt: Wir nahmen die buchstäblich Feuerstarter Taschenbuch und klebte ein Bild von einem Fahrrad darauf und änderte die Schriftart in unsere Schriftart. Also ja, und das war die Idee, die Idee, was wir wirklich wollten, die Show, wir wollten, dass es so war: „So fühlte es sich an, als wir in der Mittelschule oder Highschool diese Taschenbücher lasen.“ Das wollten wir also hervorrufen.
Also, ein prägendes Buch von Stephen King für jeden von euch. Es kann das erste sein, dasjenige, das verweilt, was auch immer.
Roß: Es ist wahrscheinlich Es Für beide von uns. Es ist der Große, und Es ist offensichtlich eine große Inspiration für die Show. Das ist wahrscheinlich das Größte, denke ich, nur weil wir das Alter dieser Charaktere haben, wenn wir es lesen, also ist es nicht so, dass seine anderen Bücher nicht erstaunlich sind, sie waren es.
Matt: Das hat uns wahrscheinlich am meisten beeindruckt.
Roß: Wir haben nur verschlungen. Ich erinnere mich ans Lesen Der rennende Mann in wie einer nacht. Wir haben seine Sachen einfach verschlungen, als wir klein waren.
Das Beunruhigende ist natürlich jetzt, wenn Sie lesen Es Ungefähr zu der Zeit, als Sie das Alter der Kinder im Buch hatten, sind Sie jetzt im Alter der älteren Versionen.
Matt: Ja. Ich habe es noch einmal gelesen, es ist ungefähr fünf oder sechs Jahre her, aber es ist so ein unglaubliches Buch. Er ist unglaublich, und als er darüber getwittert hat Fremde Dinge Ich habe versucht, nicht zu weinen, denn das war kurz vor der Premiere und es war wirklich so gefüttert mich auf. Es dauerte ungefähr 20 Minuten, bis wir ins Auto steigen sollten, und ich sagte: „Ich bin gerade kaum funktionsfähig.“
Wenn ihr euch die DNA der Serie anseht, wie würdet ihr sie prozentual zwischen Spielberg, King und Carpenter aufschlüsseln?
Roß: Ich denke, es ist in gewisser Weise fast in Drittel geteilt. Ich meine, es ist sehr vereinfacht. Denn die Teenager sind fast dabei, egal ob Carpenter, King oder Wes Craven. Es ist, als wären sie darin Halloween Modus, in dem sie Sex haben und in Schwierigkeiten geraten, und es gibt offensichtlich Dunkelheit, die damit einhergeht, was durch dieses Monster symbolisiert wird. Mit den Kindern ist es mehr, ja, es gibt das Spielberg-Zeug, aber hier wird es ein wenig verwirrend, weil ein Teil davon das Spielberg-Zeug ist E.T. , und weil wir das bei Erwachsenen unbedingt wollten Nahe Begegnungen fühle mich mit Joyce und so, oder Kiefer , wo es wie diese Leute sind, die nicht wirklich an die außergewöhnliche kommende Begegnung damit glauben, und da bekommt man das Gefühl des Staunens mit den Weihnachtslichtern und all dem, was wir wirklich wollten.
Matt: Ich denke gerne, dass es die Hälfte ist. Ich finde es toll, dass die Leute den King so stark aufgreifen, ich denke, wir waren nicht so subtil. Es ist so lustig, dass du denkst, du seist bei bestimmten Referenzen subtil und sagst: „Nein, wir sind ziemlich auf der Nase.“
Roß: Aber als der erste Trailer herauskam, als die Leute anfingen, über King zu sprechen, war ich erleichtert, weil ich mir Sorgen machte, dass man Kinder so schnell auf Fahrräder setzt, und ich verstehe, dass man direkt nach Spielberg fährt, und Spielberg ist offensichtlich riesig Einfluss auf uns, King aber genauso.
Matt: Das ist einer der Gründe, warum wir das tun wollten Synth Musik, weil wir dachten, es würde helfen, sich von Spielberg abzuheben. Es würde einen etwas anderen Ton haben als viele seiner Filme. Also, obwohl wir uns viel davon inspirieren ließen, sind auch einige davon dunkler Science-Fiction Horror-Zeug, das wir im ‘ 80er waren ebenso, wenn nicht sogar noch einflussreicher.
In Jurassic Park , die geheime DNA ist die Frosch-DNA, die alles seltsam macht. Was ist die geheime DNA, die die Leute dabei nicht mitbekommen? Dass du niemanden gesehen hast, der zunickt?
Roß: Ich denke, es gibt zwei Dinge. Einer ist ein Anime.
Matt: Alle haben alles mitgenommen. Es gibt eine Art obskuren Anime namens Element Gelogen , und es war wie beim ersten Trailer, jemand sagte in den Kommentaren, jemand wies darauf hin: „Oh, das erinnert mich an Element Gelogen. ”
Roß: Sie haben das aufgegriffen, aber nicht sehr viele Leute. Das ist tief geschnitten.
Matt: Ich bin wie: “Oh, wow.” Ich weiß nicht, wie das im Trailer rübergekommen ist. Ich dachte: „Das ist verrückt, ich wusste nicht, dass jemand diesen Anime überhaupt gesehen hat.“ Das ist eine ältere [Serie], sie ist aber sehr, sehr gewalttätig, also ist sie auf diese Weise ganz anders, aber ein Mädchen, das aus einem Labor entkommt. Es erinnerte mich, als ich es mir ansah, an eine sehr gewalttätige, Anime-isch E.T. . Diese DNA ist also drin. Ich sehe nicht viele Leute, die darüber reden. Dann spielen wir viele Videospiele, also gibt es viele Referenzen zu Videospielen, die die Leute aufgreifen. Es gibt Stiller Hügel Und Letzte von uns .
Roß: Wir sind wirklich nur Nerds, also lieben wir all diese Sachen wirklich. Auch hier machen wir an einem bestimmten Punkt, besonders im Pilotfilm, Will in the Shed, was offensichtlich eine Anspielung darauf ist E.T. , aber an einem bestimmten Punkt, wenn wir im Autorenzimmer sind, reden wir nicht wirklich über andere Filme, wir fragen uns nur: „Was würde Joyce tun? Ihr Sohn wird vermisst. Was ist ihr nächster Schritt?“ Gehen Sie einfach von dort aus und versuchen Sie, das Gefühl dieser Filme einzufangen, aber wir versuchen nicht, speziell auf die Filme zu verweisen. Es macht Spaß, weil die Leute „Finde das Referenzzeug“ machen, und offensichtlich ist einiges davon absolut wahr, und dann ist einiges so lustig, weil ich denke: „Ich habe noch nie etwas gesehen D.A.R.Y.L. Ich weiß nicht einmal, was das ist.“
Matt: Ich fühle mich schlecht, ich bin wie: „Was ist D.A.R.Y.L. ?” Ich werde mir einige dieser Filme ansehen müssen, von denen die Leute sagen, dass wir uns darauf beziehen, die ich nicht gesehen habe.
Roß: Oder Jenseits des schwarzen Regenbogens . Sie sagen: „Das ist eine direkte Hommage an D.A.R.Y.L. oder Jenseits des schwarzen Regenbogens. “ Es ist wie: „Was? Was sind das für Filme?“
Matt: Ich habe ein bisschen zugesehen Jenseits des schwarzen Regenbogens .
Roß: Gut, vielleicht hat es dich beeinflusst, aber nicht mich. Ich weiß nicht.
Matt: Ja, es war cool. Sie haben ein Vimeo Video, als sie Schüsse Rücken an Rücken setzten. Es war echt cool.
Roß: Vieles davon, denke ich, ist eher unbewusst als spezifisch.
Dies wurde ursprünglich als verkauft Montauk , mit diesem als Standort. Was war der Denkprozess, um es in Mittelamerika zu ändern?
Matt: Es war praktischer als alles andere. Wir mochten Montauk, weil uns die Küstenkulisse gefiel, und Montauk war die Grundlage für Amity und Kiefer ist wahrscheinlich unser Lieblingsfilm, also dachte ich, das wäre wirklich cool. Dann würde es wirklich unmöglich sein, im Winter in oder um Long Island herum zu drehen. Es würde nur miserabel und teuer werden. Wir kommen eigentlich aus North Carolina, und als wir in Atlanta gelandet sind und ich angefangen habe, Atlanta zu erkunden, haben wir uns sehr darüber gefreut, weil es eigentlich viel mehr wie unsere eigene Kindheit aussah. Es erinnerte mich an meine eigene Kindheit. Ich weiß nicht, wie es ist, an einer Küste zu leben, also war es tatsächlich so, als wir uns dort eingelebt und uns an die Idee gewöhnt hatten, und wir kamen auf diesen Stadtnamen, Hawkins. Es dauert lange, eine solche Änderung vorzunehmen, bis Ihr Gehirn sie akzeptiert, einen neuen Titel akzeptiert und einen neuen Namen für eine Stadt akzeptiert.
Roß: Jetzt ist es komisch, anders zu denken. Wir wollten unsere eigene fiktive Stadt erschaffen, denn wenn Sie Castle Rock oder was auch immer haben, erlaubte es uns, wenn dies voranschreitet, Dinge in dieser Stadt zu tun, bei denen wir uns vielleicht seltsam fühlen würden, wenn es ein echter Ort wäre. Sie können es unter Quarantäne stellen, ich spiele nur herum, aber ich sage, wir können Dinge tun, die im wirklichen Leben nicht passiert sind, weil es diese kleine fiktive Welt ist, die wir uns ausgedacht haben. Das hat uns auch begeistert.
Warst du glücklicher mit der Hommage oder würdest du eine einfache Adaption machen wollen? Hättet ihr getötet, um einen Schuss abbekommen zu haben? Es Anpassung?
Roß: Absolut, weil wir darum gebeten haben.
Matt: Wir haben gefragt, und deshalb haben wir das schließlich getan, weil wir Warner Brothers gefragt haben. Ich sagte „Bitte“ und sie sagten „Nein“. Das war vor Cary Fukunaga . Das war lange her.
Roß: Als wir darum gebeten haben, war es vorher, dann hat er es hinterher gemacht, weil er etabliert ist. Also hat er sich darauf eingelassen und wir waren begeistert, nur weil wir große Fans von dem sind, was er tut, und einer der wenigen Leute, die keinen schlechten Film gemacht haben. Das war aufregend für uns, aber wir haben auch Trailer dafür gesehen Wahrer Detektiv , wir sagen: „Ich möchte es irgendwie sehen. Wie schaffst du das in zwei Stunden? Selbst wenn Sie die Kinder trennen, wie machen Sie das richtig?“ Sie verlieben sich nicht wirklich so in sie, wie Sie es tun werden, wenn ich dieses Buch lese. Also, wie viel aufgeregter wäre ich, wenn Cary Fukunaga hat er das für HBO oder für Netflix gemacht?
Es gab viele verschiedene Diskussionen, die wir um diese Zeit führten, und viele davon drehten sich darum, wie aufregend das Fernsehen wurde und wie filmisch es war. Sicherlich brachte uns eine dieser Diskussionen zurück zu Es und wie sehr wir uns wünschen, es wäre eine acht- oder zehnstündige Miniserie.
Matt: Es ist wie: „Könnten Sie der Sensibilität von wahrer sein Es wenn du acht oder zehn Stunden hättest?“ Wir dachten, dass Sie wahrscheinlich mehr könnten, als wenn Sie auf zwei Stunden beschränkt wären. Zumindest haben wir uns so besser gefühlt, weil wir die Verfilmung nicht bekommen haben. Wir hätten es natürlich trotzdem getan. Ich bin wirklich begeistert von diesem Film. Ich denke, es wird cool.
Ich wünschte, sie hätten nicht mit Dämonen geführt Pennyweise . Ich wünschte, sie hätten mit einem echten Clown geführt Pennyweise , denn Tim Curry war beides, Mann.
Matt: Das hat uns vermasselt, diese Miniserie. Hast du es gesehen, als du jünger warst?
Oh, natürlich habe ich!
Roß: Tim Curry ist in diesem Film einfach erschreckend.
Die erste Hälfte dieser Miniserie ist großartig. Die zweite Hälfte, wenn man in die Riesenspinne kommt, ist furchtbar.
Matt: Ist wirklich schlimm. Schon als Kind hat mich das nicht erschreckt. Es ist eigentlich reif für ein Remake.
Das ist es, aber die Dinge, die Sie damals nicht tun konnten, können Sie immer noch nicht tun. Ich meine, es gibt noch eine Gangbang das ist wird ein Problem sein.
Matt: Ach du lieber Gott.
Roß: Das kannst du nicht, nein.
Matt: Nein, das kannst du nicht Gangbang . Ich meine, es gibt jedoch etwas, das so nervenaufreibend ist. Es würde mich nervös machen. Mir gefällt, dass es unsere eigene Originalgeschichte ist, die von diesem Zeug inspiriert ist, aber wenn wir es vermasseln, vermasseln wir nicht die Arbeit anderer. Sie wissen, was ich meine? Das ist alles unser Material. Ich würde mich bei etwas wirklich nervös fühlen, besonders bei einem der klassischen Bücher von Stephen King, der mir viel bedeutet hat, denn es gäbe nichts Schlimmeres, als das zu vermasseln.
Würden Sie genauso über eine Art Remake eines dieser Filme denken, die Sie aus der ‘ 80er ?
Matt: Ja, absolut. Ich meine, es gibt ein paar Sachen von John Carpenter, die sie herumschwirren. Es ist mir unangenehm.
Hast du diese Remakes gesehen? So viele der Dinge, denen ihr zunickt, sei es Die Sache oder Poltergeist , usw. wurden neu erstellt oder neu gestartet oder was auch immer.
Roß: Die Sache ist ein klassisches Beispiel dafür, dass es richtig gemacht werden kann.
Es kann einmal richtig gemacht werden, aber dann war da noch das Prequel, das wir letztes Mal hatten.
Roß: Nein. Ja. Einmal. Ich denke, er hatte einen sehr spezifischen und klaren Standpunkt, und es ging damals nicht darum, dass Carpenter davon profitierte, und ich denke, das ist wahrscheinlich der Unterschied. In neunundneunzig von 100 Fällen ergibt sich kein klassischer Film wie dieser.
Matt: Etwas nehmen, nur weil es eine IP ist, aber den Geist dessen verraten, was auch immer das war, was meiner Meinung nach manchmal passiert. Es ist wie: „Lass uns einfach diesen Titel verwenden, um etwas zu tun.“ Ich lasse mich lieber einfach davon inspirieren und mache mein eigenes Ding, anstatt mich auf diesen Titel zu verlassen.
Roß: Ich denke, das Publikum wird aufgeregt; sie wollen da draußen originelles Zeug sehen. Ich denke, die Leute nehmen das an, weil wir wirklich sagen: „Hey, das waren die Filme, die wir geliebt haben, das waren die Arten von Geschichten, die wir geliebt haben“, und ganz ehrlich, wir konnten das nicht als Film machen lassen eine Million Jahre.
Matt: Als wir darauf kamen, war es ein Film, und wir sagten: „Wir werden das nie machen lassen. Niemand wird das jemals schaffen.“
Roß: Ich hätte das aufschlagen können. Zu das Ende der Zeit und niemand hätte es geschafft. Dann sahen wir Wahrer Detektiv und Sie sehen dieses Zeug und diese Filmemacher gehen ins Fernsehen und das ist eine Welt, die bereit ist, Risiken einzugehen. Wir dachten immer noch nicht, dass Netflix uns eine Chance geben würde, aber zum Glück der David Fincher der Welt und Jenji Kohans und wer auch immer diesen Weg geebnet hat, auf dem Netflix sich wohl gefühlt hat, einigen neueren Stimmen eine Chance zu geben, was sie uns wirklich gegeben haben. Sie haben uns einfach einen Vertrauensvorschuss gegeben.
Mit diesem als Visitenkarte, was bekommt ihr plötzlich in den Raum, wofür ihr vor einem Jahr oder vor zwei Wochen noch nicht da wart?
Matt: Wir kamen für nichts ins Zimmer. Nein, aber darum ging es. Wir hatten wirklich das Gefühl, dass wir, wenn wir das tun wollen, was wir tun wollen, unser eigenes Material produzieren und unsere eigenen Sachen schreiben müssen. Wir haben weitergearbeitet Eigensinnige Kiefern und dann haben wir jeden Geldbetrag, den wir hatten, davon abgezogen und Zeit damit verbracht, dies von diesem Geld arbeitslos zu entwickeln, und dann sind wir losgegangen und haben es verkauft. Es hat Spaß gemacht. Und jetzt, denke ich, öffnen sich mehr Türen, aber es ist schwer, weil wir genau das tun … es ist fast der Traum. Es ist wirklich der Traum, dass Netflix uns eine Sandbox gegeben hat, um eine unglaubliche Menge an kreativer Freiheit zu geben, um zu tun und zu erzählen, was immer Sie erzählen möchten. Es kann eine originelle Geschichte sein und Sie müssen sich nicht auf eine IP verlassen. Das ist so aufregend, also ist es schwer, mehr als das zu verlangen.
Roß: Richtig, und Sie werden nicht von Testvorführungen und all dem anderen Zeug eingesperrt. Es ist einfach schön, die Freiheit, die Netflix gibt, und die Tatsache, dass sie ihm so viel Vertrauen und Freiheit geben würden. Ich verstehe, warum sie dem David geben Fincher der Welt, aber es uns zu geben, ist eine erstaunliche Sache.
Matt: Ich denke, sie übernehmen dieses neue Paradigma. Sie haben herausgefunden: „Oh, hey, wissen Sie, was wirklich gut funktioniert, ist, dass wir diesen Filmemachern, die wir respektieren, im Grunde völlige kreative Freiheit geben und sie größtenteils in Ruhe lassen“, und es hat tatsächlich zu viel Erfolg geführt ihnen. Ich denke, wir waren vielleicht wie Phase Zwei, wo sie sagen: „Lass es uns mit Leuten versuchen, die wir mögen, und sie könnten wirklich gut sein, aber sie haben keine etablierte Erfolgsbilanz.“ Das Gute ist, dass ich denke, dass es für sie funktioniert, also werden sie das vielleicht weiter machen und neuen Stimmen und neuen Filmemachern die Chance geben, originelle Geschichten zu erzählen, was meiner Meinung nach das Aufregendste ist.
Roß: Unser Freund Soll Batman-Folie , ich spreche seinen Namen immer falsch aus, wer hat das gemacht Der Osten und so, er hat Die OA erscheint im Dezember … Er ist unsere Generation und wir sprechen die ganze Zeit mit ihm. Wir haben einen parallelen Karriereweg, weil er auf war Eigensinnig , er tat ein Skarsgard Film, es ist sehr seltsam.
Matt: Er hat! Sein erster Film war ein Alexander Skarsgard Film, dann landete er auf Eigensinnig irgendwie. Irgendwann habe ich ihm einfach eine E-Mail geschrieben, es war wie: „Wir müssen uns treffen.“
Roß: Innerhalb einer Woche verkaufen wir beide diese Netflix-Shows. Worüber wir viel mit ihm gesprochen haben, ist, dass er dasselbe gesehen hat, nämlich dass er frustriert ist, blockiert zu werden, und wie eng das Filmemachen geworden ist, wie die großen Kinostarts. Dann fangen wir an zu erkennen: „Oh, warte, wir haben diese originellen Geschichten, die wir erzählen wollen, und es gibt diese Gelegenheit, sie auch im Fernsehen zu erzählen, um ein bisschen mit der Form herumzuspielen.“ Wir gingen hinein, wir sagten: „Das ist eine Acht-Stunden-Geschichte“, und sie sagten: „Großartig.“ Sie sagen also nicht: „Mach 13, mach 10, mach 15“, sondern nur: „Was schreibt deine Geschichte vor?“ Für mich ist das aufregend, dass Geschichtenerzähler heutzutage einfach auf dieses Ding kommen und sagen können: „Okay, das sind vielleicht fünfeinhalb Stunden.“ Es spielt keine Rolle. Unsere Episodenlänge passt sich pro Episode an. Folge sieben dauert etwa 38 Minuten. Das ist erstaunlich. Sie können das nicht im Netzwerkfernsehen tun, und Sie können das nicht theatralisch tun, also finde ich es aufregend, mit der Form und all dem herumzuspielen. Man fühlt sich ein bisschen wie Teil einer neuen Welle.
Ist die hypothetische zweite Staffel davon die Priorität, wenn ein Studio kommt und sagt: „Hier, dreh unseren Superheldenfilm“?
Matt: Ja. Ja. Absolut. Nur weil wir jetzt dieses Eigentum beschützen, die Show und die Besetzung und die Geschichte.
Roß: Wir lieben Filme immer noch.
Matt: Ja, ich möchte es nicht so ausdrücken wie „Ich möchte keinen Film machen“, denn ja, das tue ich. Sie wissen, was ich meine?
Aber wenn ihr euch für den nächsten anmeldet Spider Man Sache vor der zweiten Staffel davon, ich habe das auf Band.
Matt: Exakt. Wir haben es verbockt.
Roß: Nein, aber im Moment, ab heute, im Moment, besteht die Hoffnung, damit fortzufahren. Versuchen Sie, die Geschichte zu Ende zu erzählen, und fahren Sie dann mit etwas anderem fort.
Matt: Es wird keine siebenjährige Geschichte.
Roß: Denn irgendwann werden die Byers einfach die Stadt verlassen. Was machst du hier noch?
Matt: Sie sehen, dass es bei zu vielen Shows passiert, die ich mag, wo sie zu einem bestimmten Zeitpunkt einfach auseinanderfallen, und Sie haben das Gefühl, dass sie nur auf der Stelle treten und melken, und Sie möchten nicht, dass das passiert. Es gibt ein paar Shows, die nie passiert sind, und das sind die, zu denen wir aufschauen.
Roß: Selbst Freaks und Geeks , es ist wie eine Jahreszeit. Ich weiß [Judd] Apatows sauer darüber, aber es ist wie 'F--, es ist wunderschön.' Es ist dieses perfekte kleine Ding, und ich liebe es. Und ich schaue es mir noch einmal an und ich liebe es, und ich liebe es irgendwie, dass es nur eine Staffel ist. Hoffentlich machen wir mehr als einen dafür.
Fremde Dinge ‘ Die gesamte erste Staffel kann auf Netflix gestreamt werden.
Wenn Sie Nach Einem Guten Lachen Suchen Oder In Die Welt Der Kinogeschichte Eintauchen Möchten, Ist Dies Ein Ort Für Sie
Kontaktieren Sie UnsDesigned by D.Gordon WEB