Die Rangliste der 25 besten Filmschulen

Die Rangliste der 25 besten Filmschulen bietet einen detaillierten Einblick in die besten Filmhochschulen in den Vereinigten Staaten und im Ausland. Das Ranking wird mit Daten von akademischen Einrichtungen, Fachleuten aus der Industrie und Studenten zusammengestellt. Schulen werden nach Lehrplan, Fakultät, Auszeichnungen und Karrieremöglichkeiten beurteilt.

Die besten Filmhochschulen in den USA befinden sich an der University of Southern California, der New York University und der University of California, Los Angeles. Diese Schulen bieten eine Reihe von Studiengängen an, vom Grundstudium bis zum Hochschulabschluss, und umfassen eine Vielzahl von Möglichkeiten für Praktika und Forschung.

Das Filmstudium an einer dieser Top-Schulen kann Studenten Türen öffnen, um eine Vielzahl von Karrierewegen einzuschlagen. Von Regie, Produktion und Schnitt bis hin zu Drehbuch, Kamera und Animation – die Möglichkeiten sind endlos. Die besten Schulen bieten auch Zugang zu Workshops und Veranstaltungen, die den Schülern die Möglichkeit geben, sich mit Branchenexperten zu vernetzen.

„Die Liste enthält eine Fülle angesehener und hoch bewerteter Filmschulen, sodass aufstrebende Filmemacher eine große Auswahl haben.“ - und/JameyFrakes

Die Rangliste der 25 besten Filmschulen bietet Studenten eine unschätzbare Ressource, um die besten Bildungsentscheidungen zu treffen. Unabhängig davon, ob sie eine Schule in den USA oder im Ausland besuchen möchten, bietet dieses Ranking einen umfassenden Überblick über die besten verfügbaren Schulen und Programme.

Hollywood-Talente so vielfältig wie Martin Scorsese , Lisa Cholodenko , Georg Lukas Und Joss Whedon haben ihren Anfang bei a Filmschule , die alle hier genannt und bewertet werden Der Hollywood-Reporter 's erste Liste (zusammengesetzt mit Hilfe von Brancheninsidern) der Weltbesten.

FOTOS: THR-Liste der 25 besten Filmhochschulen 2012 (aktualisiert)

1. Amerikanisches Filminstitut

Das AFI Center for Advanced Film and Television Studies in Los Angeles gehört zu den selektivsten Filmschulen in Amerika und bietet ein zweijähriges Konservatoriumsprogramm an, in dem sich die Studenten auf Bereiche wie Regie, Produktion und Schreiben spezialisieren und oft nach ihrer Arbeit in der Industrie an das Institut kommen oder andere Schulen besucht haben. Seine „Kollegen“ sind in der Regel reifer (Durchschnittsalter 27) und profitieren von Rednern und Lehrern aus den höchsten Ebenen der Branche, unterstützt durch das volle Gewicht von AFI selbst. Ein Vergleich mit den stadtübergreifenden Rivalen UCLA und USC ist angesichts der geringen Größe und der Betonung der Spezialisierung ein bisschen mühselig, aber AFIs glitzernde Parade von Alumni, von David Lynch bis Darren Aronofsky, bleibt konkurrenzlos, wenn es um Autoren geht Filmemacher. Den Studenten wird die Freiheit garantiert, einen Abschlussfilm zu drehen, und sie erhalten Zugang zu SAG-Mitgliedern für ihre Besetzungen und eine Finanzierung in Höhe von 13.500 USD. Wenn Sie wissen, wohin Sie wollen, kann AFI Sie dorthin bringen.

UNTERRICHT 38.416 $ für das erste Jahr; 37.112 $ für das zweite Jahr (plus 8.033 $ für die Abschlussarbeit)

GRAD MFA, Abschlusszertifikat

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Terence Malick ( Der Baum des Lebens ), David Lynch ( Blauer Samt ), Darren Aronofsky ( Schwarzer Schwan )

„Ich liebe AFI und wäre ohne es nirgendwo.“ — David Lynch

2. Universität von Südkalifornien

Die USC ist die reichste Filmschule der Welt (Alaun George Lucas hat 175 Millionen US-Dollar beigesteuert, und Alaun Robert Zemeckis hat auch ein Bündel gegeben), USC hat wahrscheinlich mehr Absolventen, die in der Branche arbeiten als jede andere Schule, und hat die größte Unterstützung von der Branche selbst. mit über 10.000 Ehemaligen, die routinemäßig Millionen für hochmoderne Einrichtungen spenden – und bemerkenswerte Unterstützung von Steven Spielberg, der keinen Abschluss hat. Sein Peter Stark Producing Program, unter Der Absolvent Produzent Larry Turman, bleibt der erste Treffpunkt für aufstrebende Produzenten und Führungskräfte. Insider waren gespalten, als sie gebeten wurden, zwischen AFI und USC für den ersten Platz zu wählen, wobei AFI hauptsächlich auf der Grundlage seiner auserlesenen Studentenschaft gewann. Aber wenn es um technisches Training geht, zieht USC die Nase vorn. Dean Elizabeth M. Daley sagt: „Eines der am schwierigsten zu verstehenden Dinge ist die Kultur des Filmemachens. Das bekommt man nicht aus einem Buch. Komm her und du wirst es verstehen.“ Sie hat Recht, dank konkurrenzloser Einrichtungen, einem Schwerpunkt auf Filmgeschichte und -technik und seiner großartigen Verbindung zu Hollywood – ein Plus für einige, aber nicht für diejenigen, die sich mehr für Indie-Filme interessieren. Der Vorteil: Es ist eine riesige Traumfabrik. Die Kehrseite: Es ist eine riesige Traumfabrik.

UNTERRICHT $42.000 (plus Unterkunft und Verpflegung)

GRAD Kritische Studien, B.A., M.A., MFA und Ph.D. Programme in allen Bereichen von Film und Fernsehen bis hin zu Animation und digitaler Kunst

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN George Lucas ( Krieg der Sterne ), Ron Howard ( Ein schöner Geist ), Jon Landau ( Benutzerbild )

„USC wird in vielerlei Hinsicht wie ein Studio geführt. Die Herausforderungen, die uns gestellt wurden, hatten mit den Realitäten der Branche und der Finanzierung zu tun, und ich denke, das waren wichtige Lektionen, die wir lernen mussten.“ — Lee Unkrich , Direktor, Toy Story 3

Sehen Sie sich einen kurzen Clip des Gewinners der USC FotoKem Awards an Ephraim .

3. Filmakademie Peking

Wenn eine Filmschule irgendwo auf der Welt eine ganze Nation geprägt hat, dann ist es die Beijing Film Academy, Chinas elitärste Schule für Filmregie, Produktion und Drehbuch. Jedes Jahr akzeptiert es etwa 500 Bewerber – hauptsächlich aus China – von 100.000. Die Schule ist eine Quelle für neue Talente in der Film- und Fernsehproduktion und eng mit dem nahe gelegenen Beijing Film Studio verbunden. Es ist auch der Ort, an dem Regisseure wie Zhang Yimou und Chen Kaige – diejenigen, die die wohl ausgeprägteste neue Welle des Filmemachens seit Amerika in den frühen 1970er Jahren geschaffen haben – ihre ersten Erfahrungen gemacht haben. (Mit 27 musste Zhang nach der Kulturrevolution eine Sondergenehmigung für die Teilnahme einholen, weil er das Mindestalter überschritten hatte.)

UNTERRICHT Die Programmgebühren reichen von 1.240 $ bis 1.550 $ für lokale Studenten; Internationale Studierende zahlen 6.665 bis 7.905 US-Dollar pro Jahr für Filmprogramme. Teil- und Vollstipendien stehen je nach Bedarf und Verdienst zur Verfügung und werden individuell vergeben.

GRAD B.A., M.A. und Ph.D. Programme in allen Bereichen von Performance und Regie bis hin zu Kinematographie und Animation. Alle Studiengänge werden in chinesischer Sprache durchgeführt, internationale Studierende können jedoch einige Kurse in englischer Sprache belegen oder an der Filmakademie Chinesisch studieren.

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Zhang Yimou ( Haus der fliegenden Dolche ), Chen Kaige ( Leb wohl, meine Konkubine ), Tian Zhuangzhuang ( Der blaue Drachen )

4. Tisch School of the Arts der New Yorker Universität

Film in New York zu studieren bedeutet, in den Bauch eines ganz anderen Biests als Hollywood einzutauchen, aber für mutige Künstler wie Martin Scorsese, Oliver Stone und Breaking Bad-Schöpfer Vince Gilligan hat sich die NYU als direkter Weg an die Spitze erwiesen. Wo sonst können Sie in einer Klasse von 12 sitzen und hören, wie Alaun James Franco Ihnen beibringt, wie man ein Gedicht in einen Film verwandelt? Absolventen wetteifern auch um einen Preis von 200.000 US-Dollar, um einen Debütfilm fertigzustellen – ein Geschenk, das keine andere Schule anbietet. Zusätzlich zu ihrem New Yorker Campus bietet die Tisch School of the Arts Asia in Singapur MFA-Abschlüsse in Animation und digitaler Kunst, dramatischem Schreiben und Filmproduktion an. Sommerprogramme umfassen professionelle Workshops und Zertifikatskurse ohne Kreditpunkte.

UNTERRICHT 45.674 $

GRAD B.A., BFA, MFA, MPS, M.A. und Ph.D. Abschlüsse in Bewegtbildarchivierung und -erhaltung sowie Performance Studies oder Cinema Studies

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Todd Phillips ( Die Rauschkater ), Joel Coen ( Kein Land für alte Männer ), Charlie Kaufmann ( John Malkovich sein )

„Bei Tisch angenommen zu werden, bedeutete für mich eines: Hoffnung. Es bestätigte alle meine Träume und machte das Konzept, Filmemacher zu werden, zu einer greifbaren Möglichkeit. Lehrer wie Tom Drysdale und Haig Manoogian inspirierten mich und erfüllten mich mit einer lebenslangen Leidenschaft für Kinogeschichte. Ihre künstlerische Philosophie trage ich bei jedem Film mit: Niemals Kompromisse eingehen, nie aufhören, Fragen zu stellen und nie aufhören, Filmstudentin zu sein.“ — Chris Kolumbus , Autor und Regisseur, Harry Potter und die Kammer des Schreckens

5. Universität von Kalifornien, Los Angeles

Die School of Theatre, Film and Television der UCLA hat lange im Vergleich zu ihrem reicheren und stärker mit der Industrie verbundenen Rivalen USC gelitten, aber ihre Atmosphäre ist deutlich anders, mit einem multikulturellen Campus, der zu den besten in Kalifornien zählt. Es hat von so angesehenen Absolventen wie Francis Ford Coppola und Alexander Payne profitiert; von Lehrern wie Produzent Peter Guber; und aus seiner Verbindung mit dem angesehenen UCLA Film & Television Archive, dessen Sammlung laut Dekanin Teri Schwartz „nach der Library of Congress an zweiter Stelle steht“. Der angesehene Schwartz wird wahrscheinlich das zukünftige Ansehen der UCLA bestimmen: Nachdem er jahrelang bei Loyola Marymount gearbeitet hatte, trat der ehemalige Produzent (und ehemaliger Produktionspartner von Goldie Hawn) 2009 der Universität bei und ersetzte den Veteranen Robert Rosen. Jetzt warten Insider darauf, wie sich die Dinge unter ihrer Führung ändern werden. Achten Sie darauf, dass sie „humanistisches Geschichtenerzählen und globale Vielfalt“ betont – ganz anders als der kommerzielle Schwerpunkt vieler anderer Filmschulen.

UNTERRICHT BA: 12.842 $ (in Kalifornien ansässig), 35.720 $ (nicht in Kalifornien ansässig); MFA: 22.208 $ (Einwohner Kaliforniens), 34.453 $ (Nichtansässige); M.A. oder Ph.D.: 13.549 $ (in Kalifornien ansässig), 28.651 $ (nicht in Kalifornien ansässig)

GRAD B.A., M.A., MFA und Ph.D.

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Francis Ford Coppola ( Der Pate ), Tim Robbins ( Gehender toter Mann ), Alexander Payne ( Seitwärts )

„Der Schlüssel ist, einen Standpunkt zu haben – was sehr dem UCLA-Ansatz entspricht. Man könnte sagen, dass UCLA-Filmemacher versuchen, sogar Studiobildern eine Indie-Attitüde zu verleihen. Wir versuchen immer, eine Art Subjektivität zu finden.“ — Justin Lin , Direktor, Schnelle Fünf

6. Kalifornisches Institut der Künste

CalArts geht weit über das hinaus, was Gründer Walt Disney sich vorstellen konnte. „Es ist ein Paradoxon, eine experimentelle Kunstschule“, sagt Steve Anker, Dekan der CalArts School of Film/Video. „Sie haben normalerweise Musik-, Theater-, Tanzkonservatorien und Kunstschulen, aber Sie haben sie nicht unter einem Dach.“ Ankers Film-/Videoschule ist am bekanntesten für die Ausbildung von Animationstalenten, aber neben charakterbasierter und experimenteller Animation können Sie dramatische Erzählung, Dokumentation, experimentelle Live-Action, Multimedia und Installation studieren. Von CalArts hervorgebrachte Genies wie John Lasseter und Tim Burton können mehr als nur zeichnen – sie können auf die künstlerischen Talente um sie herum zurückgreifen. Anker sagt: „CalArts im Allgemeinen und sicherlich die Schule für Film und Video ist dieses sehr große Labor für die kreativen Künste.“ „Groß“ ist richtig: Die Klassenzimmer nehmen eine Fläche von 11 Morgen ein, 30 Meilen nördlich von Los Angeles.

UNTERRICHT 37.684 $

GRAD BFA, MFA in Film, Video und experimenteller Animation; MFA in Filmregie; BFA in der Charakteranimation

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Tim Burton ( Alice im Wunderland ), Andrew Stanton ( Findet Nemo ), John Lasseter (Chief Creative Officer, Pixar )

„Ich habe so viele großartige Erinnerungen an CalArts. Im Dunkeln sitzend, über die alte Oxberry-Kamera gebeugt, meinen Film drehend. Der riesige Pappmaché-Hintern von jemandes Kunstinstallation in der Hauptgalerie. Mitten in der Nacht in leeren Hallen Lazer Tag spielen. Aber woran ich mich am meisten erinnere, sind all die großartigen Freunde, die ich gefunden habe, mit denen ich heute oft zusammenarbeite.“ — Don Halle , Co-Geschäftsführer, Winnie Puuh

7. Die Film- und Fernsehschule der Akademie der darstellenden Künste in Prag

Die FAMU befindet sich in der „Stadt der 1.000 Türme und 29 McDonald’s“, wie Expatriates gerne sagen, und ist die fünftälteste Filmhochschule der Welt und eine der renommiertesten. 1946 gegründet, als Prag hinter dem Eisernen Vorhang lag, trug es zur Entwicklung ikonoklastischer Filmemacher wie Milos Forman, Ivan Passer, Agnieszka Holland, Emir Kusturica und Jiri Menzel bei und diente während der Samtenen Revolution in der Tschechoslowakei als Drehscheibe für Studentenrebellen. Mit Unterricht in Tschechisch und Englisch ist sein Ruf immer noch stark genug, dass es viele Ausländer in seine neun Abteilungen (von Standfotografie über Dokumentarfilme bis hin zum Drehbuchschreiben) zieht, was durch Partnerschaften mit der Tisch School of the Arts der NYU, der American University und Yale unterstützt wird. alle bieten dort Auslandsstudienprogramme an.

UNTERRICHT 45.674 $

GRAD MFA in Kino und digitalen Medien

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Milos Forman ( Amadeus ), Emir Kusturica ( Schwarze Katze , Weiße Katze ), Agnes Holland ( Das Töten )

„Ich bin fest davon überzeugt, dass man an jeder Filmhochschule genauso viel oder sogar noch mehr von den Kommilitonen lernen kann wie von den Lehrern. Aber an der FAMU in den späten 1960er und frühen 70er Jahren, als ich studierte, waren einige der Lehrer großartig. Mein Hauptlehrer Karel Kachyna war in der Tat einer der begabtesten Regisseure seiner Generation. Jan Matejovsky in der Abteilung Fernsehregie hat uns beigebracht, wie man mit Schauspielern, Crew und Produzenten diplomatisch umgeht. Ich nutze immer noch seine sehr nützlichen Ratschläge.“ — Agnes Holland

8. Kunsthochschule der Columbia University

Weißt du, wenn James Schamus einer deiner Professoren ist, kann es nicht so schlimm sein. Schamus, der Leiter von Focus Features (der kürzlich über Carl Theodor Dreyer promoviert hat), ist nur eine der Federn in der Kappe dieser Ivy League-Universität. Ein anderer ist Oscar-Preisträger Milos Forman, der langjährige Leiter der Schule. Dann gibt es noch einen Stab, zu dem Barbara De Fina ( Goodfellas ) und Mira Nair ( Monsun-Hochzeit ). Namen wie diese verleihen Columbia intellektuelle Referenzen, die seine Kollegen in den Schatten stellen, und haben dazu beigetragen, Alumni wie Kathryn Bigelow, Lisa Cholodenko, James Mangold und Kimberly Peirce anzuziehen – nicht unbedingt die kommerziellsten Filmemacher Hollywoods, aber immer unter den originellsten. Wird es unter seinem neuen Vorsitzenden, dem Gründer von Fine Line Features und Indie-Manager Ira Deutchman, so bleiben? Deutchman besteht auf Geschichte und Zusammenarbeit – zwei Hollywood-Ideale – betont aber die Bedeutung des Künstlers. „Man muss das Geschäft im Auge behalten, aber es geht in erster Linie darum, Künstler zu schaffen“, sagt er.

UNTERRICHT MFA erstes und zweites Jahr: 50.873 $ pro Jahr; MA: 44.264 $

GRAD MFA im Film; M.A. in Filmwissenschaft

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Kathryn Bigelow ( Das verletzte Schließfach ), Lisa Cholodenko ( Die Kinder sind in Ordnung ), Nicole Holofcener ( Gehen und Sprechen )

„Meine Jahre im Filmprogramm haben mir das Handwerk des Drehbuchschreibens sowie das Geschäft des Filmemachens beigebracht. Columbia war in vielerlei Hinsicht die perfekte Kombination aus Kunst: Konservatorium und Handelsschule, ein Ort, an dem ich Aristoteles und Eisenstein über Erzähltheorie lesen und Budgets und Kinokassen wie eine Wissenschaft analysieren konnte. Die bei Columbia gelernten Lektionen – wie man Perspektiven analysiert und zusammenfasst, wie man seine Arbeit als sich ständig weiterentwickelndes Dokument behandelt – dienen mir jeden Tag.“ — Simon Kinberg , Drehbuchautor, X-Men: The Last Stand

9. Wesleyanische Universität

OK, also weiß jeder von der Hollywood-Infiltration von Orten wie USC und UCLA. Aber sie könnten überrascht sein zu erfahren, dass Wesleyans Filmstudienprogramm diesen beiden mit einer eng verbundenen Gruppe von Alumni, zu denen Michael Bay, Akiva Goldsman, Joss Whedon, Larry Mark und Rick Nicita gehören, Konkurrenz macht. Sie und andere wurden von der Universität in Middletown, Connecticut, nicht nur wegen der gemütlichen Atmosphäre oder ihrer Tradition in den freien Künsten angezogen, sondern vor allem wegen des Rufs der Gründerin der Filmabteilung, Jeanine Basinger, die jeden ihrer 80 Filmmajors zum Lernen bringt einen Film von Hand zu schreiben, Regie zu führen und zu schneiden (ja, sie lernen auch digital) sowie andere Fächer zu studieren, um ihre Filme zu bereichern. Wenn sie etwas über Filme wissen wollen, können sie sich natürlich an Wesleyans Archiv wenden, das die Papiere von Frank Capra, Martin Scorsese, Federico Fellini und Clint Eastwood enthält. „Wenn du studierst An der Uferpromenade können Sie sich das Notizbuch von Elia Kazan ansehen“, sagt Basinger. „Es ist eine unglaubliche Erfahrung.“

UNTERRICHT $55.736 (inklusive Unterkunft und Verpflegung)

GRAD BA im Filmstudium

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Miguel Arteta ( Das gute Mädchen ), Michael Bucht ( Transformer ), Zak Penn ( X-Men: The Last Stand )

10. Die Nationale Film- und Fernsehschule

Jahrzehntelang war die damalige National Film School nicht nur der beste Ort, um Filmemachen in Großbritannien zu studieren – sie war so ziemlich der einzige. Das hat sich jetzt geändert, aber die NFTS hat trotz eines Standorts in Beaconsfield (abseits des Drehkreuzes des Filmemachens in London) und bis vor kurzem dürftiger Einrichtungen die damit einhergehende Statur bewahrt. Jetzt rühmt es sich eines neuen Gebäudes; eine Reihe neuer Programme; ein innovativer Vorreiter im Indie-Produzenten Nik Powell; Lehrer wie Stephen Frears; und Zugang zu Großbritanniens florierender Film- und Fernsehindustrie durch Entwicklungsabkommen mit Channel 4, der BBC und Aardman. Das hat Absolventen wie dem Kameramann Roger Deakins und den Regisseuren Lynne Ramsey, Nick Broomfield und David Yates Möglichkeiten eröffnet.

UNTERRICHT 14.300 $ für Einwohner; 32.000 $ für ausländische Studenten

GRAD M.A. in Film und Fernsehen

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN David Yates ( Harry Potter und die Heiligtümer des Todes Teil 1 und 2 ), Nick Park ( Wallace & Gromit ), Beeban Kidron ( Bridget Jones: Der Rand der Vernunft )

„Ohne sie würde ich keine Filme in Hollywood machen. Das NFTS war absolut lebenswichtig.“ — Michael Caton-Jones , Direktor, Skandal

11. La Femis

La Femis wurde 1986 von Kulturminister Jack Lang gegründet und ist Frankreichs renommierteste Filmschule. So prestigeträchtig, dass nur drei Prozent der Studenten, die die Aufnahmeprüfung bestehen, von der staatlichen Akademie akzeptiert werden, deren Absolventen normalerweise Preise auf Filmfestivals auf der ganzen Welt gewinnen.

UNTERRICHT 517 $ für französische Staatsbürger; 15.334 $ für Ausländer

GRAD Bachelor-Abschlüsse in Drehbuchschreiben, Regie, Produktion, Sounddesign, Schnitt und Filmvertrieb

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN François Ozon ( Schwimmbad ), Noemie Lwowski ( Gefühle ), Céline Sciamma ( Wildfang )

12. Kunsthochschule der Universität von North Carolina

Kommen Sie nicht nach Carolina, wenn Sie es nicht ernst meinen mit dem Filmemachen. Akademisch streng, ist die UNC School of the Arts ein Sprung in den Film in Zusammenarbeit mit Schauspiel-, Musik-, Tanz-, Design- und Produktionsstudien und einem 65-köpfigen Orchester. Im dritten Jahr begleiten Sie Regisseure wie David Gordon Green. „Unsere Absolventen haben Filme gemacht, die Hunderte Millionen Dollar eingenommen haben und auf der anderen Seite des Spektrums dieses Jahr den Grand Prix in Cannes gewonnen haben“, sagt Dean Jordan Kerner. Demnächst: ein neues Animations- und Gaming-Gebäude.

UNTERRICHT 4.716 $ für Einwohner; 17.665 $ für Gebietsfremde

GRAD BFA in Animation, Art Direction, Kamera, Regie, Schnitt und Ton, Produktion und Drehbuchschreiben. MFA in Filmmusikkomposition.

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN David Gordon Green ( Ananas Express ), Danny McBride ( Nach Osten und nach unten ), Jody Hill ( Beobachten und berichten )

„Ich habe das Gefühl, dass die Filmschule der UNCSA mir eine außergewöhnlich praktische Ausbildung zum Filmemachen geboten hat. Sie haben definitiv etwas über Theorie gelernt. Du hast viele Filme gesehen, aber vor allem hast du Filme gemacht. Du hast immer eigene Ideen eingebracht oder Feedback bekommen. Du warst immer am Set oder in einem Schnittplatz. Stets. Ich habe also festgestellt, dass die Branche in vielerlei Hinsicht nur eine größere Version der Welt ist, die ich aus der Schule kannte.“ — Travis Beacham , Drehbuchautor, Kampf der Titanen

13. Universität von Texas in Austin

Seit Richard Linklater Austin in den 1991er Jahren berühmt gemacht hat Lockerer , Nachlassen ist so ziemlich das Letzte, was irgendjemand in der Abteilung für Radio-Fernsehen-Film von UT getan hat. Mit South by Southwest und einer blühenden Indie-Szene, die sie umgibt, arbeiten sie am laufenden Band in einem professionellen Fernsehstudio, zwei Soundstages und digitalen Bild-, Audio-, Schnitt- und Postproduktionssuiten. Und dann macht die Hälfte der RTF-Studenten zwei oder mehr Praktika. Drehbuchautoren mischen sich mit Dichtern und Romanautoren im national hochrangigen MFA-Programm des Michener Center.

UNTERRICHT 4.832 $ für Einwohner von Texas; 15.995 $ für Gebietsfremde; 4.371 $ für Vollzeit-Absolventen aus Texas; 8.228 $ für nichtansässige Hochschulabsolventen

GRAD BS in Hörfunk-Fernsehfilm, MFA in Film- und Medienproduktion, MFA in Drehbuchschreiben

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Robert Rodríguez ( Machete ), Matthew McConaughey ( Der Lincoln-Rechtsanwalt ), Bruce Hendricks (ehemaliger Präsident der physischen Produktion der Walt Disney Studios)

„Als ich mitspielte Benommen und verwirrt [im Sommer vor seinem Abschlussjahr an der University of Texas] machte es mich mit den Herausforderungen und Triumphen bekannt, die mit der Produktion eines Independent-Films verbunden sind. Ein Teil der Filmszene von Austin zu dieser Zeit zu sein, hat mir beim Start geholfen.“– Matthew McConaughey

14. Die Polnische Nationale Film-, Fernseh- und Theaterschule

Lodz, wie die Schule üblicherweise genannt wird, hat praktisch alle älteren Staatsmänner des polnischen Kinos hervorgebracht – Andrzej Wajda, Jerzy Skolimowski, Krzysztof Zanussi und der verstorbene Krzysztof Kieslowski kamen aus der Einrichtung, die 1948 gegründet wurde. Nach dem Fall des Kommunismus , Lodz erweiterte und erwarb eine moderne Filmausrüstung, und die Schauspielabteilung wurde umgestaltet, um mit den neuen Medien und den sich ändernden Zeiten Schritt zu halten – Schauspieler wurden gleichzeitig für die Arbeit in Theater, Film und Fernsehen unterrichtet. Die Schule wurde weiter ausgebaut, indem neue Abteilungen wie Produktion, Schnitt, Drehbuchschreiben, Fotografie, Digitaltechnik und Fernsehjournalismus eingerichtet wurden.

UNTERRICHT 8.600 bis 15.800 US-Dollar, je nach Programm; Studenten polnischer Abstammung erhalten 30 Prozent Ermäßigung

GRAD B.A., M.A., Ph.D., Professor

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Andrzej Wajda ( Asche und Diamanten ), Krzysztof Kieslowski ( Der Dekalog ), Jerzy Skolimowski ( Ströme des Frühlings )

15. Universität von Syrakus

Das Department of Transmedia von Syracuse umfasst praktischerweise Filmemachen, Computerkunst (Animation und visuelle Effekte) und Videokunst an einem Ort. Gehen Sie dorthin und Sie lernen den gesamten Prozess kennen, vom Drehbuch über die Vorproduktion bis zur Post. „Wir sind keine Fabrik, die Oberbeleuchter herstellt“, sagt Dean Heath Hanlin. „Wir sind kein Bootcamp für Filmemacher. Aber wir sind auch keine Theorie-Cloud. Wir versuchen, Leute hervorzubringen, die tatsächlich etwas machen können und schlau genug sind, darüber zu sprechen.“ Die 40 Studenten von Syracuse pro Jahr erhalten viel Aufmerksamkeit – und einige können die „Sorkin Week“ erleben, ein intensives Praktikum mit Hollywood-Bonzen unter der Leitung des Oscar-Preisträgers Alaun Aaron Sorkin.

UNTERRICHT $53.790 (inklusive Unterkunft und Verpflegung)

GRAD BFA und MFA in Film, mit Neben- und Hauptfächern auch in Animation/VFX verfügbar

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Albert Maysles ( Graue Gärten ), Chris Renaud ( Jämmerliches Ich ), Aaron Sorkin ( Das soziale Netzwerk )

16. Stanford-Universität

Selbst für Stanford-Maßstäbe ist das MFA in Dokumentarfilm- und Videoprogramm exklusiv: Acht Studenten pro Jahr drehen Filme auf 16-mm-Art der alten Schule. „Jeder Student wird gleichermaßen in Kamera, Ton, Regie und Schnitt ausgebildet, und vierteljährlich als Crew für Kommilitonen, während er seine eigenen Filme produziert“, sagt Regisseur Jan Krawitz. Coming circa 2013: eine neue Anlage, die ein Kunstwerk für sich sein wird.

UNTERRICHT 40.050 $

GRAD MFA in Dokumentarfilm und Video

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Markus Becker ( Dampfkochtopf ), Nancy Kates ( Bruder Außenseiter ), Cynthia Wade ( Süß geboren )

17. Hochschule für Filmkunst der Florida State University

Obwohl die FSU-Studenten weit entfernt von jeder Unterhaltungshauptstadt (Tallahassee) sind, gehen sie dank eines Verhältnisses von acht zu eins zwischen Studenten und Fakultät, einer ungewöhnlich großzügigen Unterstützung der Produktionskosten von Studentenfilmen und dem Torchlight-Programm, das Studenten zum Arbeiten bringt, ans Ziel 40 in Florida gedrehte Spielfilme. Demnächst: eine FSU-Partnerschaft mit dem Effektgiganten Digital Domain.

UNTERRICHT 6.600 $ für In-State-Studenten; 24.120 $ für außerhalb des Bundesstaates; 21.735 US-Dollar für die Produktion von Hochschulabsolventen im Bundesstaat; 38.092 $ für außerhalb des Bundesstaates)

GRAD BFA in Produktion, Animation, digitale Kunst; MFA in Produktion, Schreiben; Non-Degree durch das Torchlight-Programm

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Alan Ball ( amerikanische Schönheit ), Melissa Carter ( Kleines schwarzes Buch )

18. Emerson Visual and Media Arts School

Ursprünglich eine Bostoner Oratoriumsschule, rühmt sich Emerson jetzt mit Filmemachern und Schriftstellern, die in Los Angeles, wo sie einen großen Satellitencampus bauen, laut und deutlich zu hören sind. Als der Student Denis Leary einen Professor fragte, ob er seine eigenen Drehbücher vorführen könne, sagte der Professor: „Es ist Emerson! Du kannst alles machen.'

UNTERRICHT 32.128 $ plus Gebühren für Studenten; 1.004 $ pro Credit plus Gebühren für Absolventen

GRAD Graduierte und Bachelor-Abschlüsse in bildender und darstellender Kunst, Schreiben und Kommunikation

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Norman Lear ( Alle in der Familie ), Denis Leary ( Rette mich ), Jay Leno

19. Loyola-Marymount-Universität

An der 10 Jahre alten Hochschule für Film und Fernsehen der LMU, die sich von der Masse abhebt, indem sie Humanismus über Kommerzialisierung betont, geht es immer noch darum, Studenten in die Branche zu holen: Ein Drittel aller Studenten ergattert Praktika, die oft zu richtigen Jobs führen ( in L.A. ansässig zu sein, hilft). Das neue Inkubator-Lab bringt Studenten für 18 Monate nach dem Abschluss mit Mentoren aus der realen Welt zusammen – und finanziert ein Gewinnerprojekt. Die Filmprofessoren der LMU sind sozial bewusster als die meisten anderen und betreuen jeden Sommer Jugendliche aus der Innenstadt, und einige gewinnen Stipendien. In einer sich verändernden Film- und Fernsehbranche hat der neue Dekan Stephen Ujlaki eine Vision für die Zukunft.

UNTERRICHT 37.605 $ für Studenten; $ 985 pro Einheit, plus Studiengebühren und Gebühren für Absolventen

GRAD BA in Film, Fernsehen, Animation und Aufnahmekunst; MFA in Film, Fernsehen und Drehbuchschreiben

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Brian Helgeland ( mystischer Fluss ), Francis Lawrence ( Wasser für Elefanten ), Sean McNamara ( Seelensurfer )

20. Universität von Wisconsin/Milwaukee

UWM ist weit entfernt von den Küstenfilmhauptstädten, aber sein kleines Programm bildet Mainstream-Talente aus – seine Absolventen haben fast 100 Folgen von CSI gedreht. Dabei legt er auch Wert auf Experimentalfilm: Zwei von Film wie Die 30 besten Avantgarde-Filmemacher des 21. Jahrhunderts waren Alaune.

UNTERRICHT 18.012 $

GRAD BFA in Film/Video/Neue Genres; MFA in Film- und Videoproduktion

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Chris Smith ( Amerikanischer Film )

21. Designschule von Rhode Island

Das Film-, Animations- und Videoprogramm des 134-jährigen RISD bildet Absolventen in allen drei Disziplinen aus, bevor sie sich für eine entscheiden. Die Kunstformen befruchten sich gegenseitig: Der Absolvent Gus Van Sant ist Maler/Fotograf/Regisseur, und bei RISD sagte er zu seinem pleite gegangenen Klassenkameraden David Byrne: „Vielleicht wird der Schmerz, nicht bezahlt zu werden, zu deiner Kunst beitragen.“ Nach RISD zahlt sich Ihre Kunst tendenziell aus.

UNTERRICHT 39.482 $

GRAD BFA in Film, Animation und Video

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Gus van Sant ( Milch ), Seth MacFarlane ( Familienmensch )

„Wofür mich RISD ausgebildet hat, war etwas, das jetzt das Marktfähigste ist, was es gibt. Ich meine, was die Leute jetzt suchen, sind individuelle Stile. Wenn Sie sich all die erfolgreichen Animatoren dieser Tage ansehen – Matt Groening von The Simpsons, Trey [Parker] und Matt [Stone] bei South Park, Mike Judge bei King of the Hill – sie alle haben sehr unterschiedliche, originelle Stile, und sie fühlen sich an viel mehr wie die RISD-Philosophie als die anderen, spezialisierteren Schulen.“ – Seth Macfarlane

22. Chapman University Dodge College für Film- und Medienkunst

„Wir sind keine Handelsschule“, sagt Dean Bob Bassett. „Wir konzentrieren uns darauf, jungen Menschen bei der Jobsuche zu helfen – und das ist das Schwierigste.“ Studenten auf dem Campus in Orange, Kalifornien, arbeiten wie in einem Miniaturstudio: Die Regisseure führen Regie, die Autoren schreiben, die Produzenten produzieren und sie arbeiten mit PR- und Werbestudenten zusammen, die von der neuen Fakultätsmitgliedin Dawn Taubin, einer ehemaligen, unterrichtet werden Warners Marketingleiter

UNTERRICHT 19.600 $ pro Semester für Studenten; 15.420 bis 20.680 US-Dollar für Absolventen, je nach Fachrichtung

GRAD B.A., BFA, M.A. und MFA

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Ben York Jones ( Wie verrückt ), Chris Marrs Piliero (Regisseur des Musikvideos „Tighten Up“ der Black Keys)

„Als vergleichsweise junge Filmschule beginnt Dodge, sich in allen Facetten von Film und Unterhaltung gut zu behaupten. Es war interessant, wie vielen Leuten ich begegnen und herausfinden werde, dass sie auch zu Chapman gegangen sind. Es bringt Sie in dasselbe Team.“ — Ben York Jones

23. Ringling Hochschule für Kunst und Design

Ringlings 4-jähriges Digital Filmmaking-Programm, in dem Werner Herzog unterrichtet, hat gerade seine erste Klasse abgeschlossen und bereits zwei Student Academy Award-Gewinner. Auf dem Campus in Sarasota, Florida, drehen Sie im ersten Jahr Werbespots, im zweiten Dokumentarfilme, im dritten Erzählungen und im vierten eine Abschlussarbeit. U.S. News and World Report bezeichnete ihn als America’s Most Wired Campus, und digitale Animationen sind stark.

UNTERRICHT 16.140 $ pro Urlaub

GRAD BFA in einer Reihe von Disziplinen, darunter Computeranimation, digitales Filmemachen, Spieldesign und Fotografie

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Die Schule hat gerade letztes Jahr ihre erste Klasse abgeschlossen.

„Ringling hat mir dabei geholfen, mich von einem Kind, das gerne mit Kameras spielte, in einen echten Geschichtenerzähler zu verwandeln. Es ist noch zu früh, um zu sagen, wie sehr sich das auf die Karriere ausgewirkt hat, aber ich bin erst drei Monate von einem Undergraduate Film School entfernt und hatte Treffen mit Produzenten bei MTV, IFC, AMC und Screen Gems.“ - Neuer Absolvent Jason Letkiewicz

24. Nordwestliche Universität

In Northwestern außerhalb von Chicago können Sie Schreiben in Amerikas Theater- und Improvisationsstadt Nr. 2 studieren; studieren Sie Film und bildende Kunst in einer Kunsthauptstadt von Weltklasse; Machen Sie ein Regie-für-die-Leinwand-„Modul“, das Kurse in Kinematografie, Schnitt- und Postproduktionsarbeit oder Regie umfasst. Dann machst du deinen Film.

UNTERRICHT 41.592 $

GRAD B.A./B.S. in Radio, Fernsehen, Filmgeschichte, Theorie und Produktion von Film und Medien

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Greg Berlanti (Produzent, Grüne Laterne ), Zach Braff ( Gartenstaat )

25. Colorado Filmschule

In Zusammenarbeit mit der Regis University berechnet die Schule in Denver Schülern nur 7.000 US-Dollar, um 1.000 BFA-Filme pro Jahr zu drehen, die der Gastlehrer Rahmin Bahrani ( Chop-Shop ) vergleicht sich mit Columbias MFA-Filmen. Effekte Autor Douglas Trumbull ( 2001 , Der Baum des Lebens ) arbeitet an der Schaffung eines Greenscreen-3D-Filmstudios.

UNTERRICHT 28.000 $ für vier Jahre für Einwohner von Colorado; 58.000 $ für Gebietsfremde

GRAD BFA, AAS, AGS und Zertifikate in den Bereichen Schreiben, Regie, Produktion, Schauspiel, Postproduktion und Kamera

BEMERKENSWERTE ABSOLVENTEN Aaron Kroger ( Totaler Rückruf )

NOTIZ: Bei der Zusammenstellung dieser Liste haben wir Brancheninsider, Führungskräfte, Filmemacher und Filmschulabsolventen konsultiert. Wir haben die Teilnehmer gebeten, jedes Programm basierend auf den folgenden Kategorien zu bewerten: Alumni / Kosten / Einrichtungen / Zugang zur Industrie / Stärke der Fakultät.

mark Knopfler

Ira Deutchman neuer Vorsitzender der Filmschule von Columbia (exklusiv)

FAQ

Q: Was ist die Rangliste der 25 besten Filmschulen?
A: Die Rangliste der 25 besten Filmschulen ist eine jährliche Rangliste der besten Filmschulen in den Vereinigten Staaten. Es wird von einem Gremium aus Fachleuten und Pädagogen der Filmindustrie zusammengestellt.
Q: Wer ist das Gremium, das die Rangliste der 25 besten Filmschulen zusammenstellt?
A: Das Gremium besteht aus Fachleuten der Filmindustrie, Pädagogen und anderen Experten im Bereich Film und Fernsehen.
Q: Wie oft wird das Ranking der 25 besten Filmschulen veröffentlicht?
A: Das Ranking der 25 besten Filmschulen wird einmal jährlich veröffentlicht.
Q: Wie wird die Rangliste der 25 besten Filmschulen ermittelt?
A: Das Gremium bewertet jede Schule anhand mehrerer Kriterien, darunter die Qualität der Fakultät, der Lehrplan, die Ressourcen, der Erfolg der Alumni und der Ruf der Branche.
Q: Was sind die Vorteile des Besuchs einer Schule in der Rangliste der 25 besten Filmschulen?
A: Der Besuch einer Schule in der Rangliste der 25 besten Filmschulen bietet Zugang zu erstklassigen Fakultäten, Ressourcen und einem Alumni-Netzwerk. Darüber hinaus kann der Besuch einer Schule in der Rangliste den Schülern einen Vorteil in der wettbewerbsorientierten Branche verschaffen.