Der Film Georgetown unter der Regie von Christoph Kucklick folgt einem alternden Prominenten, Ulrich Mott, der darum kämpft, seine Position in der Gesellschaft von Washington D.C. zu behaupten. Der Film dreht sich um Mott und seine Beziehung zu seiner Tochter Amelia, während er versucht, seinen Ruf angesichts von Skandalen und einem zunehmend feindseligen politischen Umfeld zu retten. Der Film ist ein Charakterdrama, das Loyalität, Macht und den Preis von Ehrgeiz untersucht und vor dem Hintergrund von D.C. Luxus und Macht spielt.

Der Hauptdarsteller, Christoph Waltz, bringt eine kraftvolle und nuancierte Darstellung als Mott und hebt den Film zu neuen Höhen. Seine Darstellung eines Mannes, der verzweifelt versucht, sich an eine Welt zu klammern, die er nicht mehr kontrolliert, ist meisterhaft, und seine Szenen mit seiner Tochter Amelia sind sowohl herzzerreißend als auch inspirierend. Waltz passt perfekt in die Rolle und das Publikum kann nicht anders, als mit ihm mitzufiebern, während er versucht, seinen Platz in der Gesellschaft wiederherzustellen.

Die Nebendarsteller des Films sind ebenfalls erstklassig, mit Amy Madigan, Annette Bening und Vanessa Redgrave, die alle fesselnde Darbietungen liefern. Die Interaktionen zwischen Mott und seiner Tochter sind besonders stark, da sie versucht, ihre Liebe zu ihrem Vater mit seinem fehlgeleiteten Versuch, seine Vergangenheit zurückzugewinnen, in Einklang zu bringen. Gemeinsam schaffen die Schauspieler eine kraftvolle und fesselnde Geschichte, die das Publikum bis zum bitteren Ende in seinen Bann ziehen wird.

„Georgetown ist ein exzellentes, ausgereiftes Werk eines Filmemachers, der seit fast 30 Jahren im Geschäft ist. Eine fesselnde Geschichte, atemberaubende Kinematografie und großartige Darsteller machen es zu einem Muss.“ - @moviemogul69 auf Reddit

Insgesamt ist Georgetown ein kraftvolles und fesselndes Charakterdrama, das den Preis von Ehrgeiz und die Macht von Loyalität untersucht. Die Starbesetzung des Films unter der Leitung von Christoph Waltz erweckt die Geschichte zum Leben, und die scharfsinnige Regie und das Drehbuch des Films sorgen für ein fesselndes und emotional nachhallendes Seherlebnis. Georgetown ist ein Muss für Fans von charaktergetriebenen Dramen.

Lügner sind fantastisch unterhaltsame Filmprotagonisten. Aber man muss es zu schätzen wissen, wenn ein Film über einen echten Lügner von vornherein zugibt, dass er die Fakten selbst verfälscht. Adaptiert vom Pulitzer-Preisträger David Auburn aus dem Journalismus von Franklin Foer, Georgetown beginnt und endet mit Titelkarten, die bestätigen, dass es „in keiner Weise den Anspruch erhebt, die Wahrheit zu sein“. Markiert das Regiedebüt von Christoph Walz (der sich im Abspann aus irgendeinem Grund „C. Waltz“ nennt) spielt der böse kleine True-ish-Crime-Film den Regisseur als einen Mann, der sich in Beziehungen mit den sehr Mächtigen einredete und dann sah, wie seine Fiktionen entlarvt wurden . Es ist die Art von ernsthaftem, aber allgemein ansprechendem, bescheidenem Bild, von dem die Leute gerne sagen, dass es es nicht mehr gibt. Irgendein cleverer Händler sollte schnell zuschlagen und ihnen das Gegenteil beweisen.

Waltz spielt eine Figur, die nicht gerade Albrecht Muth ist, der echte Mann, der 2014 wegen Mordes an seiner Frau Viola Herms Drath verurteilt wurde. Hier, Mann und Frau ( Vanessa Redgrave ) heißen Ulrich Mott und Elsa Brecht, und während die Umstände ihrer Ehe auf dem Bildschirm etwas weniger ungewöhnlich sind – im wirklichen Leben war Drath ein verheirateter Sechzigjähriger, als der jugendliche Muth sie zum ersten Mal um ein Date bat; hier ist Mott 50, als er anfängt, der älteren Frau den Hof zu machen – ihr Arrangement bleibt augenbrauenhoch.

Wir treffen das Paar in der Nacht von Brechts Tod, als Mott eine der Dinnerpartys veranstaltet, die routinemäßig D.C.-Insider anzieht. Er ist ein aufmerksamer Gastgeber mit einschmeichelndem Charme, der vorgibt, bescheiden zu sein, während er dafür sorgt, dass er bei jedem Gespräch, das wir hören, im Mittelpunkt steht. (Er ist „Lawrence von Arabien mit einer Brombeere“, sagt eine Frau und weckt unsere Neugier, während sie zeigt, wie wenig sie weiß.) Erst am Ende der Cocktailstunde kommt Brecht aus ihrem Schlafzimmer herunter und schließt sich dem Abendessen an, ist aber kaum Mitveranstalter.

Eine der Gäste scheint unter Zwang dabei zu sein: Amanda Brecht ( Annette Bening ), Elsas Tochter aus erster Ehe, die finster dreinblickt, als wäre sie Zeugin einer Stockholm-Syndrom-Gefangenschaft. Mutter und Tochter streiten; Die Gäste gehen nach Hause. Mann und Frau streiten; Er macht einen Mitternachtsspaziergang. Am nächsten Morgen hat Elsa einen tödlichen Unfall erlitten und Amanda ist sich sicher, dass es Mord ist.

Während der Untersuchung dieses Todesfalls, die zu Motts Anklage und Mordprozess führt, verbringt das Bild die meiste Zeit in Rückblenden und beobachtet, wie dieser unwahrscheinliche, energische Mann seinen eigenen Ruf durch Namensnennung und Anspielungen aufbaut. Aus einem Praktikum entlassen, gibt er sich als sein Ex-Chef aus, um am Korrespondenten-Dinner des Weißen Hauses teilzunehmen; Als er eine Chance sieht, Brecht gegenüber ritterlich zu sein (ein Journalist, der wie Mott aus Deutschland stammt), schmeichelt er ihr und bittet sie, ihr Gehirn auszusuchen, um schließlich ihr immer interessanter Begleiter zu werden.

Bald haben die beiden geheiratet, aber er verhält sich eher wie ein Butler als wie ein Liebhaber. Die Spannung baut sich auf, und als sie ihn eines Tages am Tisch ansieht und fragt: „Worauf wartest du noch?“, könnten wir annehmen, dass sie über eheliche Wärme spricht. Stattdessen gibt sie ihm ihr Adressbuch und sagt: „Wir machen unsere Chancen.“ Er wählt eine Nummer aus und beginnt eine sehr umständliche Telefonwerbung, findet aber mitten im Gespräch sein Selbstvertrauen und erfindet, während er spricht, im Handumdrehen eine ganze Nichtregierungsorganisation. Elsas Gesicht wird stolz und die Fiktion wird (irgendwie) real.

Wie eine Zeichentrickfigur, die lange Treppen steigen kann, solange sie nicht nach unten schaut, um zu sehen, dass nichts unter ihr ist, stellt sich Ulrich einem ehemaligen französischen Premierminister vor und fügt den Namen dieses Mannes dann in eine Reihe anderer sozialer Beziehungen ein bevor der Franzose überhaupt weiß, dass sie Freunde sein sollen. Motts „Eminent Persons Group“ (so unwahrscheinlich es klingt, das war ihr richtiger Name) nahm bald Leute wie Robert McNamara und George Soros in ihren Vorstand auf.

Der Film kann so schlüpfrig sein wie sein Held, da er den Aufstieg des EPG energisch nachzeichnet. Wir sind uns vielleicht nicht sicher, welche von Motts Behauptungen wahr sind, wenn sie übertrieben sind, und welche völlige Erfindungen sind. Er stolziert sehr gerne in einer schwer zu platzierenden Militäruniform durch seine Nachbarschaft: Ist es möglich, dass er inmitten seiner Versuche aus der Zeit des Irakkriegs, Frieden zu vermitteln, tatsächlich so ist? hat zum General der irakischen Armee ernannt worden?

Waltz ist ideal geeignet für eine Rolle, in der echte Gelehrsamkeit über das Weltgeschehen auf ein übermenschliches Durchhaltevermögen für immer neue Lügen trifft. Die Kreditwürdigkeit seiner Figur im Tim-Burton-Film hatte eine säuerliche Qualität Große Augen , aber sein Mott ist so fast liebenswert wirst du wahrscheinlich für ihn empfinden, wenn sein ehrgeizigster Vorschlag zu einer Demütigung führt.

Obwohl es in der Geschichte letztlich um Leben und Tod geht, ist Waltz’ Film weniger schweißtreibend (und absichtlich weniger lustig) als der von Steven Soderbergh Der Informant! – er kehrt regelmäßig in die Gegenwart zurück, um zuzusehen, wie Mott mit so etwas wie Würde unter der Strafverfolgung leidet und seine Hoffnungen auf Entlastung mit einem unwahrscheinlichen Schachzug nach dem anderen immer plausibel hält. Wie schon beim Altersunterschied des Paares spielen Waltz und Auburn die körperliche Gewalt in der eigentlichen Geschichte herunter, gehen so weit, Szenen auf einer Treppe zu inszenieren und uns Elsas Tod als tragischen Unfall vorzustellen. Das ist mit ziemlicher Sicherheit nicht passiert. Aber es ist wie ein charismatischer Fabulist oder ein Film, der sein Leben seinen Zwecken widmet, um uns wünschen zu lassen, es wäre so.

Produktionsfirmen: Romulus Entertainment, Metalwork Pictures Darsteller: Christoph Waltz, Vanessa Redgrave, Annette Bening Regie: C. Waltz Drehbuchautor: David Auburn Produzenten: Brett Ratner, Andrew Levitas, Brad Feinstein Ausführende Produzenten: Joseph F. Ingrassia, M. Janet Hill, John Cammarano Kamera: Henry Braham Produktionsdesigner: Kostümbildnerin: Herausgeber: Brett M. Reed Komponist: Lorne Balfe Casting-Direktoren: Kerry Barden, Paul Schnee Veranstaltungsort: Tribeca-Filmfestival (Spotlight-Erzählung) Vertrieb: Christopher Slager, Endeavor Content

99 Minuten

FAQ

• Was ist „Georgetown“?
  „Georgetown“ ist ein Spielfilm unter der Regie von Christoph Waltz mit Annette Bening und Vanessa Redgrave in den Hauptrollen. Seine Premiere feierte er beim Tribeca Film Festival 2019.
• Worum geht es in 'Georgetown'?
  Der Film folgt einem wohlhabenden Paar, Ulrich und Inge, die versuchen, ihre Ehe aufrechtzuerhalten und in den High-Society-Kreisen von Washington, D.C. Als Ulrich in ein mysteriöses Verbrechen hineingezogen wird, muss er sich seiner Vergangenheit und den Geheimnissen stellen, die er vor Inge verbirgt.
• Wie ist die kritische Rezeption von „Georgetown“?
  Der Film wurde von Kritikern für seine Leistungen und seine zeitgemäßen Themen von Macht und Privilegien gelobt. Es wurde für seine „Kühnheit“ und „Menschlichkeit“ gelobt und als „fesselnder und komplexer Blick auf Macht, Privilegien und eine Ehe in der Krise“ beschrieben.
• Wo kann ich „Georgetown“ sehen?
  Derzeit kann der Film weder gestreamt noch gekauft werden. Es wurde 2019 beim Tribeca Film Festival uraufgeführt und wird möglicherweise in Zukunft für eine breitere Veröffentlichung verfügbar sein.