Jim Shaw ist ein amerikanischer Künstler, der vor allem für seine Arbeit in der Underground-Kunstwelt von Los Angeles bekannt ist. Seine neue Kunstausstellung „LSD & Hollywood“ ist eine psychedelische Mischung aus Surrealismus, Humor und zum Nachdenken anregender Kunst. Die Ausstellung zeigt eine Vielzahl von Medien, von Film über Malerei bis hin zu Skulptur. Es befasst sich mit einer breiten Palette von Themen, von den Auswirkungen des Drogenkonsums bis hin zu den Auswirkungen der Medien auf unser Leben. Herzstück der Ausstellung ist eine große Collage aus Filmstills aus Filmklassikern wie „Vom Winde verweht“ und „Der Pate“. Diese Stills sind arrangiert, um eine neue Erzählung zu schaffen, eine, die die Themen Psychedelia, Hollywood und Religion kombiniert. Dieses Stück soll den Geist des „Hollywood-Traums“ einfangen, ein Traum, den Shaw sowohl schön als auch beunruhigend findet. „LSD & Hollywood“ zeigt auch eine Reihe von Gemälden, die die Schnittmenge von Drogen und Kunst erforschen. Diese Werke enthalten eine Mischung aus Realismus und Surrealismus und weisen oft religiöse Ikonografien wie Kreuze und Heiligenscheine auf. Shaw hat gesagt, dass er Kunst als Werkzeug nutzen möchte, um Menschen dazu zu bringen, über die Auswirkungen von Drogen auf die Gesellschaft nachzudenken. Er hofft auch, die Zuschauer dazu anzuregen, darüber nachzudenken, wie unsere Kultur durch die Medien geprägt wird. Die Ausstellung umfasst auch eine Auswahl an Skulpturen und Installationen. Diese Arbeiten erforschen die Idee des menschlichen Körpers als Tempel und Kraftquelle. Eine Installation besteht aus einem Altar aus Fundstücken, darunter bemalte Schädel und zeremonielle Masken. Diese Installation dient als Erinnerung an unsere Verbindung zu den Kulturen der Vorfahren und die Kraft des Rituals. Insgesamt ist „LSD & Hollywood“ eine einzigartige und zum Nachdenken anregende Ausstellung. Es stützt sich auf Elemente des Surrealismus, Humors und der Psychedelia, um ein lebendiges und visuell beeindruckendes Erlebnis zu schaffen. Durch die Kombination von Kunst, Film und Religion schafft Shaw eine Vision der Welt, die sowohl fesselnd als auch verstörend ist. Diese Ausstellung wird den Zuschauern sicherlich eine neue Perspektive auf die Auswirkungen von Drogen und Medien auf unsere Kultur bieten.

Shaws neues Werk „No Bikini Atoll“, 2022.

Das Studio des Künstlers Jim Shaw ist eine Traumfabrik. Hier verbinden sich Bilder und Ideen auf unnatürliche und oft surreale Weise und beschwören visuelle Wortspiele wie das lächelnde Gesicht von Esther Williams herauf, das mit einem Bild ihres Geliebten, des Schauspielers Jeff Chandler, überlagert wird, der ein Kleid trägt. Ein passendes Stück zeigt Chandler mit einem hermaphroditischen Bild von Williams in der Pose von Botticelli Venus von Milo . Beide Stücke wurden von Gerüchten inspiriert, dass Williams ihre Affäre beendete, als er erfuhr, dass Chandler ein Transvestit war.

„Am Ende habe ich einfach mit Elementen aus Hollywood gearbeitet“, sagt Shaw über seine neue Show. Jim Shaw: Das Undenkbare denken , bei Gagosisches Beverly Hill s vom 12. Januar bis 25. Februar. „Ich habe mich neben der Politik auch für die Geschichte von LSD und Psychedelika interessiert. Ich stieß darauf, dass Esther Williams LSD genommen hatte, und das veranlasste mich, ihre Autobiografie zu lesen. Als sie schließlich LSD nahm, hatte sie diese Vision von sich selbst, wie sie nackt in den Spiegel schaute und sie sah sich als männliche und weibliche Figur widergespiegelt. Sie hat darüber in dem Buch gesprochen.“

'Die Show ist eine unglaubliche Kunstsammlung, es ist, als wären LSD und Old Hollywood zusammengeprallt' - @xoxo_britney_xoxo

Cary Grant spielt auch in Shaws neuer Ausstellung eine Rolle. Während eines Rundgangs durch sein Studio in Highland Park im November erklärte Shaw: „Esther Williams hatte Cary Grant um Rat gefragt, [weil] Grant vor Timothy Leary so etwas wie der Top-Promoter von LSD war.“ In einem halluzinatorischen Werk wird Grant mit seiner überlagerten Ähnlichkeit geehrt Nord für Nordwest Bild von ihm, wie er nicht vor einem Sprühnebel flieht, sondern vor einem Meer aus Menstruationsblut und Babybeinen. Einige der Werke sind vor alten Filmkulissen entstanden.

Jim Shaws Cary Grant

Berühmtheit und Surrealismus sind seit seinem Abschluss an der CalArts im Jahr 1978 Aspekte von Shaws Arbeit. Damals hatte er einen Job in der Maskenfabrik Don Post im Valley, wo er auch Abbilder von Dingen wie siamesischen Katzen und schreienden Pavianen entwarf als solche verstorbenen Koryphäen wie Chandler, John F. Kennedy Jr., Marilyn Monroe, Martha Mitchell und andere, die er in ein langfristiges Kunstprojekt einbezog, das eine fiktive Religion namens Oism (inspiriert von Mormonismus und Christlicher Wissenschaft) beinhaltete.

Shaw arbeitete viele Jahre an der Peripherie von Hollywood. Einer seiner frühen Jobs war das Bemalen des Hippie-Busses von Ken Keseys Merry Pranksters für einen Film von 1980 mit dem Titel Herzschlag , mit Nick Nolte als Neal Cassady und John Heard als Jack Kerouac. Shaws Pflichten gegenüber Terrence Malicks Der Baum des Lebens beteiligte sich an der Gestaltung prähistorischer Kreaturen für eine Sequenz mit der Bezeichnung Der Traum Gottes. Andere Titel, für die er gearbeitet hat (wie Animation, Airbrushing und Requisitenerstellung), umfassen Erdmädchen sind einfach Und Ein Albtraum in der Elm Street 4: Der Traummeister , sowie Szenen für Tron Und Der Abgrund , zusätzlich zu TV- und Werbearbeit.

Unten beim Alten Mahlstrom (wo ich mich in zwei Teile geteilt habe) , 2022, erinnert an die Musicals von Busby Berkeley.

Shaw, der die Unterhaltungsindustrie in den frühen 1990er Jahren aufgab, wurde später ein Künstler von internationalem Ruf mit acht Werken in der ständigen Sammlung des Metropolitan Museum of Art und weiteren 28 im MoMA. Mit seiner Installation „The Wig Museum“ aus dem Jahr 2017 taufte er die inzwischen aufgelöste Marciano Art Foundation in L.A.

„Ich habe ein Interesse an Wortspielen entwickelt, als ich Träume studierte und erkannte, dass vieles in Träumen visuelle Wortspiele waren“, sagt er über seinen Prozess, „und ich las ab und zu [Philosoph Marshall] McLuhan, und er ist ein Gelehrter von [James] Joyce, und viele Joyce sind nur wirklich intensive Wortspiele. Eine Sache könnte eine andere inspirieren. Die Inspirationen kommen von seltsamen Orten, schlechte Wortspiele, die mir schon lange in den Sinn gekommen sind.“

Künstler Jim Shaw in seinem Studio in Los Angeles.

F: Was ist die neue L.A. Art Exhibit von Jim Shaw? A: Die neue L.A. Art Exhibit von Jim Shaw ist eine psychedelische visuelle Erkundung des Einflusses von LSD und Old Hollywood auf die Arbeit des Künstlers. F: Wo kann ich die Ausstellung besichtigen? A: Die Ausstellung kann in der Marciano Art Foundation in Los Angeles, Kalifornien, besichtigt werden. F: Welche Stücke sind in der Ausstellung zu sehen? A: Die Ausstellung zeigt eine Vielzahl von Stücken, darunter Skulpturen, Zeichnungen, Gemälde und Drucke. Es enthält auch Stücke aus Shaws Serien „My Mirage“ und „The Donner Party“. F: Was ist der Zweck der Ausstellung? A: Der Zweck der Ausstellung ist es, den Einfluss von LSD und Old Hollywood auf Shaws Kunstwerke zu erforschen und den Besuchern ein einzigartiges visuelles Erlebnis zu bieten.