„Kate“ von Netflix ist ein Psychothriller mit Mary Elizabeth Winstead als ehemalige Kriminelle, die gezwungen ist, sich den Entscheidungen ihrer Vergangenheit zu stellen. Der Film folgt der Figur bei ihrem Versuch, ihren eigenen Dämonen und den Folgen ihrer Taten davonzulaufen. Winsteads Darstellung ist fesselnd und zeigt eine facettenreiche Darbietung, die im Verlauf der Geschichte Spannung aufbaut.

Der Film beginnt damit, dass Kate (Winstead) aus einer sechsjährigen Haftstrafe hervorgeht. Sie ist fest entschlossen, neu anzufangen, stellt jedoch fest, dass ihre Vergangenheit sie verfolgt hat. Mit Hilfe ihrer Freundin versucht sie, sich wieder in die Gesellschaft zu integrieren, findet die Aufgabe jedoch schwieriger als gedacht. Ihre Vergangenheit holt sie ein, als sie versucht, ein neues Leben zu beginnen, und beginnt, ihre eigene Moral in Frage zu stellen.

Der Film untersucht die Idee der Erlösung und die Folgen von Entscheidungen. Als Kate mit ihrer Vergangenheit konfrontiert wird, muss sie schwierige Entscheidungen über ihr Leben und ihre Zukunft treffen. Winstead bringt eine Verletzlichkeit und Intensität in die Rolle, die das Publikum in ihren Kampf einfühlen lässt. Die spannende Atmosphäre und die unvorhersehbare Handlung des Films halten die Zuschauer in Atem.

„Mary Elizabeth Winstead ist eine echte Ausnahmeerscheinung in ‚Kate‘. Ihre Darbietung ist nuanciert und absolut fesselnd.' - @zccj123 auf Reddit.com

„Kate“ ist ein intensiver, spannender Thriller, der Winsteads unglaubliche schauspielerische Fähigkeiten demonstriert. Der Film untersucht das Konzept der Erlösung und die Entscheidungen, die wir im Leben treffen. Es ist eine fesselnde Erforschung der Moral, die die Zuschauer bis zum Ende beschäftigt und investiert hält.

Mary Elizabeth Winstead in „Kate“

Angeblich von Netflix Kate ist ein brandneuer Film, der auf einem originellen Konzept basiert. Es ist kein Remake oder Neustart oder eine Erweiterung eines Franchise; Es basiert nicht auf realen Ereignissen und ist auch nicht aus bestehenden Quellenmaterialien adaptiert.

Aber du hast gesehen Kate zuvor in anderen Filmen, von denen ein Zyniker vermuten könnte, dass es genau die Idee ist: Es fühlt sich an wie ein Titel, der vom Netflix-Algorithmus nur zu dem Zweck erfunden wurde, eine Zeile „Weil Sie gesehen haben“ zu füllen. (Es wird tatsächlich von einem Menschen geleitet, Cedric Nicolas-Troyan.) Es ist ein bisschen Extraktion , ein bißchen Schießpulver-Milchshake . Seine japanophile Ästhetik zielt auf die Körnung von Bladerunner aber fällt näher an den leeren Glanz von Geist in der Muschel . Sogar die Titelfigur fühlt sich wie eine Erweiterung des Stars an Maria Elizabeth Winstead 's andere rachsüchtige Attentäterfigur aus Raubvögel .

Veröffentlichungsdatum: Freitag, 10. September

Gießen: Mary Elizabeth Winstead, Miku Martineau, Woody Harrelson

Direktor: Cédric Nicolas-Troyan

Drehbuchautor: Umair Aleem

All diese vertrauten Elemente fügen sich zu einem Film zusammen, der wechselhaft unterhaltsam ist. Wenn sich seine blutigen Faustkämpfe im Vergleich zur balletischen Anmut träge anfühlen Johannes Wick , naja, es gibt schlimmere Actionfilme als die Johannes Wick . Wenn sich seine Verfolgungsjagd zu offensichtlich anfühlt, selbst nach den Maßstäben von a Fast & Furious Film, nun ja, die Gespenster und Kreischen kratzen immer noch an einem gewissen Eidechsengehirnjucken. Aber Kate trägt seine Einflüsse wie geliehene Klamotten und schafft es nie ganz, einen eigenen Stil oder eine eigene Stimme zu entwickeln.

Das Drehbuch von Umair Aleem ist so vorhersehbar, dass es möglich ist, den gesamten letzten Akt basierend auf den ersten zwei Minuten des Films und der Inhaltsangabe zu skizzieren. Die spoilerfreie Version ist diese: Kate ist eine amerikanische Elite-Attentäterin, die in Tokio operiert, die nach einem verpfuschten Job aufwacht und feststellt, dass sie vergiftet wurde. Sie hat noch ungefähr einen Tag zu leben, den sie damit verbringt, ihre Mörder zu jagen und sich an ihnen zu rächen – mit unerwarteter Unterstützung in Form von Ani (Miku Martineau), der jugendlichen Tochter eines von Kates jüngsten Zielen. (Keine Punkte, um zu erraten, ob sie eine nicht überzeugende emotionale Bindung über ihre jeweiligen tragischen Hintergrundgeschichten aufbauen werden.)

Winsteads sachliche Aura kommt ihr als Kate zugute, einem starken, stillen Typ, dessen einziges Zugeständnis an Launen die Besessenheit von einer bestimmten Marke von Erfrischungsgetränken ist. Und sie sieht auf jeden Fall wie die knallharte Heldin aus, zumindest in Zeitlupe. Eine späte Szene, in der sie spöttisch hinter einer riesigen Sonnenbrille, einer baumelnden Zigarette und Schichten von Blut und Blutergüssen in eine Lobby stolziert, fühlt sich wie ideales GIF-Futter an. Aber in dem Moment, in dem ein Charakter mit einer echten Persönlichkeit auftaucht, ist sie praktisch in Szene gesetzt – Jojima, ein Yakuza-Killer, der vom echten Rockstar Miyavi mit Rockstar-Elan gespielt wird. Zuerst in einem seidenen Versace-Bademantel vorgestellt, genießt Jojima zu Hause eine Fisch-Pediküre Kate Fühlen Sie sich für einen Moment genau so stilvoll und albern, wie es sein sollte.

Leider bleibt Jojima nicht lange in der Nähe. Ohne ihn, Kate ist im Wesentlichen ein endloser Ansturm von meist austauschbaren Yakuza-Idioten, die durch stereotype japanische Umgebungen rasen: ein Badehaus, eine Kabuki-Aufführung, ein von Neon überfluteter Markt im Freien. Wenn sich ein japanischer Charakter beschwert, dass Westler „an Kulturen fressen, die sie nicht verstehen“, ist es schwer, sich nicht zu fragen, welchen Film er denkt er ist in, sehen als Kate ist am Ende ein weiterer Film, der das Land als wenig mehr als eine exotische Kulisse für seine weißen Charaktere sieht. (Sogar Ani, eine Einheimische, unterscheidet sich von ihrer japanischen Verbrecherfamilie dadurch, dass sie halb weiß ist.)

Aber solche Oberflächlichkeit gehört zum Alltag Kate . Wenn der Film einen entscheidenden Moment hat, dann ist es keiner der coolen Teile, in denen Kate Bösewichte erschießt, oder die sentimentalen Teile, in denen sie sich mit ihrem jungen Schützling verbindet, oder die Möchtegern-Bedeutungsteile, in denen sie Weisheit von einem alten japanischen Gangster erhält. („Der Tod ist ein Anfang“, bemerkt er weise.) Es ist der Moment, in dem sie mitten in einer dringenden Mission innehält, um sich über einem Waschbecken im Badezimmer die Haare zu schneiden.

Kate versucht nicht, sich zu verkleiden. Ihre Haare sind nicht im Weg. Sie ist nicht besonders eitel, soweit wir wissen, und sie hat definitiv wenig Zeit. Sie sieht danach nicht einmal so anders aus. Trotzdem gibt sie sich einen Schnitt und schüttelt ihn, während sie sich im Spiegel betrachtet, denn der selbstverabreichte Haarschnitt ist eine filmische Abkürzung für eine Frau, die ihr eigenes Leben in die Hand nimmt, und darum geht es Kate hofft zu vermitteln, was Kate tut – egal, dass die Szene im Kontext keinen Sinn ergibt. Es ist das Filmäquivalent dazu, die Hausaufgaben eines anderen zu kopieren und zu vergessen, den Namen darüber zu ändern. Die Nachahmung des Films könnte geschickt genug sein, um hier und da zu bestehen. Aber es braucht kein Adlerauge, um das zu bemerken Kate hat wenige eigene Ideen.

FAQ

• Q: Wie lautet die Filmkritik zu Mary Elizabeth Winstead in Netflix’ „Kate“?
• A: Die Filmkritik zu Mary Elizabeth Winstead in der Netflix-Serie „Kate“ fällt positiv aus. Kritiker loben Winsteads Leistung als Kate und heben ihre Fähigkeit hervor, Emotionen hervorzurufen und ihre Figur zum Leben zu erwecken. Darüber hinaus wird der Film für seine Kinematografie, die spannende Erzählweise und die faszinierende Kulisse gelobt.