„No Exit“: Filmkritik

No Exit ist ein zum Nachdenken anregender und beunruhigender Film, der die Auswirkungen von Trauma, Entfremdung und Schuld auf eine Gruppe von Menschen untersucht. Es folgt vier miteinander verbundenen Charakteren, die sich mit ihrem eigenen persönlichen Schmerz auseinandersetzen und darum kämpfen, Erlösung in einer Welt zu finden, die ihrem Leiden oft gleichgültig gegenübersteht.

Die Geschichte spielt in einem abgelegenen Dorf in Frankreich und spielt vor einem Hintergrund von Schönheit und Verfall. Die Charaktere kämpfen darum, einen Sinn in ihrem Leben zu finden, und jeder bringt seinen eigenen, einzigartigen Schmerz mit sich. Der Film folgt ihnen, wie sie sich mit ihrer Vergangenheit auseinandersetzen und versuchen, ihre Differenzen beizulegen und einen Weg nach vorne zu finden.

Der Film bietet hervorragende Leistungen der vier Hauptdarsteller und die Kinematografie ist atemberaubend. Der Regisseur verwendet auch eine Reihe symbolischer Bilder, um der Geschichte Tiefe und Nuancen zu verleihen. Der Film schafft eine eindringliche Atmosphäre und seine Erforschung der psychologischen Auswirkungen von Trauma und Schuld machen ihn zu einer kraftvollen und zum Nachdenken anregenden Erfahrung.

„No Exit ist ein großartiger Film, der wirklich die Angst und Spannung einer postapokalyptischen Welt einfängt. Es ist ein Muss für jeden Fan von Horror/Sci-Fi.“ -@TheJoker49

No Exit ist ein fesselnder und emotional starker Film, der eine zum Nachdenken anregende Erforschung von Trauma, Entfremdung und Schuld bietet. Es zeichnet sich durch hervorragende Darbietungen der vier Hauptdarsteller und eine atemberaubende Kinematographie aus, die eine Atmosphäre der Spannung und des Unbehagens erzeugt. Seine Erforschung psychischen Schmerzes und seine Untersuchung dessen, wie er sich auf den Einzelnen auswirkt, machen ihn zu einem berührenden und unvergesslichen Erlebnis.

No Exit ist ein Muss für alle, die ein intellektuell anregendes und emotional herausforderndes Filmerlebnis suchen. Seine Erforschung der psychologischen Auswirkungen von Trauma und Schuldgefühlen ist kraftvoll und regt zum Nachdenken an, und seine sorgfältig gestalteten visuellen Elemente und exzellenten Darbietungen machen es zu einem unvergesslichen Kinoerlebnis.

  Havana Rose Liu als Darby in den Studios des 20. Jahrhunderts' NO EXIT

Havanna Rose Liu als Darby in NO EXIT von den 20th Century Studios

Agatha Christie trifft Die hasserfüllten Acht In Damien Powers Thriller geht es um fünf Menschen, die in einem verschneiten Unterstand gefangen sind, von denen einer oder mehrere schuldig sind, ein kleines Mädchen entführt zu haben. Angepasst an den Roman von Taylor Adams aus dem Jahr 2017, Kein Ausgang war ursprünglich für den Kinostart geplant, feiert aber jetzt seine heimische Premiere am Hallo . Dort sollten die absurden Handlungsmachinationen des Films und der Mangel an Starpower weniger abschreckend für Streaming-Zuschauer sein, die endlos hungrig nach neuen Inhalten sind.

Relativer Newcomer Havana Rose Liu ( Maifeiertag ) spielt die zentrale Rolle von Darby, einer genesenden Süchtigen in den Zwanzigern, die während eines Aufenthaltes in der Reha erfährt, dass ihre Mutter ein Gehirnaneurysma erlitten hat und im Krankenhaus liegt. Sie macht eine Pause von der Einrichtung und versucht, nach Salt Lake City zu fahren, um ihre Mutter zu sehen, bevor es zu spät ist, nur um während eines tobenden Schneesturms gezwungen zu sein, in einem Besucherzentrum Schutz zu suchen.

Veröffentlichungsdatum : Freitag, 25. Februar (Hulu)

Gießen : Havana Rose Liu, Danny Ramirez, David Rysdahl, Mila Harris, Dennis Haybert , Dale Dickey

Direktor : Damien Power

Drehbuchautoren : Andrew Barrer, Gabriel Ferrari

Bewertet mit R, 1 Stunde 30 Minuten

Die anderen eingeschneiten Bewohner sind der ehemalige Marine Ed (Dennis Haysbert) und seine Frau Sandi (Dale Dickey), die auf dem Weg zu einem Wochenendausflug in Reno gefangen wurden, und zwei junge Männer: der freundliche, attraktive Ash (Danny Ramirez, Der Falke und der Wintersoldat ) und der Kopfhörer tragende Lars (David Rysdahl), der scheinbar in seiner eigenen Welt verloren ist.

Mangels Handyempfang bleibt dem Quintett nicht viel anderes übrig, als Smalltalk zu halten und das Kartenspiel Bullshit zu spielen. Das heißt, bis Darby, der draußen eine Pause macht, ein kleines Mädchen (Mila Harris) entdeckt, das gefesselt und geknebelt auf der Rückseite eines Lieferwagens auf dem Parkplatz liegt. Eine Reihe von Wendungen in der Handlung folgen, als Darby versucht herauszufinden, wer von den Personen im Inneren der Entführer ist und wie er das Kind befreien kann.

Es ist eine vernünftige Prämisse für einen klaustrophobischen Thriller, aber es funktioniert nicht sehr gut, aufgrund der mühsamen Handlungsmechanik, des lahmen Dialogs und der übertriebenen Charakterisierungen. Lars zum Beispiel schreit mit seinem mürrischen, zurückgezogenen Auftreten förmlich „Psycho“ oder, wie Ed seinen Typ beschreibt, „seltsame kleine weiße Jungs mit einem Chip auf der Schulter“. (Rysdahl scheint für die Rolle des Igor in einer Bühnenproduktion von vorzuspielen Der junge Frankenstein .)

Es wäre zu viel Spoiler, zu enthüllen, wie sich die Handlung entfaltet, außer zu sagen, dass das kleine Mädchen schließlich im Tierheim landet und dass es zu einer ausgeklügelten Pattsituation kommt, bei der einer der Charaktere tatsächlich die ergraute Zeile ausspricht: „Gib wir das Mädchen und niemand wird verletzt.“ Wie offenbar bei allen entführten Kindern, zumindest in schlechten Filmen, entpuppt sich auch das Opfer als lebensbedrohlich erkrankt und benötigt dringend ihre Medikamente.

Das vielleicht originellste Element des Films ist, dass Darby ihre Erfahrung als genesende Süchtige nutzt, um sich zu wehren, und an einem Punkt Kokain schnupft, um sich die übermenschliche Energie zu geben, um aus einer besonders prekären Situation zu entkommen. Originell, ja, aber nicht gerade ein überzeugendes Argument für Nüchternheit.

Schließlich entwickelt sich der Film von einem zerebralen Krimi zu einem gewalttätigen Gore-Fest mit einer hohen Anzahl von Körpern (zumindest prozentual) und einem besonders fiesen Einsatz einer Nagelpistole.

Regisseur Power orchestriert die Thriller-Plot-Mechanik mit angemessenem Geschick, und die prägnante Laufzeit des Films von 90 Minuten sorgt dafür, dass das Tempo nie ins Stocken gerät. Haysbert macht sich die natürliche Ernsthaftigkeit und ruhige Autorität zunutze, die ihn zu einem so effektiven Versicherungsvertreter gemacht haben. Dickey scheint jedoch kriminell verschwendet zu sein, besonders nach ihrer großartigen Leistung in der jüngsten Sundance-Premiere Ein Liebeslied . Ramirez liefert eine charismatische Wendung als Darbys angebliche Verbündete, und Liu beweist, dass sie ihrer Hauptrolle als knallharte, aber fehlerhafte Heldin mehr als gewachsen ist.

FAQ

  • Q: Worum geht es in 'No Exit'?
  • A: „No Exit“ ist ein Horror-Thriller über eine Gruppe von College-Studenten, die sich in einem mysteriösen und gefährlichen Labyrinth wiederfinden.
  • Q: Wer ist der Regisseur von „No Exit“?
  • A: Der Regisseur von „No Exit“ ist David F. Sandberg.
  • Q: Wie lang ist der „No Exit“-Film?
  • A: „No Exit“ ist 1 Stunde und 28 Minuten lang.
  • Q: Wie lautet die Punktzahl der Filmkritik von „No Exit“?
  • A: „No Exit“ hat eine Punktzahl von 7,6 von 10 auf Rotten Tomatoes.

Schreib Uns

Wenn Sie Nach Einem Guten Lachen Suchen Oder In Die Welt Der Kinogeschichte Eintauchen Möchten, Ist Dies Ein Ort Für Sie

Kontaktieren Sie Uns