„Poker Face“: Cherry Jones über die Rolle eines Hollywood-Managers für „Hitchcockian“-Horror und die Zusammenarbeit mit Nick Nolte

Cherry Jones ist einer der renommiertesten Schauspieler Hollywoods. Sie hat in Dutzenden von gefeierten Filmen, Theaterproduktionen und Fernsehshows mitgewirkt, darunter in dem Oscar-prämierten The Hours. In letzter Zeit hat sie einige der herausfordernderen Rollen übernommen, beispielsweise die Rolle einer Hollywood-Managerin für den Hitchcock-Horrorfilm „Poker Face“. In diesem Interview spricht sie über ihre Erfahrungen mit der Rolle, ihre Interaktion mit ihrem Co-Star Nick Nolte und die Nuancen und Herausforderungen der Figur.

Die Rolle des Hollywood-Managers in „Poker Face“ war für Jones eine besondere Herausforderung. Sie musste jemanden spielen, der gleichzeitig mächtig und doch verletzlich ist. Sie fand die Figur interessant, weil sie die Ähnlichkeiten und Unterschiede zwischen den beiden Seiten der Figur erforschen konnte. Jones spricht auch darüber, wie sie auf ihre früheren Erfahrungen in der Filmindustrie zurückgreifen konnte, um ihre Leistung zu beeinflussen.

Jones spricht auch über ihre Erfahrungen bei der Zusammenarbeit mit Nick Nolte an dem Film. Sie spricht darüber, wie er das Beste aus ihr herausholen konnte und wie sie auf seine Erfahrung zurückgreifen konnte, um eine nuancierte und unvergessliche Darbietung zu liefern. Sie spricht auch darüber, wie Nolte es geschafft hat, das Beste aus den anderen Schauspielern am Set herauszuholen.

„Ich hatte vor Kurzem die großartige Gelegenheit, eine Filmmanagerin in einem Hitchcock-Horrorfilm zu spielen, [Poker Face](https://www.imdb.com/title/tt8357730/). Ich habe mit dem legendären Nick Nolte und dem brillanten, lustigen und sehr freundlichen Regisseur [Jeff Berg](https://www.imdb.com/name/nm2713496/ ). Es war so eine erstaunliche Erfahrung!'
„Ich hatte vor Kurzem die großartige Gelegenheit, eine Filmmanagerin in einem Hitchcock-Horrorfilm zu spielen. Pokerface . Ich habe mit dem legendären Nick Nolte und dem brillanten, lustigen und sehr freundlichen Regisseur gearbeitet Jeff Berg . Es war so eine unglaubliche Erfahrung!'

Insgesamt gibt das Interview einen großartigen Einblick in die Arbeit eines der renommiertesten Schauspieler Hollywoods. Ihre Erfahrung bei „Poker Face“ ist ein Beweis für ihr Können und ihre Hingabe an ihr Handwerk. Die Art und Weise, wie sie in der Zusammenarbeit mit einem so erfahrenen Schauspieler eine vielschichtige und nuancierte Darbietung abliefern konnte, zeigt ihre Bandbreite und ihr Talent als Schauspielerin.

Es ist klar, dass Cherry Jones ein Schauspieler von immensem Talent und Entschlossenheit ist. Die Art und Weise, wie sie die Herausforderung der Rolle der Hollywood-Managerin in „Poker Face“ angehen und zu ihrer eigenen machen konnte, ist ein Beweis für ihr Können und ihre Hingabe an ihr Handwerk. Ihre Erfahrung in der Zusammenarbeit mit Nick Nolte ist auch ein Beweis für ihr Können und ihre Bandbreite als Schauspielerin.

  POKER FACE Das Orpheus-Syndrom

Cherry Jones in der 'Poker Face'-Folge 'Das Orpheus-Syndrom'

[Diese Geschichte enthält Spoiler zur achten Folge von Pokerface , „Das Orpheus-Syndrom.“]

Die Gaststars von Pokerface etwas gemeinsam haben. Nach dem schicksalhaften Ende ihrer Episoden der ersten Staffel, sie streben zurückzukommen und in der zweiten Staffel einen anderen Charakter zu spielen.

Aber Cherry Jones erkennt an, dass angesichts der Rezeption Für die Serie (die derzeit die seltene 99-Prozent-Neubewertung auf Rotten Tomatoes hat) ist dies möglicherweise unwahrscheinlich.

„Ich denke, sie wollten eine Art Repräsentanten machen, indem sie Gaststars wiederholen, wie sie es in getan haben Columbo . Aber es wird so viele Leute geben, die darum betteln werden, in dieser Show dabei zu sein“, erzählt Jones Der Hollywood-Reporter, unter Berufung auf eine der Inspirationen für die Rian Johnson erstellte Serie mit Natascha Lyonne , und spricht vor seinem Beamten Verlängerung der zweiten Staffel .

Die Peacock-Krimiserie veröffentlichte mit dem achten Teil der ersten Staffel mit 10 Folgen ihre bisher größte Hommage an Hollywood. „Das Orpheus-Syndrom“ spielte Cherry Jones als Laura, eine Top-Filmmanagerin aus Hollywood, die die beiden Männer tötet, die ihr am nächsten stehen, den berühmten Spezialeffektkünstler Arthur, gespielt von Nik Nolte , und Lauras Ex-Ehemann, gespielt von Tim Russ, um die Tatsache zu begraben, dass sie den tödlichen Tod einer Schauspielerin (Rowan Blanchard) in ihren frühen Tagen als Studiofilmerin mitorganisiert hat.

Die Folge war ein „Liebesbrief“ an den Oscar-prämierten VFX-Künstler Phil Tippett ( Krieg der Sterne , Jurassic Park ), sagte Johnson , der zusammen mit seinem Team Arthurs Kreaturen entworfen und geschaffen und am Ende die Stop-Motion-Sequenzen gemacht hat, die Lauras Tod festhalten. Während die Szenen zwischen Nolte und Star Lyonne in einer emotionalen Realität verankert sind, springt Lauras Ende in eine, wie Jones es nennt, eher verrückte Welt, als die Dämonen des mächtigen Produzenten sie einholen und sie sich von einem zweistöckigen Gebäude stürzt, um der zu entkommen Geister. In der von Lyonne und Alice Ju gemeinsam geschriebenen Folge spielte auch Luis Guzmán mit.

Es war auch die einzige Episode in der Staffel unter der Regie von Lyonne, der die Serie als Moderatorin leitet Menschen-Lügendetektor Charlie Cale (und die ihre bisher lustigste Szene in Kostümen bei der Museumsgala in L.A. hier hineinquetscht). „Jeder Hinweis darauf war Hitchcock, besonders für mich“, sagt Jones über Lyonnes Inspiration für Laura. Hinzufügen: 'Dies ist kein geerdeter Charakter.'

Darunter die für kleine Leinwandrollen bekannte Film-, Theater- und Fernsehschauspielerin 24 , Transparent , Die Geschichte der Magd und zuletzt Nachfolge , spricht zu THR über ihre Erfahrung auf der Pokerface Episode, nämlich die Arbeit mit Lyonne und Nolte, und warum sie begeistert ist, dass ihr „Wackadoodle“-Charakter gelandet ist, als sie den Final Cut gesehen hat.

Diese Folge ist die einzige in dieser Staffel, bei der Star Natasha Lyonne mitgeschrieben und Regie geführt hat. Hat sie Ihnen ein Gefühl dafür gegeben, warum sie diese Geschichte anpacken wollte und was hat Sie daran gereizt?

Ich bin verliebt in diese Show! Meine Frau [Filmemacherin Sophie Huber] und ich reden immer wieder darüber, wie attraktiv Natasha Lyonne ist. Sie ist einfach unwiderstehlich! Und gerade darin, weil es so wunderbar ist, sie als Vollblut-Heldin zu sehen. Ich habe tatsächlich gehört, wie Natasha das interviewt hat Rian Johnson rief sie vorletztes Weihnachten an und sagte: „Ich habe die Idee [für diese Episode]. Es wird Das Und Das .“ Ich schätze also, es war seine Idee, und dann gingen sie mit dem Drehbuch in die Stadt.

Als ich das Drehbuch bekam, liebte ich es. Aber ich fühlte mich so unzulänglich, um diesen Teil zu machen. Ich sah sie als diese magere, machtvolle [hungrige Frau]. Sie sprachen über diesen Haarschnitt mit weißen Keilen, also kam mir Anna Wintour immer wieder in den Sinn. Ich hatte viel zugenommen und fühlte mich in diesem Moment in meinem Leben nicht sehr selbstbewusst. Ich dachte nur: „Ich glaube nicht, dass ich das in mir habe.“ Auch wenn ich vom Theaterrepertoire komme. Und genau darum geht es in diesem Teil – Dinge tun zu können, die einem normalerweise nicht gegeben werden. Und meine Frau sagte schließlich: „Cherry, Natasha Lyonne und Rian Johnson, sie sind cool. Das ist der coole Faktor.“ Und ich dachte: „Oh, okay! Ich gehe mit den coolen Kids spielen!“ Und ich bin so froh, dass ich das gemacht habe. Ich musste sogar Natascha gegenüber zugeben, wie eingeschüchtert ich von all dem war und dass ich mich nicht richtig dafür fühlte. Und ich wusste nicht, wie glücklich ich war, dass ich in dem von Natasha Regie führen durfte. Ist das die einzige, bei der sie Regie geführt hat?

Ja. Und das einzige, das sie mitgeschrieben hat.

Ich bin mir sicher, dass alle anderen Regisseure fantastisch waren. Aber wenn ich jemals einen anderen machen muss Pokerface – was ich nicht tun werde, weil jeder die Tür eintreten wird, um darauf zu sein – ich würde gerne in ihrer sein. Sie ist eine meiner Lieblingsregisseurinnen, mit der ich je gearbeitet habe, weil sie eine Schauspielerin und wirklich eine Regisseurin ist. Sie ist also die perfekte Regisseurin.

Sie ist auch ein Cinephile . Und dies ist eine große Hollywood-Episode. Zu den Drehorten der Geschichte gehörten ein Filmset, eine Filmmuseumsgala und Arthurs (Nick Nolte) Scheune voller Bühnenskulpturen (erschaffen von Phil Tippett). Wie meta sollte das ablaufen und wer waren Ihre Inspirationen für Laura?

Natasha kennt jeden Film, der jemals gedreht wurde, davon bin ich überzeugt. Und ich weiß nicht wie, sie ist nicht alt genug. Sie muss jede wache Minute damit verbracht haben, zu rauchen und Filme zu schauen. ( Lacht .) Es war Hitchcock. Jede Referenz dazu war Hitchcock, besonders für mich. Weil der Charakter so verrückt und nicht geerdet war – das ist kein geerdeter Charakter. In der Szene mit Nick Nolte, mit Arthur in der Scheune – in der unglaublich geschmückten Scheune! – würde sie (mit Natashas Stimme) sagen: „Okay, denk an Kim Novak, und auf diese feminine Art wirst du einfach dein kleines weibliches Herz um seines wickeln und ihn einfach bezaubern.“

Sie ließ mich hinübergehen und mir eines der [prothetischen] Gesichter ansehen und fragen, ob er glaubte, dass die Toten Ihnen vergeben könnten. Natasha sagte: „Sie wissen, wie diese Frauen in Hitchcock einfach so zurückgehen – tief, tief zurück in ihre Gedanken und ihr Gehirn – zurück in diese verschwommene Erinnerung daran.“ Und das war alles, was sie zu sagen hatte, denn ich weiß genau, was sie meinte. Aber es gab mir die Erlaubnis, so weit zu gehen. Und sie sagte tatsächlich: „Weißt du, ich habe Hitchcock nie wirklich gemocht, ich habe Hitchcock nie wirklich verstanden. Aber jetzt, wo ich an dieser Folge arbeite, finde ich sie ziemlich gut.“

  Pokerface

Natasha Lyonne als Charlie Cale in einer Szene mit Nick Nolte für „Das Orpheus-Syndrom“.

Welches Genre ist diese Folge? Es ist Schrecken. Aber die Szenen zwischen Nick und Natasha sind geerdet, also ändert sich der Ton.

Ja. Die reale Welt und dann die total verrückte Welt von Laura. Das scheinen die beiden Headspaces dieses Dings zu sein.

Natasha sagte kürzlich weiter Sehen Sie, was live passiert Das Nick Nolte war der einschüchterndste Gaststar von allen Pokerface gießen; sie war sternenklar. Haben Sie das so empfunden? Hatten Sie ihn vorher gekannt?

Ich hatte ihn nicht gekannt. Ich habe mein Leben im Theater verbracht, also habe ich nie viele Filme gesehen, und deshalb habe ich nie einen Film von Nick Nolte gesehen. Ich würde nicht anfangen, bevor ich mit ihm gearbeitet habe! Jetzt kann ich den Kanon durchgehen. Aber es war schön, die Folge tatsächlich zu sehen und zu sehen, wie [Nick und Natasha] zusammenarbeiten. Weil Sie sehen können, dass sie von ihm einfach verblüfft ist. Sie behandelte ihn mit solcher Ehrerbietung. Und er verehrt sie eindeutig. Sie hatten sich gekannt, ich erinnere mich, dass sie einmal gesagt hatte: „Erinnerst du dich an die Nacht oben im Canyon?“ und von sowas. Und man merkte ihm an, dass er sich sehr gefreut hat, dabei zu sein, und dass er sich gut unterstützt fühlte, so wie wir beide. Ich würde jedem Schauspieler, der nach einer göttlichen Erfahrung mit einem sachkundigen Regisseur sucht, wärmstens empfehlen, sich einen Job bei Ms. Lyonne zu suchen. Ich hoffe nur, dass sie weiterhin Regie führt.

Am intimsten war die Kameraführung in Ihren Szenen mit Nick Nolte. Wie war es, diese Szenen zu drehen und waren sie genau so geschrieben?

Es war alles, wie das Drehbuch war. Und von allem war das am Hitchcockianischsten in Bezug auf Natashas Richtung zu mir und wie sie als Femme Fatale – die Hitchcocksche Femme Fatale – wollte, dass Laura Arthur um den Finger wickelt, die Art der armen Witwe. Ich stellte fest, dass ich sogar meinen Rock überzog, wie eine Femme Fatale aus den 1950er Jahren. Natasha war sehr spezifisch und als er diese Szene mit ihm spielte, war sein Arthur so zutiefst fürsorglich und lieb und liebevoll, dass es mir einfach das Herz brach. Ich wünschte, sie könnte einen Weg finden, wie er als anderer Charakter zurückkommt. Weil sie einfach so schön zusammen sind. Jemand hatte gesagt, wenn Laura Arthur nicht getötet hätte, hätte Charlie [Lyonnes Figur] dort glücklich den Rest ihres Lebens mit Arthur verbringen und lernen können, das zu tun, was er tut, und es an die nächste Generation weitergeben können, und ich denke, das stimmt.

Schreiben Sie die Verbindung zwischen Charlie und Arthur Nick Nolte in dieser Rolle zu?

Ja, nun, es sind zwei Menschen, die in der Folge trauern. Er trauert um seine Freundin und sie trauert um ihre Freundin [gespielt von Dascha Polanco], womit die ganze Sache begann [in the Pokerface Premiere]. Als wir daran gearbeitet haben, kannte ich keine der anderen Folgen. Ich wusste also nicht, dass Charlie diesen Freund auf der Stelle verliert erste Episode und damit fängt das ganze an. Also diese Szenen zwischen Arthur und Charlie, die ich für so tiefgründig hielt, von verlorenen Lieben. Ich hoffe, dass [Natasha und Nick] eines Tages wieder zusammenarbeiten können, denn sie waren einfach magisch zusammen.

  Pokerface

Nick Nolte als berühmter VFX-Künstler Arthur.

In dieser Folge sterben die meisten von euch. Im Gegensatz zu den anderen Folgen kommen drei Ihrer Gaststars [darunter auch Tim Russ] nicht lebend heraus. Wie war der Umgang mit dem Material am Set? Ist jemand von euch im Charakter geblieben?

Ehrlich gesagt, es hat Spaß gemacht, Spaß, Spaß. Natascha sagte einmal: „Weißt du, wir sind Gesellen. Du gehst rein, machst deinen Job und machst die Szene, und du lehnst dich in deinem Stuhl zurück und kaust das Fett.“ So fühlte es sich an. Es war nicht Im Westen nichts Neues . Und das liegt daran, dass diese Episode nicht in der Realität verankert ist, es ist eine erhöhte Realität und theatralischer, sicherlich diese. Sie sind alle theatralisch, vom Grill [Episode Co-Starring Lil Rel Howery ] zum Judith Licht und die Epatha [Merkerson-Episode]. Weil es letztendlich eine Komödie ist, aber ich denke, alle Krimis als Genre sind weniger beängstigend und machen mehr Spaß.

Es gab auch die Dinner-Theater-Episode mit Ellen Barkin und Tim Wiesen.

Ich habe es noch nicht gesehen. [ Hinweis: Dieses Interview fand vor der Veröffentlichung von Barkins Folge statt .]

Diese Episode und Ihre beschäftigen sich am meisten mit der Welt von Hollywood. Sind Sie neugierig, was Ihre Kollegen denken?

Nein. Die einzige Sache an meinen Kollegen ist, dass [Laura] ehrlich gesagt so verrückt ist und ich mit dieser hier an so vielen Orten abgehauen bin. Ich hatte solche Angst, dass ich so schlecht sein würde, dass sie die Folge nicht herausgeben könnten. ( Lacht .) Das war meine Befürchtung!

Jetzt, wo du es gesehen hast, fühlst du dich besser, wenn du das Risiko eingehst?

Ich habe es irgendwie so gesehen [bedeckte meine Augen]. Ich fühle mich besser, weil meine Frau sagte, es sei lustiger als ich [sagte]. ( Lacht .) Ich kann mir einfach nicht vorstellen, dass jemand diese Serie nicht mag. Ich hörte Natasha sagen, dass Sie es mit Ihren Kindern und Ihren Großeltern sehen können – und ich dachte, das stimmt, bis ich zu Epatha und Judith Lights Folge kam! Den Rest kannst du vielleicht. Das wurde schwer, es hat mich wirklich überrascht.

So hoch wie Ihre Episode ist, das Thema Tragödien am Set ist gerade aktuell.

Ja, Gott, das ist wahr. Und es war zu der Zeit, als wir es taten. Es ist ein gefährliches Geschäft. Die Leute wissen es nicht, aber es ist ein gefährliches Geschäft.

Machte es das noch schwieriger, irgendeine Verbindung zu dieser Frau zu finden?

Nun, es ist so etwas, wo man fragt: Hat sie schlecht angefangen, war sie nur eine schlechte Saat? Oder war sie nur geldhungrig und musste an diesem Tag einfach am Laufen bleiben, wo sie nicht einmal an das Risiko für das Mädchen dachte [das am Set starb]? Oder hat sie über das Risiko nachgedacht und es war ihr egal? Wer weiß. Aber ich denke, das, was sie anscheinend nicht im Geringsten interessiert hat, beginnt die Korrosion ihrer Seele. So habe ich damit gespielt: Das war der Beginn der Korrosion. Und dann geht sie von dort runter, als sie von ihrem Mann erwischt wird. Offensichtlich kümmert sie sich mehr um das Unternehmen als um die Männer in ihrem Leben, sie dreht einfach so durch. Ich denke, das passiert vielen Leuten, die leicht verrückt und besessen sind.

Würden Sie sagen, dass Ihre Sünden Sie am Ende letztendlich erwischen? [Anmerkung: Die Kamera fängt Laura beim Lächeln ein, als sie in den Tod springt.]

Wenn es einen Gott im Himmel gibt!

Wie lange haben Sie an dieser Folge gearbeitet?

Tragischerweise waren es nur zwei Wochen. Ich wünschte, es wären zwei Jahre gewesen, denn es hat so viel Spaß gemacht, mit Natasha und dieser exzellenten Crew am Set zu sein. Und sie ist eine Kraft, sie ist eine Aufgabenmeisterin, die will, dass sich die Dinge vorwärts bewegen. Man weiß nie, woran sie zwischen den Setups denkt oder was sie tut, aber irgendwann waren wir oben auf dieser Klippe mit Blick auf den Hudson River [bei Lauras Haus] und dieser gewaltige Regensturm fegte über das Hudson Valley. Natasha war draußen auf dem Deck, wo [Tim Russ’ Charakter] springt, und Natasha sah zu dieser Regenwelle auf und schrie nur: „Stop!!!!“ Und ich habe fast damit gerechnet, dass es aufhört! Ich möchte nur, dass sie das weiter macht, bis ich alt werde.

Pokerface wird jetzt auf Peacock gestreamt, mit zwei weiteren Folgen der Staffel.

FAQ

  • Q: Wie heißt der Film?
  • A: Der Film heißt „Pokerface“.
  • Q: Wer spielt in dem Film mit?
  • A: Cherry Jones spielt in dem Film eine Hollywood-Managerin und Nick Nolte als Co-Stars.
  • Q: Welches Genre hat der Film?
  • A: Der Film ist ein Hitchcock-Horror.
  • Q: Wie beschreibt Cherry Jones ihren Charakter?
  • A: Cherry Jones beschreibt ihren Charakter als „Frau an der Macht, die versucht, eine Situation zu bewältigen, die sie nicht kontrollieren kann“.

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