Robert Evans, Produzent, der Paramount vom Abgrund zurückbrachte, stirbt im Alter von 89 Jahren

Der legendäre Produzent Robert Evans, der Paramount Pictures durch seine „Entdeckung“ von Filmen wie „Der Pate“, „Chinatown“ und „Love Story“ vom Rande des Bankrotts in ein großes Hollywood-Studio verwandelte, starb am 26. Oktober im hohen Alter von 89.

Evans wurde 1930 in New York City geboren und begann als Schauspieler, bekam schließlich eine Rolle in „The Sun Also Rises“, was wiederum dazu führte, dass er Associate Producer des Films wurde. Evans' Erfolg führte zu einem Job bei Paramount, wo er mit der Wiederbelebung des angeschlagenen Studios beauftragt wurde.

Trotz Skeptikern, die ihn „Crazy Man Evans“ nannten, produzierte Evans einige der erfolgreichsten Filme aller Zeiten, darunter „Rosemary’s Baby“, „Harold and Maude“ und „Urban Cowboy“. „Der Pate“ war Evans größter Erfolg und gewann 9 Oscars, darunter den besten Film.

„RIP Robert Evans. Er war dafür verantwortlich, Paramount vom Abgrund zurückzubringen und ein unglaubliches Vermächtnis an Filmen zu hinterlassen. Was für ein Leben er gelebt hat.“ - @trappeff auf Reddit

Das Vermächtnis von Evans wird als Erinnerung daran weiterleben, was erreicht werden kann, wenn Leidenschaft und Ehrgeiz mit Hingabe und harter Arbeit kombiniert werden. Als lebenslanger Liebhaber von Filmen ist Evans Einfluss auf die Branche und die Kultur im Allgemeinen unbestreitbar, und sein Tod ist ein großer Verlust.

  Robert Evans tot: Produzent, ehemaliger Paramount Chief war 89

Robert Evans, der temperamentvolle und extravagante Produzent und Studiochef, der Paramount Pictures in den 1960er Jahren wiederbelebte, indem er Klassiker wie Rosmarins Baby , Der Pate Und Chinatown auf die große Leinwand, ist gestorben. Er war 89.

„Unser Sohn Joshua und ich werden Bob sehr vermissen“, sagte seine Ex-Frau, die Schauspielerin Ali MacGraw, am Montag in einer Erklärung, „und wir sind sehr stolz auf seinen enormen Beitrag zur Filmindustrie. Er wird als Riese in Erinnerung bleiben.“

Er starb am Samstag. Weitere Details zu seinem Tod waren nicht sofort verfügbar.

1966 wurde der ehemalige Schauspieler und Mitinhaber eines Damenmodeunternehmens im Alter von 36 Jahren zum Produktionsleiter bei Paramount ernannt, und er rettete das schwankende Studio während einer magischen neunjährigen Amtszeit und katapultierte es vom neunten und letzten Platz unter den Majors auf Platz 1 an der Abendkasse.

Als erster Studioleiter, seit Darryl F. Zanuck von Fox seine eigenen Filme produzieren durfte, hütete Evans auch solche Klassiker wie Das seltsame Paar (1968), Auf Wiedersehen, Kolumbus (1969), Wahrer Grit (1969), Der italienische Job (1969), Liebesgeschichte (1970), Harald und Maude (1971) und Dame singt den Blues (1972).

Francis Ford Coppola würdigte Evans am Montagnachmittag. „Ich erinnere mich an den Charme, das gute Aussehen, den Enthusiasmus, den Stil und den Sinn für Humor von Bob Evans. Er hatte starke Instinkte, wie die lange Liste großartiger Filme in seiner Karriere zeigt“, sagte der Filmemacher in einer Erklärung. „Als ich mit Bob arbeitete, gehörten einige seiner hilfreichen Ideen dazu, John Marley als Woltz und Sterling Hayden als Polizeikapitän vorzuschlagen, und seine endgültige Verwirklichung dessen Der Pate könnte 2 Stunden und 45 Minuten lang sein; auch einen Film daraus zu machen Der Baumwollclub — Richard Gere und Gregory Hines zu casten und Milena Canonero, George Faison, Richard Sylbert und viele andere talentierte Leute für die Arbeit an dem Film zu gewinnen. Möge das Kind immer im Bild bleiben.“

Chinatown Der Schriftsteller Robert Towne sagte am Montag in seiner eigenen Erklärung: „Das, woran ich mich sehr lebhaft erinnere, und ich denke, es würde ihn glücklich machen, [war, als] wir in seinem Wohnzimmer waren. Er saß auf einem Sofa und ich auf dem anderen. Wir hatten auf der Bühne mit Jerry Goldsmith und einigen der Musiker gearbeitet Chinatown . Wir waren die ganze Nacht damit beschäftigt und bis dahin war es ungefähr vier Uhr morgens und es war hart, weil wir nicht wussten, wie viel Zeit wir damit haben würden. Ich sagte etwas darüber, drückte etwas darüber aus, dass ich hoffte, dass alles gut werden würde. Und alles, woran ich mich erinnere, ist, dass Evans da saß, sich zu mir umdrehte und sagte: „Scheiß drauf. Ich will nur, dass es gut wird.’ Und ich dachte, das kommt wirklich von Herzen, das ist alles, was er wirklich wollte. Wenn es hart auf hart kam, kümmerte er sich nicht um die Werbung oder die Frist oder irgendetwas. „Scheiß drauf. Ich will nur, dass es gut wird.“ Es wurde mit solch einem Gefühl gesagt. Und es stimmte auch mit dem überein, was ich wollte. Er war wunderbar und ärgerlich und ich habe ihn sehr geliebt.“

Während seiner gefeierten Regierungszeit wurde der gutaussehende, dunkelhaarige Evans zum Inbegriff des Wheeler-Dealers, glamourösen Hollywood-Produzenten – braungebrannt und immer mit schönen Frauen in Limousinen ein- und aussteigend.

Er war siebenmal verheiratet, einschließlich seiner Frauen Liebesgeschichte Star MacGraw, Catherine Oxenberg von ABC’s Dynastie und ehemalige Miss America Phyllis George. Keine seiner Ehen überlebte länger als drei Jahre; seine Vereinigung mit Oxenberg dauerte etwas mehr als eine Woche.

MacGraw verließ Evans nach einer Affäre mit Steve McQueen, die am Set von 1972 begann Die Flucht .

Nachdem er bei Paramount in einer Umbesetzung herabgestuft wurde, bei der Barry Diller schließlich die Kontrolle übernahm, produzierte Evans herausragende Leistungen wie Marathon-Mann (1976), Schwarzer Sonntag (1977) und Städtischer Cowboy (1980) für das Studio.

Am anderen Ende des Erfolgsspektrums stürzte Evans vom Höhepunkt seiner Kräfte in einen bekennenden paranoiden Nebel aus Kokainsucht und persönlicher Zerstörung.

Beim Sundance Film Festival 2002 nach der Premiere von Das Kind bleibt im Bild , der Dokumentarfilm über seine Karriere (und der Titel seiner Autobiografie von 1994), wurde Evans gefragt, was er an seinem Leben ändern würde. „Die zweite Hälfte“, antwortete er.

Evans war auch mit einem Mord im Hit-Stil im Zusammenhang mit seiner sechsjährigen Besessenheit / Odyssee in Verbindung gebracht, aber nie direkt darin verwickelt Der Baumwollclub (1984) auf die Leinwand, ein Projekt, auf das er nach einem mörderischen Krieg mit Coppola schließlich verzichtete.

Als Sohn eines Zahnarztes wurde Evans am 29. Juni 1930 in der Upper West Side von New York als Robert J. Shapera geboren. Er belegte früh Schauspielkurse, wechselte dann aber ins Modegeschäft und arbeitete mit seinem älteren Bruder Charles in der Firma Evan-Picone zusammen, der die Herstellung von modischen Hosen für Frauen zugeschrieben wird.

(Evan-Picone, das Evans Mitte 20 zum Millionär machte, wurde schließlich von Revlon-Gründer Charles Revson aufgekauft, der 1962 die damals bemerkenswerten 10 Millionen Dollar in bar für die Firma zahlte.)

Bei einem Besuch in Los Angeles, um eine Evan-Picone-Boutique zu eröffnen, wurde Evans am Pool des Beverly Hills Hotels von der Schauspielerin Norma Shearer entdeckt, die ihn rekrutierte, um 1957 den MGM-Studioleiter Irving Thalberg (Shearers verstorbenen Ehemann) neben James Cagney als Lon Chaney zu spielen Mann mit tausend Gesichtern .

Evans wurde in Hollywood schnell bekannt, aber sein Mangel an schauspielerischem Hintergrund sorgte für Aufregung. Nachdem er ihn in einem New Yorker Nachtclub tanzen sah, bot Fox-Chef Zanuck Evans die Rolle des Stierkämpfers Pedro Romero an Die Sonne geht auch auf (1957) über den starken Einwand des Regisseurs des Films, Henry King. Erst als die Dreharbeiten begannen und Evans sich in den frühen Szenen mit Ava Gardner gut geschlagen hatte, war seine Rolle garantiert.

„Der Junge bleibt im Bild“, verkündete Zanuck schroff.

Zu dieser Zeit war Evans ein Wirtschaftsmagnat an der Ostküste und ein Filmstar an der Westküste. Im Juni 1957 interviewte ihn Edward R. Murrow auf CBS’ Von Person zu Person und bezeichnete den New Yorker Junggesellen als „das ungewöhnlichste und erfolgreichste Doppelleben aller Männer, die ich seit dem Krieg interviewt habe“.

Evans hat jedoch nie daran gedacht, ein ernsthaftes Unternehmen zu sein. Mit Bargeld in der Tasche aus dem Evan-Picone-Verkauf wollte er unbedingt produzieren und Rechte an literarischem Material verfolgen.

Seine erste Anschaffung für 5.000 Dollar war ein Roman mit dem Titel Der Detektiv von Erstautor Roderick Thorp. Es wurde ein Bestseller, als Evans die Rechte an Fox verkaufte und Frank Sinatra, Lee Remick und Jacqueline Bisset an Land zog, um in einer Verfilmung von 1968 mitzuspielen.

Als Evans schnell andere Romane erwarb – darunter Rosmarins Baby , Liebesgeschichte Und Der Pate — seine Vision erregte die Aufmerksamkeit von Peter Bart, a New York Times Schriftsteller, der ihn in der Zeitung porträtierte. Der überaus günstige Artikel der künftigen Redaktion von Vielfalt machte Evans zu einem heißen Hollywood-Anwesen.

Gulf & Western hatte gerade das mit Schulden beladene Paramount übernommen, und G&W-Vorsitzender Charles Bluhdorn war davon beeindruckt Mal Artikel und was er über Evans gehört hatte, suchten ihn, um das angeschlagene Studio zu leiten. Evans nahm den Job an und ließ bald die Musicals, altmodischen Western und leichten Komödien hinter sich, die zu den Grundnahrungsmitteln von Paramount gehörten.

Obwohl Rosmarins Baby und Franco Zeffirellis Romeo und Julia 1968 Kassenschlager waren, hielt der Vorstand von G&W Paramount für eine zukünftige Investition nicht wert und überlegte, das Studio zu schließen. Aber Evans filmte einen Monolog unter der Regie von Mike Nichols und zeigte ihn den Führungskräften in New York, wobei er auf die Filme hinwies, die Paramount in Produktion hatte, einschließlich Harald und Maude , Das seltsame Paar , Liebesgeschichte Und Pate . Das Studio hat überlebt.

Während seiner Zeit bei Paramount kämpfte Evans mit Regisseuren (vor allem Coppola), erzwang Bearbeitungen und Umschreibungen, optimierte Partituren und verzögerte Veröffentlichungen, bis er zufrieden war.

„Bob zwingt dich, dir Alternativen auszudenken“, sagte Coppola Zeit Magazin im Jahr 1974, zwei Jahre nachdem Evans den Regisseur davon überzeugt hatte, eine halbe Stunde hinzuzufügen, um „Wärme und Menschlichkeit“ wiederherzustellen Der Pate . „Er drängt dich, bis du ihm gefällst. Am Ende kommt ein mysteriöser Geschmack zum Vorschein – er weicht vor schlechten Ideen zurück und akzeptiert gute.“

Berichten zufolge verdiente jeder von Evans bei Paramount produzierte Film Geld.

Auf seinem vielleicht Höhepunkt erreichte das Studio 1975 die Oscar-Verleihung mit einem damaligen Rekord von 43 Oscar-Nominierungen, angeführt von Chinatown (für den Evans seine einzige Oscar-Nominierung erhielt) und das Coppola-Paar Der Pate Teil II Und Die Unterhaltung . (Alle drei wurden für den besten Film nominiert; die Pate Fortsetzung gewonnen.)

Evans traf weitere goldene Entscheidungen für Paramount. 1967 half seine enge Beziehung zu Lucille Ball dem Studio, die Produktionsfirma Desilu zu kaufen und ihr alles zu geben Ich liebe Lucy Episoden und die ABC-Serie Die Unberührbaren . Eine weitere prophetische Investition, die von Evans initiiert wurde, war die Übernahme des Verlags Simon & Schuster im Jahr 1975.

1991 unterzeichnete Evans einen weiteren Exklusivvertrag mit Paramount und produzierte Filme wie Splitter (1993), Ausfahrt (1995), Der Heilige (1995), Das Phantom (1996) und Wie man einen Mann in 10 Tagen verliert (2003).

Zuletzt sprach Evans die Titelfigur in der Zeichentrickserie Comedy Central aus dem Jahr 2003 Kind berüchtigt ; hat eine Sirius-Radiosendung gemacht, Im Bett mit Robert Evans ; und freundete sich mit Leuten wie dem Produzenten Brett Ratner an. Er sei nicht immer das beste Vorbild gewesen, gab er zu.

Im November 2013 veröffentlichte It Books seine neuesten Memoiren, Die fette Dame sang , in dem seine Genesung von einem fast tödlichen Schlaganfall beschrieben wurde, den er erlitt, als er 1998 ein Abendessen für Regisseur Wes Craven veranstaltete. Er schrieb dem Medienmagnaten Sumner Redstone zu, dass er ihn davon überzeugt hatte, dass er sich erholen könne.

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F: Wer ist Robert Evans? A: Robert Evans war ein produktiver Produzent, der an Kultfilmen wie „Der Pate“, „Chinatown“ und „Marathon Man“ gearbeitet hat. Außerdem war er von 1966 bis 1974 Produktionsleiter bei Paramount Pictures und trug in dieser Zeit dazu bei, die schwächelnde Erfolgsgeschichte des Studios wiederzubeleben. Er starb am 26. Oktober 2019 im Alter von 89 Jahren. F: An welchen Filmen hat Robert Evans gearbeitet? A: Robert Evans hat im Laufe seiner Karriere an einer Vielzahl gefeierter Filme mitgearbeitet, darunter: Der Pate, Der Pate Teil II, Chinatown, Marathon Man, Rosemary's Baby, Love Story, Harold and Maude und Black Sunday. F: Welche Rolle spielte Robert Evans bei Paramount Pictures? A: Robert Evans war von 1966 bis 1974 Produktionsleiter bei Paramount Pictures. Während dieser Zeit war er für die Überwachung der Produktion zahlreicher Kultfilme verantwortlich und half dabei, die schwächelnden Geschicke des Studios wiederzubeleben.

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