Roger Lynch, der Chief Executive Officer von Condé Nast, hat sich zum Ziel gesetzt, den legendären Zeitschriftenverlag in einen Hollywood-Player zu verwandeln. Seit Lynch 2018 das Ruder übernommen hat, hat sie Schritte unternommen, um das Unternehmen zu modernisieren und im digitalen Zeitalter wettbewerbsfähiger zu machen.
Der erste Schritt in Richtung dieser Transformation war ein neuer Vertrag mit Apple, durch den die Zeitschriften von Condé Nast auf dem iPhone verfügbar wurden. Dieser Schritt führte zu einer Steigerung der Leserschaft und des Umsatzes für das Unternehmen. Lynch hat auch Schritte unternommen, um die Abonnementwirtschaft zu nutzen, und einen digitalen All-you-can-read-Dienst für Leser eingeführt.
Lynch hat auch versucht, sich auf andere Medienformate auszudehnen, darunter Fernsehen und Film. Im Jahr 2019 startete das Unternehmen einen neuen Streaming-Dienst namens The Archive. Dieser Service zielt darauf ab, klassische Zeitschrifteninhalte in Form von Dokumentationen, Spielfilmen und Originalserien einem modernen Publikum zugänglich zu machen.
„Die Ernennung von Roger Lynch zum CEO von Condé Nast signalisiert die Absicht des Unternehmens, sich zu einem Hollywood-Player zu entwickeln. Mit seinem Hintergrund im Streaming von Videos ist klar, wie Lynch die treibende Kraft hinter der Transformation von Condé Nast sein könnte.“
Die Ernennung von Roger Lynch zum CEO von Condé Nast signalisiert die Absicht des Unternehmens, sich zu einem Hollywood-Player zu entwickeln. Mit seinem Hintergrund im Streaming von Videos ist es klar, dass Lynch die treibende Kraft hinter der Transformation von Condé Nast sein könnte.
Das Unternehmen investiert auch in neue Technologien, wie z
Roger Lynch wurde am 27. Oktober in seinem Büro in der Zentrale von Condé Nast im One World Trade Center in Lower Manhattan fotografiert.
Als die Familie Newhouse 2019 den erfahrenen Medienmanager Roger Lynch anheuerte, um das Kronjuwel ihres Besitzes, Condé Nast, zu führen, erbte er eine Gesellschaft von Lehen. Seine Zeitschriften konkurrierten berüchtigterweise miteinander um Werbetreibende und Coverstars, während das internationale Geschäft von Condé ein eigenes Silo war. Nach dreieinhalb Jahren im Amt hat Lynch versucht, das Unternehmen zu einer Organisation zu vereinen, und Investitionen in Richtung Digital und Video verlagert, wodurch eine traditionsreiche Marke eines Zeitschriftenunternehmens zu einem führenden Multiplattform-Player wurde.
Ich weiß, dass Video höchste Priorität hatte. Sie haben Agnes Chu von Disney engagiert, um Condé Nast Entertainment zu leiten. Wie denken Sie darüber nach, in diesen Bereich zu investieren?
Sie beginnen mit der ziemlich unersättlichen Nachfrage nach qualitativ hochwertigen Inhalten, die von Streaming-Diensten kommen. Aber die Betonung liegt auf hoher Qualität. Sie stehen in starkem Wettbewerb um die besten Inhalte. Und die größte Einschränkung sind die Ideen, das geistige Eigentum, weshalb Sie sehen, dass so viel von dem, was Hollywood produziert, im Grunde Fortsetzungen und Prequels sind, die eine Idee aus den 70er Jahren zurückbringen. Was wir haben, ist ein riesiger Schatz an geistigem Eigentum, und wir füllen ihn jeden Tag auf. Und einiges davon fand seinen Weg in Film und Fernsehen, aber nicht wirklich durch uns. Brokeback Mountain , Argo , das waren ursprünglich Geschichten, die in unseren Publikationen begannen. Aber wir hatten nicht wirklich ein Team, mit dem unsere Autoren zusammenarbeiten wollten oder das das Verständnis dafür hatte, wie man dieses Geschäft wirklich aufbaut. Und so brachten wir Agnes herein; Sie hat ein ganzes Team unter sich geholt, und sie haben das komplett umgedreht. Jetzt suchen einige unserer wichtigsten Autoren nach Ideen in Film und Fernsehen. Und die Käufer auf der anderen Seite tun das auch.
Was ist das Zusammenspiel zwischen den Arten von Inhalten, die Sie produzieren?
Die Redakteure der Zukunft müssen wirklich Leute sein, die mit Video, Print, Digital und Social Media arbeiten können, und deshalb konzentrieren wir uns wirklich darauf, diese Abstimmung zwischen ihnen voranzutreiben. Sie werden also mehr von unserem Geschichtenerzählen sehen, das auch in Videos stattfinden kann. Der New Yorker haben einen Artikel über diese Umerziehungslager in China für die Uiguren gemacht, und so haben sie ein Virtual-Reality-Videoprojekt gemacht: Es erzählte die Geschichte mithilfe von Videos in der virtuellen Realität, und das ist eine großartige Möglichkeit, eine Fähigkeitstechnologie zu nutzen, um eine Geschichte wirklich zu erzählen kreativ statt nur in einem Printartikel. Sie werden also im Laufe der Zeit immer mehr davon sehen.
Wie nimmt man eine Marke wie Mode oder Verdrahtet oder Der New Yorker und herauszufinden, welche Art von Videoinhalten oder Filmprojekten sinnvoll sind, um mit dieser Marke verbunden zu werden?
Wir haben 1.800 Mitarbeiter im Unternehmen, die Inhalte produzieren. Es wird so viel geistiges Eigentum produziert, dass es größtenteils darum geht, sich anzusehen, was entweder in Arbeit ist oder jetzt herauskommt, und herauszufinden, wie man diese Gelegenheit in Film und Fernsehen schafft. Es bewegt sich jetzt sogar noch früher im Prozess, wo wir eine bessere Integration zwischen unserem Film- und Fernsehgeschäft und unseren Redaktionsteams bekommen, wo sie prüfen, wie sie gemeinsam etwas entwickeln können. Wir haben jetzt Projekte, bei denen eine Geschichte bricht, und wir kündigen den Produktionsvertrag an. Es ist schon erledigt. Es ist also viel enger integriert.
Was denken Sie, wie groß das Geschäft für Condé Nast wirklich sein kann? Wie wird der Umsatzmix zwischen Video, Print und Digital aussehen?
Letztes Jahr haben wir sozusagen den Wendepunkt erreicht, an dem Digital den Großteil unseres Umsatzes ausmachte, und es ist in diesem Jahr nur noch stärker gewachsen, also sind wir weit darüber hinaus, wo es den Großteil unseres Umsatzes ausmacht. Video ist einer der am schnellsten wachsenden Bereiche unseres Geschäfts. Sie ist in den letzten Jahren um etwa 30 Prozent gewachsen. Und wir gehen davon aus, dass Videos in den nächsten Jahren ungefähr ein Drittel unseres Geschäfts ausmachen werden, die Verbrauchereinnahmen ungefähr ein Drittel unseres Geschäfts ausmachen werden und ein Drittel traditionelle Werbebereiche sein werden. So denken wir darüber, wie sich der Mix unseres Geschäfts verändert. Printwerbung machte vor sechs oder sieben Jahren zwei Drittel des Umsatzes des Unternehmens aus. Es wird in den nächsten fünf Jahren unter 10 Prozent liegen, und das ist sozusagen unser Plan; Das bedeutet nicht, dass Print wegfällt, aber die Werbeseite wird weniger wichtig, was bedeutet, dass wir ein starkes Verbrauchergeschäft haben müssen, um Titel wie zu unterstützen Mode Und Der New Yorker Und Eitelkeitsmesse .
Roger Lynch
Entwickeln Sie Print in irgendeiner Weise weiter?
Man muss trennen, was die Verbraucher wollen und was die Werbetreibenden wollen, denn was wir auf der Verbraucherseite gesehen haben, ist eine ziemlich starke Nachfrage nach Printmagazinen. Print-Werbung war rückläufig – naja, eigentlich geht es dieses Jahr für uns weiter. Wir glauben nicht, dass es sich um ein zukünftiges Wachstumsgeschäft handelt. Die überwiegende Mehrheit unserer Leserschaft ist eher digital als gedruckt. Dies gilt nicht für alle Marken, und es gibt Marken, die vergriffen sind und zu rein digitalen Marken geworden sind, die als reine Digitalmarken offen gesagt erfolgreicher geworden sind – wie Glanz tat, und Locken macht auch diesen Übergang durch.
Wie balancieren Sie die Notwendigkeit von Größe und Reichweite über eine Plattform wie YouTube mit der Möglichkeit aus, den Umsatz über Ihre eigenen Plattformen zu maximieren?
YouTube bleibt aufgrund seiner Reichweite eine sehr wichtige Plattform für uns. Wir verkaufen alle unsere Anzeigen auf YouTube, sodass wir sie zu einem echten Aufpreis verkaufen können, weil wir über Premium-Inhalte verfügen. Daher sind unsere Anzeigenpreise auf YouTube erheblich höher als das, was YouTube für seine Anzeigen auf YouTube verlangen kann, weil die Werbetreibenden wissen, dass es sich um eine markensichere Umgebung handelt. Und dann würde ich noch hinzufügen, Social wird für uns im Bereich Video zu einem wirklich wichtigen Verbreitungsgebiet, egal ob Instagram oder TikTok, wo wir ein großes Publikum aufbauen.
Wie können Sie auf diesen neuen Plattformen Fuß fassen? Und wie behalten Sie den Überblick, um sicherzustellen, dass Sie relevant sind? TikTok hat in mancher Hinsicht die Welt erobert.
Wir gehen dorthin, wo das Publikum unsere Marken erwartet, und es ist wirklich klar, dass TikTok einer der Orte ist, an denen das Publikum erwartet, unsere Marken zu sehen. Und so sehen wir wirklich, wirklich gute Erfolge mit Mode und andere Marken auf TikTok, aber Sie können nicht einfach sagen, das funktioniert auf YouTube, lassen Sie es uns auf TikTok bringen. Es ist wirklich ein anderes Format als das, was wir für unsere Websites oder für YouTube produzieren, und das ist wirklich entscheidend. Sie brauchen Leute, die diese Plattformen verstehen, anstatt Leute, die nur sagen: „Ich werde Inhalte erstellen und wir werden sie nur auf allen Plattformen verteilen“, denn das ist keine erfolgreiche Strategie.
Condé hat ikonische, etablierte Marken. Aber im Laufe der Jahre hat es auch neue Marken eingeführt [Die Plattform Them wurde 2017 eingeführt], es hat Marken erworben. Denken Sie an Expansion, sei es die Entwicklung neuer redaktioneller Marken oder die Suche nach strategischen Akquisitionen?
Es mag Marken geben, die wir nicht besitzen, die wir erwerben könnten, aber unsere Messlatte wäre sehr hoch. Denn es gibt nicht viele Marken, die das Format unserer Marken haben. Wir wollen unser Qualitätsniveau nicht einfach herabsetzen, um zu sagen: „Wir können hier drüben etwas Publikum gewinnen.“ Das passt nicht wirklich in unser Geschäftsmodell. Da wären wir ziemlich wählerisch. Fähigkeiten sind ein anderer Bereich. Wenn ich über all die Bereiche spreche, in die wir investieren, fragen wir uns immer: „Okay, sollen wir bauen oder kaufen oder zusammenarbeiten?“ Und so könnte es Bereiche geben, in denen wir uns mit Akquisitionen befassen und uns helfen, Fähigkeiten als Teil dieses Schwungrads aufzubauen, von dem ich spreche.
Die Tech-Unternehmen hatten enttäuschende Gewinne und die Leute auf der TV-Seite beginnen, sich auf ein härteres Werbeumfeld vorzubereiten. Bereiten Sie sich auf eine mögliche wirtschaftliche Abschwächung vor?
Ja, wir erwarten, wie die meisten Unternehmen, eine Verlangsamung, und bis zu einem gewissen Grad sehen wir sie in einigen Aspekten des Geschäfts. Aber unsere größten Werbekunden sind Mode- und Luxushäuser, und ihre Geschäfte sind sehr stark. Sie sehen keine Verlangsamung. Und es gibt bestimmte Märkte – wie in China, wo sie aufgrund von Lockdowns vielleicht ein bisschen davon gesehen haben, aber im Allgemeinen sind ihre Geschäfte stark, also ist ihr Werbegeschäft sehr stark. Daher sind wir in diesen Bereichen derzeit etwas geschützt, aber in breiter angelegten Werbekategorien sehen wir in einigen davon eine leichte Verlangsamung, und wir erwarten, dass 2023 eine schwierigere Zeit wird. Aus diesem Grund sind wir definitiv vorsichtiger in unserer Herangehensweise.
Roger Lynch in seinem Büro in der Zentrale von Condé Nast im One World Trade Center in Lower Manhattan.
Das Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet.
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FAQ
- Q: Wer ist Roger Lynch, CEO von Condé Nast?
A: Roger Lynch ist der globale CEO von Condé Nast, einem amerikanischen Medienunternehmen, das sich auf die Produktion von Inhalten für Zeitschriften, digitale Medien und Videos konzentriert. Er begann seine Tätigkeit im Unternehmen im Jahr 2019. - Q: Was ist die Mission von Condé Nast?
A: Die Mission von Condé Nast ist es, Inhalte zu erstellen, die für ein globales Publikum auf ihren verschiedenen Plattformen ansprechend, inspirierend und unterhaltsam sind. - Q: Was will Roger Lynch mit Condé Nast erreichen?
A: Roger Lynch will Condé Nast in einen Hollywood-Spieler verwandeln. Er möchte die bestehenden Inhalte des Unternehmens nutzen, um neue, innovative Unterhaltungserlebnisse für seine Kunden zu schaffen. - Q: Welche Art von Unterhaltung plant Condé Nast?
A: Condé Nast konzentriert sich auf die Erstellung von Inhalten für das Fernsehen, Streaming-Dienste und Video-on-Demand-Plattformen. Sie erkunden auch Möglichkeiten in den Bereichen Gaming, Virtual Reality und Augmented Reality.
