„Schönheit“: Filmkritik

Beauty ist ein unabhängiger Film über eine Frau, die mit ihrem Selbstbild und ihren lebenslangen Unsicherheiten in Bezug auf ihre körperliche Erscheinung zu kämpfen hat. Der Film folgt ihrer Reise, ihre eigene innere und äußere Schönheit zu entdecken und schließlich den Mut und die Kraft zu finden, ihre Unsicherheiten zu überwinden.

Die Protagonistin des Films, Kat, ist eine junge Frau, die aufgrund ihrer körperlichen Erscheinung ständig von eigenen Unsicherheitsgefühlen und Selbstzweifeln geplagt wird. Von Kindheit an wurde ihr gesagt, dass sie nicht attraktiv sei, und aufgrund dieser Kommentare hat sie ein negatives Selbstbild entwickelt. Trotz ihrer Unsicherheiten besitzt Kat einen starken Willen und Entschlossenheit.

Während des gesamten Films wird Kat mit einer Reihe herausfordernder Situationen konfrontiert, die ihre Fähigkeit auf die Probe stellen, ihre Unsicherheiten zu überwinden und ihre eigene Schönheit zu entdecken. Sie kämpft mit ihren Beziehungen zu anderen Menschen, einschließlich ihrer Mutter und ihres Partners, auf der Suche nach ihrem eigenen Selbstwert. Letztendlich muss sie sich mit ihrer eigenen Schönheit und Selbstakzeptanz abfinden, um mit ihrem Leben voranzukommen.

Die Kinematografie von „Beauty“ ist atemberaubend. Die Art und Weise, wie es die Erhabenheit der natürlichen Welt einfängt, ist ein unvergesslicher Anblick. - @speck_enthusiast

Beauty ist eine inspirierende und erhebende Geschichte, die die Zuschauer ermutigt, ihre eigenen Unsicherheiten zu überwinden und ihre eigene innere und äußere Schönheit zu entdecken. Die Botschaft des Films ist Hoffnung und Widerstandsfähigkeit, und die Figur von Kat wird als starke und entschlossene Frau dargestellt. Trotz der Schwierigkeiten, mit denen sie konfrontiert ist, ist sie in der Lage, sich durchzusetzen und ihre eigene Schönheit und ihren Selbstwert zu entdecken, wodurch sie letztendlich als selbstbewusstere und selbstbewusstere Person hervorgeht.

Beauty ist ein kraftvoller und inspirierender Film, der die Zuschauer inspiriert und motiviert zurücklässt, ihre eigenen Unsicherheiten zu überwinden und ihre eigene Schönheit zu entdecken. Es ist eine zum Nachdenken anregende Geschichte, die die Zuschauer herausfordert, über ihr eigenes Leben nachzudenken und sich ihrer eigenen einzigartigen Schönheit zu vergewissern.

  Gracie Marie Bradley als Schönheit in Schönheit.

Der Protagonist des neuen Netflix-Films geschrieben von Lena Waite , Schönheit , ist ein Rätsel. Ihre Mimik ist kein Kompass für ihre Gefühle. Ihre Augen bleiben weit geöffnet, die Lippen ständig geöffnet. Tonale Variationen sind ebenfalls selten: Grace Marie Bradley, die Schauspielerin, die die Titelfigur spielt, liefert ihre Zeilen in einem heiseren, suggestiven Flüstern. Es ist schwer zu sagen, wie beabsichtigt all dieses Mysterium ist, was das gelegentliche Hochziehen der Augenbrauen, das verspielte Grinsen oder die Tränen, die über das Gesicht strömen, schwer zu interpretieren macht.

Sie fragen sich: Wer ist Schönheit? Ist sie einfach ein behütetes Mädchen, das von herrschsüchtigen Eltern für Ruhm gepflegt wird? Eine junge Erwachsene, die die Grenzen einer geheimen Beziehung mit ihrer Freundin auslotet? Eine begabte Sängerin, die ausschließlich daran interessiert ist, ihre musikalischen Talente zu verbessern?

Veröffentlichungsdatum: Mittwoch, 29. Juni (Netflix) Gießen: Niecy Nash , Giancarlo Esposito , Sharon stone , Aleyse Shannon, Gracie Marie Bradley, Kyle Bary, Michael Ward Direktor: Andrew Dosunmu Drehbuchautor: Lena Waite

Bewertet mit R, 1 Stunde 35 Minuten

Und dann: Was ist Schönheit ? Ist es das Porträt einer jungen Frau, die Familie, Liebe und Karriere in Einklang bringt? Eine Allegorie auf die Gefahren einer parasitären Musikindustrie? Oder ein Kommentar zum Ruhm und wie er die Schönheit und alle um sie herum verändert?

Stilvoll inszeniert von Andrew Dosunmu (Mutter von Georg , Wo ist Kyra , Ruhelose Stadt ), Schönheit, sucht wie sein Protagonist – nach sich selbst und seinem Zweck. Der Film erzählt im Großen und Ganzen die Geschichte einer jungen Sängerin, die nur wenige Schritte vom Rampenlicht entfernt ist. Als Beauty von einem übereifrigen Labelmanager (Sharon Stone) ein lukrativer Vertrag angeboten wird, muss sie ernsthaft überlegen, ob sie bereit ist, ein Star zu werden. Ruhm – selbst die Erwartung darauf – wird die ohnehin zerbrechliche Dynamik ihrer abgeschotteten Welt verändern.

Ihre Eltern vertreten eine gegensätzliche Haltung. Mutter (eine scharfsinnige Niecy Nash), eine Sängerin, die nie kommerziell erfolgreich war, will ihre Tochter vor einer durstigen Industrie schützen. Sie warnt Beauty, dass diese Weißen nur nach ihrem nächsten Ziel suchen, dass sie sich nicht um sie kümmern. „Du wirst eine Fantasie sein“, sagt sie zu ihrer Tochter. Vater (ein schneidender Giancarlo Esposito) sieht Schönheit als Cash Cow, einen wertvollen Besitz, in den er Ressourcen gesteckt hat. Ihre Brüder Abel (Kyle Bary) und Cain (Michael Ward) vertrauen darauf, dass sie das Beste für die Familie tut. Es ist Beautys Freundin Jasmine (Aleyse Shannon), die sich am meisten Sorgen um unsere Protagonistin macht. Sie warnt die naive Chanteuse vor Menschen, die sie ausnutzen, und vor der Kluft, die sich unweigerlich zwischen ihnen auftun wird, sollte Beauty diesen Vertrag unterschreiben.

Schönheit versucht viel mit dieser geradlinigen Geschichte zu erreichen, hat aber Probleme mit der Umsetzung. Es ist zu wogend, um eine Studie über eine junge Frau an der Schwelle zum Ruhm zu sein. Die Charaktere – insbesondere Beauty – sind vage Skizzen, ihre Interaktionen vorhersehbar und oberflächlich. Sie passen besser zu einer Allegorie, aber Schönheit ist das auch nicht ganz. Der Film enthält Striche bekannter Geschichten junger schwarzer Künstler und ihrer verzerrten, oft fatalen Beziehungen zur Musikindustrie; Whitney Houston ist der offensichtlichste Vergleich, aber es gibt auch Hinweise auf Michael Jackson. Aber letztendlich ist dies eher ein Film von Eindrücken als ein größerer Punkt oder eine fokussiertere These.

Anstelle einer durchgehenden Linie, Schönheit bietet schöne, nachsichtige Vignetten – ästhetisch ansprechende und eindringliche Episoden, denen es an Ideen mangelt, die aber voller Stimmung sind. Dosunmus Stil zeichnet sich durch eine sanfte Farbpalette aus, die durch das orange-rote Leuchten der Dämmerung und Nahaufnahmen von Beautys unveränderlichem Gesicht bestimmt wird. Szenenunterbrechungen in Form von gedämpften Flash-Forwards (und gelegentlichen Flashbacks) und Archivaufnahmen der Lieblingsdarsteller der Hauptfigur – Donna Summer, die Clark Sisters – tragen zur ätherischen, unwirklichen Qualität des Films bei.

Ein alltägliches Drehbuch wirft diese Schnörkel in ein verdächtiges Licht. Wovon wollen sie unsere Aufmerksamkeit ablenken? Schauen Sie an ihnen vorbei und weitere Fragen tauchen auf: Was steht in der Geschichte von Beauty auf dem Spiel? Warum fühlt sich die Entwicklung ihres Charakters so oberflächlich an? Und am bizarrsten, warum hören wir in einem Drama über Musik nie eine einzige Note von dem Star selbst?

Beauty unterschreibt den Vertrag mit Colony Records, was eine Flut neuer Probleme zwischen ihr und ihrer Familie auslöst. Sie zieht mit Jasmine in eine nicht näher bezeichnete Stadt, und dieses Kapitel im Leben des Paares wird uns wie Blitze aus einem Musikvideo zugefüttert. Die Momente gehen ineinander über: Kuscheln und Necken im Bett gehen in Studioproben über; Stadtausflüge weichen dem Manager des Stars, der sie darin coacht, Fragen zu Rasse, Beziehungen und Sexualität zu vermeiden.

Als Beauty zunehmend Druck von ihrem Label verspürt, signalisiert der Film ein katastrophales Ereignis am Horizont. Aber es kommt nie; Schönheit legt sich nicht auf einen atemberaubenden Höhepunkt fest. Die verheerenden Veränderungen, die zu Beginn des Films angedeutet werden, sind subtil und schleichend. Die Schönheit wird selbstbewusster, was ihr hilft, die Kontrolle über ihr Leben zu gewinnen und sich gegen ihren Vater zu behaupten. Aber sie entfremdet sich auch immer mehr von Jasmine und ihrer Familie. Bradleys hauchdünner Auftritt verschleiert die Richtung der Entwicklung des Starlets, anstatt sie zu verdeutlichen.

Ruhm ist ein schädlicher, eindringlicher Umstand in Schönheit , aber der Film bietet keine überzeugende Analyse oder Beobachtung dieses Phänomens. Es neckt und suggeriert die Schrecken der parasitären Industrie auf eine Weise, die einen sehnsüchtig zurücklässt. Wäre Beautys Charakter klarer definiert gewesen, hätte sie die Kluft zwischen dem, was der Film eindeutig zu sagen juckt, und seinen eher impressionistischen formalen Ambitionen überbrücken können. So wie es steht, Schönheit fühlt sich zu distanziert an und behandelt seine launenhafte Protagonistin so, wie ihre Mutter es befürchtet hat – wie eine Fantasie.

FAQ

  • Worum geht es in 'Schönheit'? „Beauty“ ist eine Coming-of-Age-Geschichte über ein junges Mädchen, das darum kämpft, seinen Platz in einer Welt zu finden, die es nicht versteht.
  • Wer spielt in dem Film mit? „Beauty“-Stars sind Sarah Silverman, Mark Duplass und Natasha Lyonne.
  • Wie lautet die allgemeine Kritik des Films? Kritiker haben „Beauty“ im Allgemeinen für seine aufrichtige Geschichte und seine starken Leistungen gelobt.
  • Wo kann ich „Beauty“ sehen? „Beauty“ kann auf digitalen Plattformen wie Amazon Prime Video, Google Play und iTunes gemietet oder gekauft werden.

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