Die neue Netflix-Serie „Somos“ folgt einer Gruppe aufstrebender mexikanischer Sänger, die versuchen, sich in der wettbewerbsorientierten Welt der mexikanischen Musik einen Namen zu machen. Die Serie folgt der Reise der aufstrebenden Sänger, die die Grundlagen der Musik lernen und für die Chance vorsprechen, an einem populären Musikwettbewerb teilzunehmen. Auf dem Weg dorthin müssen sie persönliche und berufliche Herausforderungen meistern, während sie danach streben, ihre Träume zu verwirklichen. Es ist eine kraftvolle Geschichte über Ehrgeiz, Belastbarkeit und Entschlossenheit.

Die Serie konzentriert sich auf die individuellen Geschichten der Sänger und untersucht die Probleme, mit denen sie in der Branche konfrontiert sind. Wir sehen den finanziellen Druck, dem sie ausgesetzt sind, den Druck, Industriestandards einzuhalten, und die Schwierigkeiten, die sie haben, ihren eigenen, einzigartigen Sound zu finden. Die Serie taucht auch in das Privatleben der Sänger ein und gibt uns Einblick in ihre Bemühungen, Beziehungen aufrechtzuerhalten, und ihr Engagement für ihre Träume.

Die Serie hat eine großartige Besetzung von Charakteren, wobei jeder der Leadsänger auf seine eigene Weise unverwechselbar und sympathisch ist. Auch der Soundtrack ist fantastisch, mit einer Mischung aus traditioneller mexikanischer Musik und aktuellen Pop-Hits. Die Show sieht auch großartig aus, mit exzellenter Kinematografie und lebendigen Farben. Insgesamt ist die Serie eine unterhaltsame und inspirierende Uhr, bei der sich die Zuschauer vom Ehrgeiz und der Entschlossenheit der Sänger inspiriert fühlen.

'Netflix' 'Somos' ist ein interessantes Werk. Seine Einzigartigkeit liegt in seiner Fähigkeit, das Identitätsgefühl und den Kampf einer Nation auf eine ergreifende und inspirierende Weise einzufangen.' - @perseus_1776

„Somos“ von Netflix ist eine unterhaltsame und inspirierende Show, die die Kämpfe und Triumphe aufstrebender mexikanischer Sänger einfängt. Mit einer hervorragenden Besetzung, einem hervorragenden Soundtrack und einer hervorragenden Kinematographie ist die Serie eine Serie, die die Zuschauer nicht verpassen sollten. Es wird sicher ein Hit für Fans mexikanischer Musik und alle, die eine gute inspirierende Geschichte mögen.

SIND

Wenn Netflix 'S Narcos zeigt das Scheitern des War on Drugs und die Krise an der Grenze zwischen den USA und Mexiko durch ein Prisma, das stark von den Filmen von Martin Scorsese, dem sechsteiligen Drama des Streamers, beeinflusst ist Sind befasst sich mit einer parallelen Tragödie aus dem wirklichen Leben durch etwas, das sich wie eine von John Sayles gebeugte Linse anfühlt.

Diese neue Version ist langsamer, weniger sensationell und weniger spannend als Narcos Das ist oft der Fall, aber seine Herangehensweise an das Massaker von Los Zetas 2011 in Allende, 34 Meilen südlich der Grenzstation Pierdas Negras, hat reichlich Nuancen. Es ist viel mehr ein Wandteppich einer vielfältigen Gemeinschaft am Rande von etwas Schrecklichem als eine voyeuristische Darstellung einer Gräueltat, die ihr Tiefe verleiht, selbst wenn einige Teile ihres riesigen Ensembles sich nie ganz konzipiert oder verkörpert anfühlen.

Luftdatum: Mittwoch, 30. Juni (Netflix)

Gießen: Jesus Sida, Salvador Montenegro, Jimena Pagaza, German Guzman, Jesus Herrera, Mario Alberto Quiñones, Manuel de Jesus, Oscar Guzman, Eduardo Humaran, Natalia Martinez, Ulises Soto, Jero Medina, Areli Gonzalez, Fernando Larrañaga, Armando Silva, Iliana Donatlan, Mercedes Hernandez, Everardo Arzate, Joshua War Caraly Sánchez

Schöpfer: Jakob Schamus

Sind – der Titel bedeutet übersetzt „Wir sind“ – wurde von Ginger Thompson’s adaptiert ProPublica-Bericht von dem Oscar-nominierten Autor und Produzenten James Schamus und den mexikanischen Schreiberinnen Monika Revilla und Fernanda Melchor. Thompsons Bericht, falls Sie ihn nicht gelesen haben, ist eine erstaunliche Oral History, die die Ereignisse vom März 2011 aufzeichnet, als eine kleine Armee, die mit dem mächtigen Zetas-Kartell verbunden war, durch Allende stürmte, Häuser und Geschäfte zerstörte und Bürger in noch unbestimmter Zahl entführte und tötete das kann in die Hunderte gehen. Die Geschichte schreibt die Schuld für das Massaker direkt einer verpfuschten DEA-Operation aus Texas zu, obwohl andere Berichte auf ein Netz von Kausalität hingewiesen haben, die erschreckend unvermeidliche Folge von Machtübernahmen durch Kartelle, lokaler Korruption und Entgleisungen der Strafverfolgungsbehörden.

Thompsons Bericht ist voll von Stimmen und Geschichten der wirklich beteiligten Personen, aber aus vermutlich rechtlichen Gründen haben Schamus und sein Team ein Ensemble von Grund auf aufgebaut, mit einigen sehr offensichtlich fiktiven Versionen der tatsächlichen Schlüsselfiguren und andere Charaktere, inspiriert von Details in Thompsons Geschichte, wenn nicht buchstäbliche Personen. Wie um etwas von der Authentizität wiederherzustellen, die bei dieser Fiktionalisierung verloren gegangen ist, etwa die Hälfte der Besetzung Sind besteht aus nicht professionellen Schauspielern, eine Casting-Strategie, die den Szenen wirklich eine ungezwungene Erdung verleiht, obwohl es sehr, sehr einfach ist, die Profis von den Amateuren zu unterscheiden.

Die Serie beginnt damit, dass Kartellschläger in einem Gefängnis Waffen zusammentreiben und mit dem beginnen, was das Massaker werden sollte, bevor sie für fast fünf Stunden des Vorspiels zurückblicken, das sich über mindestens ein halbes Dutzend unterschiedlich effektiver Handlungsstränge erstreckt, von denen keiner eine klare Priorität hat.

Da ist die Familie Linares, angeführt von Patriarch Isidro (Fernando Larrañaga), mächtigen lokalen Viehzüchtern, deren Leben durch das Eindringen des Kartells und die Rückkehr des verlorenen Sohnes Benjamin (Jero Medina) auf den Kopf gestellt wird, der den falschen Leuten eine große Schuld trägt. Da ist der süßlich unschuldige Paquito (Jesús Sida), der mit seiner Frau Aracely (Natalia Martinez), ihrem Baby und Aracelys Mutter Doña Chayo (Mercedes Hernandez) zusammenlebt, deren Position als Besitzerin eines örtlichen Imbisswagens ihre Aufmerksamkeit in der ganzen Stadt erregt. Es gibt Highschool-Football-Teamkollegen und Kumpels Nancy (Jimena Pagaza), Tom (Mario Alberto Quiñones) und Armando (Jesús Herrera), deren Leben kompliziert wird, als zwei von ihnen miteinander ausgehen und mit der Ankunft von Samuel (Ulises Soto) a neues Kind, dessen mächtiger Vater (Antonio López Torres) Verbindungen zu einigen unappetitlichen Elementen hat. Es gibt die Schwestern Irene (Iliana Donatlán) und Erika (Arelí González), den zwielichtigen Schifffahrtsmogul Hector (Armando Silva) sowie die Bewohner eines örtlichen Bordells mit Verbindungen zum Menschenhandel.

Unterdessen treffen wir in den Vereinigten Staaten die DEA-Agenten Carlos (Martin Peralta) und Stephanie (Kerry Ardra), die verblüfft feststellen, dass zwei entscheidende Mitglieder der Zetas-Operation – namens Z-40 und Z-42 – dauerhafte Wohnsitze außerhalb von haben diese No-Account-Stadt. Dann erfahren sie, dass ein Drogenmittelmann aus der Gegend von Dallas (Josué Guerras Oscar) mehr Einfluss haben könnte, als ihnen zuvor bewusst war.

Sind kann in Handlungsstränge unterteilt werden, die das letztendliche Massaker auslösen, und in Handlungsstränge, die das letztendliche Massaker abschneiden wird – Handlungsstränge, die aus Gründen der Handlung existieren, und Handlungsstränge, die aus Gründen der Charakterisierung existieren. Die Handlungsstränge, die aus Gründen der Charakterisierung existieren, neigen dazu, Einblicke in diese Sayles-Tradition zu geben; Sie sind zurückhaltend, von Herzen kommend und können, wenn wir ganz ehrlich sind, wie das Abhaken von Kästchen wirken, die bestimmte Perspektiven darstellen, die anerkannt werden müssen. Dies waren meine Lieblingsteile der Serie, und ich schätzte, dass Schamus und seine Autorenkollegen bereit waren, sich einfach zurückzulehnen und zuzusehen, wie sich eine Dreiecksbeziehung im Teenageralter entfaltet oder die angespannten alltäglichen Details eines jungen Mann-Kindes festhält, der versucht, sie zu finden seinen Zweck, während er mit seiner scheinbar missbilligenden Schwiegermutter und reiferen Frau zusammenlebt. Die Behandlung von Allende als Stadt der Träumer, einige ehrgeizig und andere intimer, die kurz davor stehen, von böswilligen Mächten völlig überrollt zu werden, liefert einen herzzerreißenden Schlag nach dem anderen, und diese Vignetten enthielten viele meiner Lieblingsauftritte in der Serie, einschließlich der von Hernandez, Sida und Pagaza.

Ist es ein bisschen manipulativ, wenn man bedenkt, dass wir wissen, was auf einen Großteil der Stadt zukommt? Sicher, aber die Regisseure Alvaro Curiel und Mariana Chenillo sowie der Kameramann Ignacio Prieto verpflichten sich zu diesen Geschichten und unbekannten Gesichtern und zur Behandlung von Allende als einem Ort, der Schutz verdient – ​​oder, schlimmer noch, als ein Ort, an dem die ihm Anvertrauten scheiterten beschützt es.

Die Serie ist weniger erfolgreich, wenn ihr Fokus auf der Handlung liegt. Das Zeug im DEA-Büro in den USA ist durch und durch mechanisch. Die Agenten Carlos und Stephanie haben keine Dimension und ihre Szenen liefern weder Spannung noch Einblick in einen fehlerhaften Prozess. Es ist eine schlechte Position für die Autoren: Man spürt den Adel darin, dass diese mexikanische Tragödie nicht von einer amerikanischen Handlung mit erkennbaren englischsprachigen Schauspielern verfolgt werden soll, die sich gegen einen Quellenartikel mit der Überschrift „How the U.S. Triggered a Massaker in Mexiko.“

Sie wollen, dass Kausalität besteht, und Sie wollen die Schuld auf schlecht verwaltete amerikanische Geheimdienstressourcen schieben, ohne dem Publikum etwas zu geben, worüber es sich im Geringsten kümmern müsste? Mission erfüllt, denke ich. Leider sind die kartellnahen Teile der mexikanischen Geschichte auch nicht besonders gut. Torres‘ Cesar ist zu simpel bedrohlich und Medinas Benjamin ist zu simpel erbärmlich, und wenn ein Teil der Serie in ein schmuddeliges Privatgefängnis geht, ist es etwas aus einer Fernsehshow und nicht aus der Realität, egal wie real solche Gefängnisse tatsächlich sind. Es gibt so viel, was nur oberflächlich an dem handlungsgetriebenen Teil der Show ist, Kabel- / Streaming-Moor-Standard-Darstellungen der angespannten Anhäufung von Vergewaltigung, Folter und Widrigkeiten.

Glücklicherweise zu keinem Zeitpunkt Sind jemals zu gewichtet in Richtung der ungeschickt gezeichneten Seite werden. Das Wie und Warum dessen, was in Allende passiert ist, ist wichtig, aber weniger als die weitläufige Erfahrung der Menschen, denen das Schlimmste passiert ist. Hier gibt es blutige Gewalt, aber dies ist wirklich eine Geschichte über eine ältere Frau, die einen Imbisswagen auf unbefestigten Straßen schiebt, einen Vorarbeiter einer Ranch, der versucht, sich mit seinem schwulen Sohn zu arrangieren, eine junge Frau, die als Fußballkicker Liebe und Respekt sucht.

FAQ

• F: Worum geht es in „Somos“ von Netflix? A: „Somos“ von Netflix ist eine spanischsprachige Comedy-Serie über eine Gruppe von Freunden, die sich in ihren 20ern durchs Leben schlagen.
• F: Wo kann ich „Somos“ sehen? A: „Somos“ wird derzeit exklusiv auf Netflix gestreamt.
• F: Ist die Show für Familien geeignet? A: „Somos“ ist mit TV-MA bewertet und wird daher nicht für Zuschauer unter 17 Jahren empfohlen.
• F: Wie ist der allgemeine Konsens über die Show? A: „Somos“ hat allgemein positive Kritiken für seine zuordenbaren Charaktere, seine unbeschwerte Komödie und seine frische Herangehensweise an das Coming-of-Age-Genre erhalten.