Die neue Netflix-Serie „Spinning Out“ folgt Kat Baker, einer aufstrebenden olympischen Eiskunstläuferin, deren Karriere durch einen katastrophalen Sturz aus der Bahn geworfen wird. Als ihr die Chance angeboten wird, sich mit einem talentierten Bad-Boy-Partner zusammenzutun, unter der Bedingung, dass sie ihren Zustand geheim hält, muss Kat entscheiden, ob sie alles für ihren Traum riskieren soll. Spinning Out mit Kaya Scodelario, Evan Roderick und January Jones ist eine herzerwärmende und inspirierende Geschichte, die jeden anspricht, der jemals gegen die Widrigkeiten kämpfen musste.
Die Show befasst sich mit schweren Themen wie Geisteskrankheiten, Drogenmissbrauch und Familiendramen, was sie zu einer überzeugenden Uhr macht. Kats Kampf mit der bipolaren Störung wird ehrlich und genau dargestellt, und die Zuschauer werden Zeuge, wie sie versucht, ihre Leidenschaft für das Skaten mit der schwierigen Realität des Lebens mit einer Geisteskrankheit in Einklang zu bringen. Sie wird von ihrer Mutter Carol unterstützt, die sich Sorgen um sie macht, aber auch möchte, dass sie ihre Träume verfolgt.
Die Show bietet aufregende Darbietungen auf dem Eis sowie eine schwelende Romanze zwischen Kat und Justin. Evan Roderick, der Justin spielt, bringt Intensität und Charisma in die Rolle und erhöht die Geschichte. Seine und Kaya Scodelarios Chemie ist elektrisch, was der Geschichte eine zusätzliche Dramatik hinzufügt.
„‚Spinning Out‘ ist eine fesselnde und emotionale Geschichte, die Sie von der ersten Folge an fesseln wird. Ich bin absolut verliebt in die Charaktere und die Handlung ist fantastisch. 10/10” – Reddit-Benutzer
Die Show bietet eine starke Nebenbesetzung, darunter January Jones als Kats anspruchsvolle Trainerin Amanda und Will Kemp als Kats unbeholfenen, aber liebenswerten Vater. Der Soundtrack ist ebenfalls exzellent, mit einer Mischung aus klassischer und moderner Musik, die perfekt zur Geschichte passt.
Spinning Out von Netflix ist eine gut gemachte Serie, die die Schönheit des Eiskunstlaufs und die Stärke des menschlichen Geistes feiert. Es bietet einen ehrlichen und von Herzen kommenden Blick auf die Kämpfe, angesichts von Widrigkeiten auf dem Eis zu bleiben, und seine berührende Geschichte und fesselnde Darbietung wird die Zuschauer inspiriert und hoffnungsvoll zurücklassen.
Am bissigsten, Netflix 's Eiskunstlauf-Seife Ausspinnen ist ein komplexes und tief empfundenes Familiendrama darüber, wie Ehrgeiz, Geisteskrankheit und Athletik aufeinander reiben und sich gegenseitig zermürben. In ihrer feuchtesten Form ist die Show ein theatralisches „aufstrebender Erwachsener“-Melodram (auch bekannt als grobkörniges YA), das in überflüssigen Liebesdreiecken ertrinkt. Uneben, aber meist fesselnd, kombiniert es die unerschrockenen Klassenkämpfe von Ich, Tonya, die sternenkreuzte Romanze von Die Schneide und die Unfähigkeit-als-Tragödie-Goopiness von Eisschlösser . Diese Serie wäre auf Freeform absolut zu Hause, wenn da nicht der frei fließende Sex, die Drogen und die Obszönitäten wären.
Erstellt von der erfahrenen Fernsehautorin Samantha Stratton, die selbst eine ehemalige Wettkampf-Skaterin war, Ausspinnen untersucht die grafischen, realen psychologischen Extreme, die dem olympischen Training innewohnen. (Mit anderen Worten, dies ist kein Disney’s Eisprinzessin , ein Film, für den ich 2005 tatsächlich Geld bezahlt habe, um ihn in einem Kino zu sehen.) Kaya Scodelario , die als Live Wire Effy Stonem im britischen Teenie-Klassiker durchbrach Skins , spielt hier die Hauptrolle als Kat Baker, eine raue junge Eiskunstläuferin, die traumatisiert ist, nachdem sie sich öffentlich eine grausame Schädelverletzung auf dem Eis zugezogen hat. Leider sind die emotionalen Folgen des Unfalls nur der Anfang ihrer Probleme, zu denen Generationenarmut, eine missbräuchliche bipolare alleinerziehende Mutter, eine Geschichte blutiger Selbstverletzungen und eine ganz eigene bipolare Diagnose gehören, die ihre Karriere zum Scheitern bringen könnte. (Psychische Erkrankungen sind Gift für einen Sport, der auf ursprünglicher Weiblichkeit basiert.)
Das Endergebnis Uneben, aber meist fesselnd.
Luftdatum: 01.01.2020
Broody Kat ist ein Kraftpaket von einer Athletin, aber der Unfall hat ihr Selbstvertrauen effektiv zerstört. Ihr letzter Ausweg ist, Trainerin zu werden, aber als selbst diese wenig einladende Option verkümmert, findet sie sich mit einer düsteren zukünftigen Kellnerin im örtlichen Sun Valley-Hotel ab, während sie zusieht, wie jüngere Skater sie für immer in den Schatten stellen (einschließlich ihrer einsamen kleinen Schwester Serena, gespielt von). Die Hunger Spiele ‘ Willow Shields, die daran gewöhnt sein müssen, als Opferlamm aufzutreten).
Hoffnung kommt in Form eines ungezogenen Bruders (Evan Roderick), dessen reicher Daddy ihr anbietet, für ihre Ausbildung zu bezahlen, wenn sie sich bereit erklärt, Justins Partnerin zu werden. Für sie ist sie nur ein Werkzeug, um das Kind zu olympischem Gold zu bringen, aber es macht ihr letztendlich nichts aus, benutzt zu werden, solange es ihr hilft, sich aus der giftigen Hochburg ihrer Mutter zu befreien. Wenn Sie wirklich keine Ahnung haben, wie die gezackte Kat und der glatte Justin chemisch aufeinander reagieren werden, lassen Sie mich darauf hinweisen, dass ihr Skating-Programm zu Prokofjews „Romeo und Julia“ choreografiert ist.
Romantische Klischees beiseite, Ausspinnen Seine Weigerung, sich an abgedroschene Charakterarchetypen zu halten, hält die Erzählung am Pulsieren. Kat ist keine Femme Fatale und Justin ist kein Adonis mit einem Herz aus Gold – sie sind beide mehr angezogen als das, besonders wenn sie auf Kats schwankende Manie und Depression reagieren. Letztendlich interessierte mich jedoch weniger ihr Will-sie-oder-wollen-sie-Makabertanz als das überraschende Innenleben der Matriarchinnen der Serie: Carol ( January Jones ), Kats liebevolle/fehlerhafte Mutter; Mandy (Sarah Wright Olsen), Justins warmherzige, aber gehetzte Stiefmutter; und Dasha (Svetlana Efremova), Kats und Justins gesellige, in der Sowjetunion geborene Trainerin. Erfrischenderweise gibt es keine eisige Hexe im Haufen und jede Schauspielerin strahlt in ihrer jeweiligen Rolle. Diese drei vermitteln, was nicht passiert, wenn der Traum noch baumelt, sondern wenn der Traum schon lange vorbei ist.
Insbesondere Jones verleiht der Show Schwerkraft, die droht, in die alberne Stratosphäre abzuschweben, wenn Carols beschädigter Naturalismus nicht wäre. Die Schauspielerin – die die Kunst der schmerzhaften Mutterschaft verfeinerte Verrückte Männer – spielt eine vom Leben niedergeschlagene Frau, die dank einer Teenagerschwangerschaft aus dem Wettkampfsport vertrieben und gezwungen ist, mit einer Psychose zu kämpfen, die nur mit Mühe mit Medikamenten bekämpft werden kann. Sie ist ihren Töchtern gegenüber oft verabscheuungswürdig, manchmal eine zermürbende Bühnenmama, die hungrig ist, stellvertretend für ihre Erfolge zu leben.
Aber Carols Schuldgefühle, Unsicherheit und das Bewusstsein ihrer Grenzen erlösen sie fast immer (sie ist von Natur aus ein widersprüchlicher Charakter). In einer wirklich erschreckenden Szene sehen wir zu, wie sie Kats Gesicht nach einem Streit rachsüchtig von ihren Familienfotos abkratzt. Später teilen Mutter und Tochter eine brutal realistische verbale Auseinandersetzung in dem Hotel, in dem Kat arbeitet, und langsam dämmert der jungen Frau, dass die Antipathie ihrer Mutter außerhalb ihrer Kontrolle liegt, da Mama tatsächlich eine psychotische Episode durchmacht. (Jones‘ Verwundung passt gut zu Scodelarios dunklem Charisma. Diese Frauen sind Meisterinnen der Selbstbefriedigung, ignorieren ihre Instinkte und erklären sie als Symptome weg.) Als Kind eines Elternteils, der mit einer Geisteskrankheit zu kämpfen hatte, kann ich das Herz bezeugen – schmerzender Schlamm dieser Reihen – wo hört deine Mutter auf und beginnt die Krankheit? Die Serie ist ein hervorragendes Beispiel für die Erklärung psychischer Erkrankungen, aber nicht entschuldigend missbräuchliches Verhalten.
Zwischen Ausspinnen, GLOW und Sarah DeLappes Finalistin des Pulitzer-Preises 2017 für Drama Die Wölfe , über eine weibliche Highschool-Fußballmannschaft, genieße ich das derzeitige Wiederaufleben des „weiblichen Sportdramas“, eines Genres, das in den 1990er und frühen 2000er Jahren mit Klassikern wie Eine eigene Liga , Mädchenkampf , Liebe & Basketball , mach es wie Beckham Und Million Dollar Baby . In seinen besten Momenten Ausspinnen seziert die Opfer sportlicher Frauenträume: Essstörungen; exorbitante Ausgaben, die Familien destabilisieren; junge Körper, die anfällig für Verletzungen sind, und räuberische Trainer/medizinische Anbieter; und der Mangel an formaler Bildung, die Karrieremöglichkeiten nach Plan B bieten könnte. Diese Probleme lokalisieren sich um Kats isolierte jugendliche Schwester Serena und ihre Spitfire-beste Freundin Jenn (Amanda Zhou), zwei junge Leute, die aus unterschiedlichen Gründen in ihrem Eislaufclub mit sozialer Ächtung konfrontiert sind.
Während sich die Handlung in der zweiten Hälfte der Saison im Kreis dreht und halbgare romantische Handlungsstränge und theatralische Darbietungen bietet, die ich historisch „TV Bipolar“ genannt habe. Ausspinnen behandelt die psychischen Behinderungen von Kat und Carol letztendlich als alltäglichen Teil der menschlichen Erfahrung. Die Geschichte mag manchmal wollig sein, aber ihre Menschlichkeit ist so klar wie Eis.
Darsteller: Kaya Scodelario, January Jones, Willow Shields, Amanda Zhou, Evan Roderick, Svetlana Efremova, Mitchell Edwards, Sarah Wright Olsen, Will Kemp, David James Elliott, Zahra Bentham, Kaitlyn Leeb, Johnny Weir, Charlie Hewson
Ausführende Produzenten: Samantha Stratton, Lara Olsen, Joby Harold, Tory Tunnell
Premieren: Mittwoch, 1. Januar (Netflix)
F: Worum geht es in der TV-Show „Spinning Out“? A: „Spinning Out“ ist eine Netflix-Originalserie über Kat Baker, eine talentierte Eiskunstläuferin, die an einer bipolaren Störung leidet. Nach einer Verletzung muss sich Kat zwischen einem potenziell gefährlichen Comeback oder einer sicheren, aber unerfüllten Zukunft als Trainerin entscheiden. F: Wer spielt in „Spinning Out“ mit? A: In „Spinning Out“ sind Kaya Scodelario als Kat Baker, Evan Roderick als Justin Davis, Will Kemp als Marcus Ashford, Amanda Zhou als Serena Baker und Marcus Emerson als Charlie Davis zu sehen. F: Was ist das Genre von „Spinning Out“? A: „Spinning Out“ ist eine Dramaserie, die sich mit Themen wie Geisteskrankheit, Familie und Beziehungen sowie Ehrgeiz befasst.
