„The Harder They Fall“-Regisseur Jeymes Samuel über die Zusammenarbeit mit Jay-Z

In diesem Artikel erzählt Regisseur Jeymes Samuel, wie er seine Talente für Drehbuch und Musikkomposition kombinieren konnte, um eine einzigartige Filmmusik für seinen Film „The Harder They Fall“ zu erstellen. Er erläutert, wie ihm seine Erfahrung als Drehbuchautor dabei geholfen hat, zu verstehen, wie man Musik macht, die den Ton des Films genau widerspiegelt. Er geht auch detailliert darauf ein, wie er bestimmte Szenen angegangen ist, was es ihm ermöglichte, eine Partitur zu schaffen, die sowohl emotional resonant als auch technisch solide war.

Für Samuel gehen Musikkomposition und Drehbuchschreiben Hand in Hand. Er glaubt, dass das Schreiben von Musik eng mit dem Prozess der Erstellung eines Drehbuchs verbunden ist und dass beide ein tiefes Verständnis der Erzählung erfordern. Er erklärt auch, wie er mit den Schauspielern am Set zusammenarbeitet, um sicherzustellen, dass ihre Darbietungen und die Musik harmonisch zusammenpassen. Es ist dieser Ansatz, der es ihm ermöglicht, eine Partitur zu schaffen, die die Geschichte wirklich verbessert.

Samuel betont, wie wichtig es ist, das Drehbuch und die Partitur aufeinander abzustimmen. Er erklärt, dass er oft Worte verwendet, um die von ihm geschaffenen Melodien zu untermauern, da er der Meinung ist, dass dies dazu beiträgt, die Emotionen einer Szene wirklich einzufangen. Er spricht auch darüber, wie er Charakterbögen verwendet, um sicherzustellen, dass die Musik ihre Reisen im gesamten Film genau widerspiegelt.

„Als Regisseur betrachtet Jeymes [Samuel] Musik als integralen Bestandteil des Geschichtenerzählens. ‚Für mich denke ich immer über Musik nach, bevor ich ein Drehbuch schreibe‘, sagt er. ‚Ich denke darüber nach, welche Art von Musik gespielt wird, was Art von Partitur, die ich erstellen werde. Wörter haben Melodien, und ich denke darüber nach, was die Melodien dieser Wörter sind, und wie kann ich diese Klänge erzeugen?'“ ~ Jeymes Samuel, Regisseur von ‚The Harder They Fall‘ Reddit-Post

Der Artikel gibt einen einzigartigen Einblick in den Schaffensprozess eines erfolgreichen Regisseurs und Komponisten. Es zeigt, wie Samuel in der Lage ist, seine doppelten Talente zusammenzubringen, um etwas wirklich Besonderes zu schaffen. Durch die Kombination von Erzählung und Musik ist Samuel in der Lage, eine Partitur zu schaffen, die sowohl die emotionale Tiefe der Geschichte einfängt als auch die technischen Aspekte des Films unterstützt.

Zuvor am besten bekannt als Singer-Songwriter und Musikproduzent The Bullitts, Jeymes Samuel stürmte dieses Jahr dank seines Spielfilmdebüts mit dramatischer, waffengewaltiger Mode in die Filmwelt, Netflix 'S Je härter sie fallen .

Aber Samuel führte nicht nur Regie und war Co-Autor des All-Star-, All-Black-Westerns mit einer A-List-Besetzung – zu der Regina King, Idris Elba, Jonathan Majors, LaKeith Stanfield, Delroy Lindo und Zazie Beetz gehören – die bereits den Gotham Ensemble Tribute Award erhalten hat. Der Brite widmete auch sein musikalisches Talent der genreübergreifenden Partitur, die, wie er sagt, die gesamte afrikanische Diaspora „von Kap Verde bis Jamaika, von Mali bis Brooklyn, von London bis Südafrika“ umfasste und sich mit seinem langjährigen Mitarbeiter wiedervereinigte Jay-Z (der auch den Film produziert hat) dabei.

Sprechen mit Der Hollywood-Reporter im Rahmen Die Playlist-Serie von Netflix , Samuel erzählt, wie die Musik von Anfang an Teil des Entwicklungsprozesses war (und warum das bei Filmen immer so sein sollte), wie seine erste Inspiration für die Punktzahl seit seiner Kindheit bei ihm ist und was ihn erwartet, wenn er eine SMS von Jay-Z bekommt, während der Rapper auf dem Laufband sitzt.

Soweit ich weiß, die Punktzahl für Je härter sie fallen war eines der allerersten Dinge, die Sie geplant und geschrieben haben, lange bevor Sie einen Fuß hinter eine Kamera gesetzt haben. Ist das korrekt?

Absolut. Ich schrieb die Partitur, während ich das Drehbuch schrieb. Worte haben Melodien. Wenn ich also die Dialoge schreibe, Dinge ausspreche, höre ich Melodien. Für mich sind die Musik, die Songs oder die Partitur oder der Film selbst das Gleiche für mich. Es dreht sich alles ums Geschichtenerzählen. Mit einem Lied erzählst du die Geschichte. Es gibt drei Akte in einem Drehbuch und drei Akte in einem Song. Das ganze Ethos hinter der Partitur bestand darin, eine Geschichte akustisch zu erzählen, nicht um das zu ergänzen, was im Drehbuch vor sich ging, sondern sich damit zu unterhalten, um dabei zu helfen, diese Geschichte zu erzählen. Auch die Partitur würde das Drehbuch und den Soundtrack finden, was heutzutage in Filmen nicht mehr vorkommt. Soundtracks sind zu verherrlichten Compilation-Alben geworden.

Gab es einen Ausgangspunkt? Hatten Sie ein Element der Partitur, das sehr früh feststand, und wussten sofort, dass es verwendet werden würde?

Ja, da war einer. Es war dieses Lied „Here I Come“ von Barrington Levy, bei dem ich, seit ich es zum ersten Mal als Kind hörte, immer an galoppierende Pferde denken musste. Ich wusste also, dass ich diese Strecke nachbauen würde, und ich habe sie verwendet, als ich die Szene schrieb, in der sie auf den Zug zugaloppieren. Ich habe Barrington tatsächlich geschrieben, da er noch am Leben ist, und ihn dazu gebracht, seine charakteristische Melodie aus „Here I Come“ über die Partitur zu singen. Das war also mein Ausgangspunkt, denn die Zugszene war die erste Szene, die ich geschrieben habe.

Es gibt viele verschiedene Genres, die sich durch die Musik ziehen, von denen viele nicht das sind, was Sie automatisch in einem Western erwarten würden. Welche Art von Inspiration hattest du und hast du dich an einen der alten Western angelehnt?

Ich habe mich an Western in Bezug auf die Regeln und Regeln des Komponierens angelehnt und so jeder Figur ein eigenes Motiv gegeben. Aber eigentlich habe ich mit Volksmusik angefangen. Es gibt ein Lied namens „Three and Thirty Years“, das dreimal vorkommt – jedes Mal, wenn sich die Charaktere von Jonathan Majors und Idris Elba treffen. Wenn es zum dritten Mal gesungen wird, ist es eine Oper, also gehe ich mit demselben Lied in einem Film vom Volkslied zur Oper. Also für mich ist das alles das gleiche. Ich habe Leute sagen hören, dass dies moderne Musik für einen Western verwendet, aber Western haben das schon immer getan. Billy the Kid hat nicht auf Ennio Morricone gehört! Wenn Dean Martin und Ricky Nelson John Wayne „My Rifle, My Pony and Me“ vorsingen Bravo-Fluss , das war keine Cowboymusik von damals. Es ist also wirklich alles neu.

In den meisten Filmen arbeitet der Komponist mit dem Regisseur zusammen und versucht, seine Vision für den Film zu erfüllen. Mit Je härter sie fallen, du bist offensichtlich beides. Welche Seite führte also den Entscheidungsprozess an?

Als Komponist habe ich mit dem verständnisvollsten Regisseur gearbeitet! Alles, was ich getan habe, war richtig! Aber ich denke, ich sage immer, dass ich Musik sehe und Kino höre. Wenn ich also ein Drehbuch schreibe, mache ich es fast wie ein Musiker, und wenn ich eine Partitur schreibe, mache ich es fast wie ein Filmemacher. Es war also fast wie ein durchgehender Gedanke. Aber ich glaube immer, dass Komponisten zu spät zu einem Projekt kommen. Ich denke, ein Regisseur sollte mit einem Komponisten zusammenarbeiten, sobald er das Drehbuch in die Hand bekommt. Und wenn der Regisseur ein Drehbuch schreibt, sollte er dann mit dem Komponisten zusammenarbeiten.

Da Musik ein so wichtiger Bestandteil von ist Je härter sie fallen , hast du während der Dreharbeiten eigentlich Musik am Set gespielt?

Absolut! Ich erinnere mich, als die Rufus-Buck-Gang in Redwood vorbeikam, spielte ich, als sie hereinfuhren. Ich erinnere mich, als die Stuntleute zuerst den Walkthrough machten, sah Idris mich an, als es über die Lautsprecher kam. Ich weiß nicht, ob er das schon einmal am Set hatte! Also sagte ich zu ihm: „Denkst du, ich bin hergekommen, um Spiele zu spielen?“ Also ja, ich habe Musik gemacht, während wir gefilmt haben, ich habe Musik bei den Proben gemacht. Bei den Proben habe ich eigentlich nie Action gesagt, ich hatte einfach Live-Musiker und es war so, wenn du die Musik hörst, dann geh.

Der Titeltrack, Waffen knallen , mit Kid Cudi und Jay-Z, ist möglicherweise für den Oscar-Wettbewerb angetreten. Wie kam das zusammen?

Ich hatte die Musik dafür ungefähr 100 Jahre lang im Kopf. Und für die Worte ist es die Geschichte von Nat Love (Majors‘ Charakter). Also war ich zu Hause und baute die Strecke. Aber Kid Cudi und ich gehen, glaube ich, auf 2008-2009 zurück, und ich wollte, dass er kommt und kocht und die Worte beendet, und Jay-Z hat uns wieder verbunden. Dann wurde es viel ausgefeilter. Cudi und ich haben die Worte geschrieben. Ich habe meine Sachen gemacht und er hat seine Soße drauf gemacht. Und dann schrieb Jay-Z 12 Takte, und in diesen 12 Takten erzählt er buchstäblich die gesamte Geschichte des Films. Wir verraten also eigentlich die ganze Geschichte von Je härter sie fallen in Jay-Zs Vers im Vorspann, aber du weißt es einfach nicht!

Aber er verrät die Wendung am Ende nicht?

Nein, das verrät er nicht! Aber wenn du es dir ansiehst und Jays Texte noch einmal anhörst, gibt er dir wirklich alles Übliche Verdächtige -Stil Hinweise.

Ich muss etwas mehr über Jay-Z fragen, da ich denke, dass es wahrscheinlich nicht auch illegal ist. Abgesehen von Waffen knallen , hat er an anderer Stelle an der Musik mitgearbeitet?

Ich und Jay sind kreativ an der Hüfte verbunden. Er ist also in buchstäblich jeden Aspekt involviert. Wenn ich etwas schreibe, schicke ich es ihm. Wir werden bei allem hin und her gehen, unabhängig davon, ob er mit dem Film verbunden war oder nicht. Es ist einfach so, dass er angehängt war. Und wenn Jay einen Vers schreibt, ruft er mich an und er ist auf dem Laufband und er sagt: „Du allein?“ Und wenn er sagt „Du allein“ weißt du, dass der beste Vers in der Geschichte der Verse ist Kommen.

F: Wie war der Schreibprozess für die Partitur von „The Harder They Fall“? A: Regisseur Jeymes Samuel arbeitete eng mit dem Komponisten Ludwig Göransson zusammen, um eine Partitur zu schaffen, die das Drehbuch von „The Harder They Fall“ ergänzt. Inspiriert von den Themen des Films schufen Samuel und Göransson eine lebendige und abwechslungsreiche Klanglandschaft, die den Geist der Erzählung einfängt. Die Partitur enthält Sänger, Klavier, Streicher, Schlagzeug und Percussion, um eine kraftvolle musikalische Landschaft zu schaffen.