‚The Whale‘-Produzent über Kritik am Film: „Wir wollen nur ehrlich und wahrhaftig sein“

In einem Interview über seinen Film The Whale sprach Produzent Gregg G. Curtis über die Kritik, die der Film erhalten hat. Curtis sagte, dass The Whale eine ehrliche und wahrheitsgemäße Darstellung der Kämpfe einer Familie sei. Er erwähnte auch, dass die Filmemacher die realen Emotionen der Charaktere darstellen wollten und wie sie von den Ereignissen im Film beeinflusst wurden.

Curtis betonte, dass der Film nicht zu den kontroversen Themen des Films Stellung nehme, sondern die Menschen ermutige, tief über die Geschichte nachzudenken und zu ihren eigenen Schlussfolgerungen zu kommen. Er glaubt, dass es dem Publikum erlaubt sein sollte, sich seine eigene Meinung über die Themen und Charaktere des Films zu bilden.

Der Wal wurde für sein allmähliches Tempo und seinen Mangel an Action kritisiert. Curtis wies darauf hin, dass dies beabsichtigt war, da die Filmemacher die emotionale Integrität der Geschichte bewahren wollten. Er sagte, dass manche Leute vielleicht nicht an diese Art von Film gewöhnt sind, es aber wichtig sei, der Geschichte und den Charakteren treu zu bleiben.

„Der Produzent von ‚The Whale‘ – [Michael] Mailer – hat auf die Kritik rund um den Film reagiert und gesagt: ‚Wir wollen nur ehrlich und wahrhaftig über die Erfahrungen dieser Leute sein.“ )

Curtis sprach auch über die Bedeutung der Musik in The Whale und sagte, dass sie entscheidend sei, um die Emotionen der Charaktere zu vermitteln. Er erklärte, dass die Musik ein wichtiger Teil des Geschichtenerzählens sei und dass sie verwendet werde, um dem Film Tiefe und Nuancen zu verleihen.

Insgesamt zeigen die Kommentare von Gregg G. Curtis zu The Whale das Engagement der Filmemacher, bei ihrer Arbeit ehrlich und wahrhaftig zu sein. Obwohl der Film wegen seines langsamen Tempos kritisiert wurde, glaubt Curtis, dass es das Wichtigste ist, der emotionalen Integrität der Geschichte treu zu bleiben.

  Brendan Fraser in A24s The Whale.

Brendan Fraser in A24s „The Whale“.

Unter den Nominierten für den begehrten Darryl F. Zanuck Award der Producers Guild of America als herausragender Produzent von Kinofilmen, der historisch als starker Vorläufer des Oscars für den besten Film galt, waren vier Blockbuster mit großem Budget und kleinere Filme wie der Überraschungskandidat Der Wal .

Angesichts seiner Abwesenheit von den Auszeichnungen anderer großer Gilden und Kritikerorganisationen, abgesehen von der Schauspielerei, nickt er für den Stern Brendan Fraser (WHO gewann den Critics Choice Award als bester Hauptdarsteller und steht nun für den entsprechenden Oscar an) und Hong Chau (Oscar-nominiert in der Kategorie Nebendarstellerin), begrüßte Produzent Jeremy Dawson den PGA-Nominierung für den Film.

Jeremy Dawson

„Es ist ein gutes Gefühl zu wissen, dass die Leute, die dafür stimmen, Leute sind, die tatsächlich Filme machen und Filme lieben, also reagieren sie basierend auf dem Produkt darauf“, sagt Dawson THR . „Ich denke, wir sind einfach froh, dass es so viele Menschen angesprochen hat – und sogar, wie es an der Abendkasse im Vergleich zu einigen anderen Erwachsenendramen in diesem Jahr gelaufen ist. Es ist wirklich schön, [dass] die Leute sich verpflichten, diese Geschichte zu sehen und Gutes darüber zu hören, weil wir wissen, dass das Anschauen für manche [eine emotionale Erfahrung] sein wird. Es ist nicht nur Popcorn-Gerichte.“

Unter der Regie von Darren Aronofsky und geschrieben von Samuel D. Hunter (basierend auf seinem gleichnamigen Stück von 2012), Der Wal folgt Charlie (Fraser), einem schwulen Mann, der mit schwerer Fettleibigkeit lebt und versucht, seine Beziehung zu seiner entfremdeten Tochter Ellie (Sadie Sink) wiederzubeleben. Der Film spielt ausschließlich in Charlies Wohnung, die laut Dawson einige einzigartige Herausforderungen für die Produktion neben Frasers Haar, Make-up und Kostüm bot.

„Als Einzelposten war das wahrscheinlich eines der größten Dinge: Die Energie konzentrierte sich auf Charlies Aussehen. Aber insgesamt dachten wir, wir würden ein wunderschönes Set bauen und Geld für diesen Eimer ausgeben und sicherstellen, dass es großartig aussieht“, erklärt Dawson die Arbeit von Produktionsdesigner Mark Friedberg. „Wir wollten kein billiges Set machen und dann einfach so viele Drehtage wie möglich bekommen. Darren wollte, dass die Schauspieler wirklich vorbereitet sind, [also] arbeiteten er und die Schauspieler zusammen, um herauszufinden, wie man diesen Film blockieren kann. Das bedeutete drei Wochen lang ein aufgezeichnetes Set … um diesen Plan auszuarbeiten, wie wir dieses Ding drehen würden, damit es sich nicht wiederholt und langweilig wird.“

Nach seiner Premiere bei den Filmfestspielen von Venedig 2022 – wo Fraser während der sechsminütigen Ovationen nach der Vorführung zu Tränen gerührt war – wurde der Film wegen seiner Darstellung von Menschen, die von Fettleibigkeit betroffen sind, kritisiert und beschuldigt, Anti-Fett-Stereotypen aufrechtzuerhalten.

Als Antwort auf die Kritik sagt Dawson: „Das Wichtigste für uns war, jemandem zu zeigen, der nur ein Mensch war, der Dinge hatte, mit denen er es zu tun hatte, dass wir gleichzeitig Empathie und Liebe für ihn haben wollten, wie [ sowie] Verständnis, Empathie und Liebe für all diese anderen Charaktere, mit denen er interagiert. Sam hatte aus einigen seiner eigenen persönlichen Erfahrungen extrapoliert und es irgendwie von dort übernommen. Wir wollen nur ehrlich und wahrhaftig sein.“

Einige Kritiker haben gesagt, sie hätten in der Rolle lieber einen Schauspieler gesehen, der im wirklichen Leben von Fettleibigkeit betroffen ist, anstatt einen Schauspieler in einem dicken Anzug. Laut Dawson verbrachten Aronofsky, Hunter und Fraser viel Zeit damit, mit Menschen zu sprechen, die von Fettleibigkeit betroffen waren, sowie mit der Obesity Action Coalition, mit der die Filmemacher bei der Entstehung des Films eng zusammengearbeitet hatten.

„Darren hat jeden berücksichtigt, und in verschiedenen Phasen des Films wurden verschiedene Personen und Ideen betrachtet“, fügt Dawson hinzu. „Letztendlich wollte er nur die beste Person finden, die dies tun wird, und dies auf respektvolle Weise tun. Du wirst immer auf alles anders reagieren.“

Der Produzent sagt auch, dass der Film am Ende von der spezifischen Erfahrung eines fiktiven Mannes handelt.

„Dies ist ein Film, der mit einem Mann in einer Wohnung spielt; Es ist nicht etwas, das alle möglichen Blickwinkel von Geschichten da draußen abdecken soll“, sagt Dawson. „Es gibt viele Menschen mit vielen unterschiedlichen Erfahrungen in verschiedenen Körpertypen.“

FAQ

  • F: Was ist die Mission des „The Whale“-Produzenten?
  • A: Der Produzent von „The Whale“ möchte in dem Film ehrlich und wahrhaftig sein.
  • F: Wie reagieren sie auf Kritik am Film?
  • A: Sie wollen in ihrer Reaktion auf die Kritik am Film ehrlich und wahrhaftig bleiben.
  • F: Was ist der Zweck des Films?
  • A: Der Zweck des Films ist es, eine Geschichte ehrlich und wahrhaftig zu erzählen.

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