Als Schauspieler Owen Wilson zum ersten Mal über eine Rolle in der Marvel-Serie „Loki“ nachdachte, war er sich nicht sicher, was er von der Regisseurin Kate Herron halten sollte. Herron, ein britischer Regisseur, hatte erst einen Spielfilm gedreht und war in Hollywood relativ unbekannt. Aber als Wilson nach ihrem ersten Gespräch auflegte, war er überzeugt.

Herrons ansteckender Enthusiasmus, gepaart mit ihrem detaillierten Wissen über das Marvel Cinematic Universe, überzeugte Wilson. „Sie hat einfach so leidenschaftlich darüber gesprochen“, sagte Wilson gegenüber US Weekly. „Sie kannte zweifellos die Sprache von Marvel, und ich war wirklich beeindruckt.“

Herrons Weg zum Regiestuhl bei „Loki“ war alles andere als typisch. Sie begann ihre Karriere in ihrer Heimat England mit der Regie von Kurzfilmen und Musikvideos. Sie erhielt schließlich eine BAFTA-Nominierung für einen Kurzfilm, den sie schrieb und bei dem sie Regie führte. Ihr Spielfilmdebüt gab sie 2019 mit der Komödie „90 Days“.

„Als Regisseurin hat Kate Herron ein großartiges Auge für Details und ihre Fähigkeit, sich mit ihren Schauspielern zu verbinden und das Beste aus ihnen herauszuholen, hat Loki wirklich durchscheinen lassen. Owen Wilson ist besonders ein schwieriger Schauspieler, mit dem man arbeiten kann, und Kate Herron es geschafft, ihn dazu zu bringen, sich zu öffnen und eine wirklich erstaunliche Leistung abzuliefern.' - @PerfectlyVague

Herrons Erfolg mit „90 Days“ öffnete ihr Türen in den USA, was zu ihrer Beteiligung an „Loki“ führte. Herron konnte Wilson überzeugen, die Rolle mit ihrer Vision für die Serie zu übernehmen. Herrons Enthusiasmus und ihr Wissen über das MCU hatten einen großen Einfluss auf den Erfolg der Show und machten sie zu einem unschätzbaren Teil der Produktion.

Kate Herrons Erfolg als Regisseurin von „Loki“ ist ein Beweis für ihr Talent, ihren Ehrgeiz und ihre harte Arbeit. Sie bewies Owen Wilson und der Welt, dass sie nicht nur in der Lage war, eine große Marvel-Produktion zu leiten, sondern dass sie es besser als jeder andere konnte.

Loki Direktor Kate Herron s Herz schlug schnell. Sie hatte während ihrer kurzen Zeit im Marvel Cinematic Universe bereits einige surreale Erfahrungen gemacht, ein einfacher Anruf sollte sie also nicht nervös machen. Aber am anderen Ende der Leitung war Owen Wilson , ein Schauspieler und Schriftsteller, den sie bewunderte und von dem sie hoffte, dass er sie auf einer Zeitsprungreise durch das MCU begleiten würde.

„Es war der detaillierteste Pitch, den ich je für einen Schauspieler gemacht habe. Ich habe so ziemlich die gesamte erste Folge mit ihm gesprochen“, erinnert sich Herron daran, wie er Wilson umworben hat, der mit Marvel nicht allzu vertraut war, bevor er als Mobius gecastet wurde, ein Agent der mysteriösen Time Variance Authority, die im Mittelpunkt der Serie steht.

Wilson beruhigte Herron sofort mit seinem entspannten Charme, als sie den Schauspieler durch 10 Jahre Leinwandgeschichten für Loki führte, den Gott des Unfugs, gespielt von Tom Hiddleston. Sie beantwortete seine Fragen zu Rächer: Endspiel, über Zeitreisen, darüber, dass diese Version von Loki nicht die war, die Fans aus Filmen wie kannten Thor: Ragnarök , sondern eine, die aus einer alternativen Zeitleiste aus dem Jahr 2012 stammt Die Rächer .

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Es war alles Teil eines Wirbelsturms von ein paar Jahren für Herron, die vor nicht allzu langer Zeit bei einer Feuerlöscherfirma arbeitete und Schwierigkeiten hatte, Regiearbeit zu bekommen, obwohl sie bereits ein BBC-Projekt mit Idris Elba geleitet hatte. Dann gelang Herron endlich der Durchbruch, als er Episoden des Netflix-Hits inszenierte Aufklärungsunterricht und jagte bald ihre Agenten für ein Marvel-Treffen.

Als Herron endlich einen landete, räumte der Loki-Superfan ihren Zeitplan ab und verbrachte zwei Wochen damit, ein 60-seitiges Dokument zusammenzustellen, obwohl ihre Agenten ihre Erwartungen milderten, indem sie feststellten, dass es nur ein Meet-and-Greet war.

„Ich wusste, dass ich gegen einige wirklich große Regisseure antreten würde, und ich wusste, dass ich nicht der erfahrenste im Raum sein würde, also [sagte] ich: ‚OK. Ich werde einfach der leidenschaftlichste sein'“, erinnert sich Herron.

Nur wenige Tage, nachdem sie den Job offiziell bekommen hatte, fand sich Herron auf einem fünfstündigen Spaziergang durch New York wieder, wo Hiddleston über Loki sprach und zu D23 in Anaheim flog, um von Tausenden schreiender Fans neben ihr begrüßt zu werden Loki Chefautor Michael Waldron .

Herron arbeitet jetzt lange Tage, um fertig zu werden Loki in Marvels Produktionszentrum in Atlanta, wo die britische Filmemacherin größtenteils lebt, seit sie den Job im Jahr 2019 bekommen hat. Über Zoom aus ihrer eiskalten Wohnung in Atlanta (sie hat die Macken der Klimaanlage immer noch nicht herausgefunden) taucht Herron ein Loki vor seinem Debüt am 9. Juni auf Disney+.

Wie haben Sie sich dafür mit Marvel zusammengesetzt?

Ich war einfach so überreizt. [Meine Agenten] sagten: „Schauen Sie, es ist nur ein lockeres Gespräch, sie wollen nur ein Gefühl für Sie bekommen“, und im Grunde sagte ich: „Okay, ich werde sie einfach ansprechen.“ Weil ich dachte, sie treffen mich vielleicht nicht wieder. Also bekam ich so viele Informationen wie ich konnte und sie schickten mir ein wenig über die Show. Und ich habe gerade einen riesigen Pitch dafür vorbereitet. Ich habe für zwei Wochen alles abgesagt. Ich habe ein 60-seitiges Dokument voller Referenzen, Ideen für Geschichten und Musik erstellt. Ich wusste, dass ich gegen einige wirklich große Regisseure antreten würde, und ich wusste, dass ich nicht der erfahrenste im Raum sein würde, also [sagte] ich: „OK. Ich werde einfach der leidenschaftlichste sein.“

War das erste Treffen in Burbank?

Das war in England, im Südosten Londons auf Zoom. Ich hatte ein paar Phasen, wo ich das gemacht habe. Dann, nach ein paar Interviews mit Kevin Wright und Stephen Broussard, zwei der Marvel-Manager, die mich auf das große Match vorbereitet haben, ging ich hinein, um Kevin Feige, Victoria [Alonso], Lou [Louis D'Esposito], dem Ganzen, zu pitchen Mannschaft dort. Das war sehr surreal, weil sie mich nach Burbank geflogen haben und ich in den Marvel Studios aufgeschlagen habe. Ich hatte den Job nicht, aber ich fand heraus, dass sie interessiert waren, und dann erinnerte ich mich, dass Kevin Feige mich anrief, und als er in London war, tranken wir Kaffee. Er meinte: „Schau, wir wollen, dass du Regie führst.“ Ach du lieber Gott. Sie haben mich zu D23 geflogen und das war verrückt, denn ich glaube, ich habe 48 Stunden vorher herausgefunden, dass ich den Job bekommen habe, und dann war ich auf der Bühne. Der Dame und der Landstreicher Hunde waren vor mir und Michael [Waldron] auf dem roten Teppich. 'Was ist los?' ( Lacht. ) Ich habe Tom in dieser Woche auch getroffen, also war es ein bisschen wie ein Wirbelwind.

Herron, Waldron und Feige bei D23 im Jahr 2019.

Wo hast du Tom zum ersten Mal getroffen?

Ich hatte eine Fahrt mit zwei Stopps. Ich bin zuerst nach New York geflogen, um Tom zu treffen. Er war in Verrat damals am Broadway, also machten wir im Grunde diesen erstaunlichen Spaziergang durch New York. Ich war ihm noch nie zuvor begegnet. Wir haben gerade über Loki gesprochen und was uns an der Figur wirklich wichtig war und wo wir dachten, dass es auch Spaß machen würde, ihn mitzunehmen. Es war im Grunde dieses intensive, fünfstündige Gespräch mit ihm. Ich traf ihn und flog dann direkt von der Begegnung mit ihm zu D23. Es war also viel. ( Lacht. )

Wann hast du endlich die Drehbücher bekommen? Wie hat das Ihre Gedanken darüber verändert, was Sie tun möchten?

Sie schickten mir die Gliederung, also kannte ich die Gesamtgeschichte. Ich habe auch Sachen geschmissen. „Oh, wir könnten das mit dieser Figur machen.“ Der Pilot wurde wirklich gut von Michael geschrieben und ich mochte wirklich, was sie mit der Figur und der Geschichte gemacht haben. Dann baute es darauf auf und warf Ideen ein, wohin er später in der Show gehen könnte. Es erinnerte mich ein bisschen an Improvisation, wo man immer aufbaut und immer versucht, die Geschichte an die beste Stelle zu bringen. Also haben wir die Geschichte immer wieder angepasst und verschoben. Unser Lockdown während COVID war eine Chance für uns, wieder reinzukommen. Ich habe das, was wir getan hatten, gekürzt, also dachte ich: „OK, das ist tonal das, was wirklich für die Geschichte funktioniert.“ Dann gingen wir zurück zu dem, was wir nicht gefilmt hatten, und begannen, das Zeug so anzupassen, dass es besser dorthin passte, wo wir hinwollten.

Die Marvel-Filme haben einen Autor am Set, der hilft, die Dinge zu optimieren. War das bei Loki ?

Michael [Waldron] war am Anfang bei uns, und dann ging es weiter Doctor Strange [im Multiversum des Wahnsinns ]. Wir hatten einen wirklich wunderbaren Autor namens Eric Martin aus unserem Autorenraum, und er war unser Produktionsautor am Set. Es war zwischen mir, ihm und meinem kreativen Produzenten Kevin Wright. Wir würden eine Art Brainstorming durchführen und uns anpassen. Ich habe es immer geliebt, mit den Darstellern zu sprechen. Wir hatten so eine kluge Besetzung. Owen ist auch Schriftsteller. Wenn Sie diese erstaunliche Ressource haben, warum sprechen Sie nicht mit ihnen? Wir haben uns immer angepasst. Offensichtlich respektieren wir die Geschichte, die wir von Anfang an erzählen wollten, aber versuchen immer, sie besser zu machen.

Herron am Set von „Loki“ mit Hiddleston und Wilson.

Kevin Feig hat gesagt Owen Wilson ist wie sein Charakter vom MCU verblüfft. Da Owen nicht unbedingt von Marvel geblendet wird, macht ihn das umso perfekter für diese Rolle?

Er spielt einen Loki-Experten, also haben Tom und ich uns zu Beginn der Produktion unterhalten. Er erfand dieses Ding namens Loki School. Er hielt der Besetzung und der Crew einen großen Vortrag. Ich liebe den Charakter. Dies ist ein Jahrzehnt, in dem Fans diesen Charakter lieben und wo dieser Charakter war. Es sprach jeden durch, aber durch Tom und seine eigenen Erfahrungen. Stunts, die Tom mochte, oder Kostüme. Am Ende hat er dieselbe Loki-Schule für Owen gemacht. Owen hat es total geliebt. Owen hat so ein Autorengehirn. Ich erinnere mich, dass ich ihn am Telefon absetzen musste. Meine Herzfrequenz [war höher].

War das der Grund, ihn dazu zu bringen, Owen an Bord zu holen?

Ja. Ich liebe seine Arbeit. „Oh mein Gott, ich werde mit Owen Wilson sprechen.“ Er ist so entspannt und nett, dass man sich sofort wohl fühlt. Es war der detaillierteste Pitch, den ich je für einen Schauspieler gemacht habe. Ich glaube, ich habe so ziemlich die gesamte erste Folge mit ihm gesprochen. Sie können sagen, dass er ein Schriftsteller ist, nur durch die Art und Weise, wie er die Geschichte angreift. Seine Fragen nach der Welt und der Struktur und dem Bogen der Figur. Es hat wirklich Spaß gemacht, mit ihm zu arbeiten.

War es der detaillierteste Pitch, den Sie je gemacht haben, weil Sie Owen wirklich wollten oder weil Sie wussten, dass Sie ihn ein bisschen umwerben mussten, um ihn dazu zu bringen, sich anzumelden?

Es waren die Fragen, die er stellte, und die Art und Weise, wie er die Geschichte in diesem Sinne angriff. Und wahrscheinlich auch, weil er neu in der Marvel-Welt war, sagte er: „OK, wie funktioniert das?“ Ich habe ihm auch Lokis Bogen in den letzten 10 Jahren vorgestellt, wohin dieser Charakter gegangen ist, aber auch unseren Loki erklärt und was darin passiert ist Endspiel und Zeitreisen. In diesem Gespräch gibt es viel zu entpacken.

Manchmal gibt Marvel Autoren oder Regisseuren einen Supercut aller Szenen einer bestimmten Figur. Hast du so einen bekommen?

Sie haben mir eigentlich keinen Supercut gegeben, aber ich bin ein großer Loki-Nerd. Ich denke, er ist einer der besten [Arcs] im MCU. Ich wollte wirklich sicherstellen, dass wir das respektieren. Gleichzeitig sprach Tom viel darüber, dass man aus einem bestimmten Grund zurückgehen muss. Lassen Sie uns darüber einig sein, was dieser Grund ist, und das Gefühl haben, dass es sich lohnt.

Der Grund kann nicht sein: „Nun, das ist passiert Endspiel “, also lautet die Frage: „Welchen Sinn hat es, ihn in dieser Ära seines Lebens noch einmal zu besuchen?“

Ja. Er hatte nur – ich will das nicht falsch verstehen – insgesamt 112 Minuten Bildschirmzeit, wenn man alle seine Szenen zusammenschneidet. Und er stiehlt allen die Show. Wir haben sechs Stunden Zeit, um wirklich in diesen Charakter einzutauchen und über ihn zu sprechen und diese völlig neue Geschichte mit ihm zu erzählen. Für mich ging es darum, sicherzustellen, dass [wir] dem Vorangegangenen Respekt zollen – ich als Fan weiß, wenn es einen Charakter gibt, den ich wirklich liebe, und ich herausgefunden habe, dass sie eine Show über ihn machen, würde ich es offensichtlich tun so aufgeregt und so glücklich. Ich fühlte mich glücklich, die Verantwortung zu tragen, und ich nahm sie sehr ernst.

Diejenigen, die mit Kevin Feige gearbeitet haben, sagen, dass er jemand ist, der eine Idee einem Stresstest unterziehen und die Dinge in neue Richtungen treiben kann. Was haben Sie in der Zusammenarbeit mit ihm gefunden?

Etwas, das ich immer fand, war, dass wir manchmal etwas aufstellten und es an einem guten Ort war, aber er sagte immer: „OK, das ist großartig, aber treiben Sie es weiter.“ Manchmal habe ich Sachen angepriesen und gesagt: „Das ist zu seltsam“, und er sagte: „Nein, geh seltsamer.“ Er möchte die beste Geschichte erzählen und ich fand es sehr hilfreich, sein Auge auf alles zu haben und die Tatsache, dass er alles herausfordert. Auch Tom am Set. Er bringt diese erstaunliche Energie und dieses großartige A-Game mit, das jeden dazu bringt, sich der Gelegenheit zu stellen.

Woher weißt du, wann du den perfekten Hiddleston-Take hast? Fragt er dich nach einer weiteren Aufnahme, drängest du ihn zu einer weiteren Einstellung?

Am Ende war es fast telepathisch. Wir wüssten es irgendwie. Wir würden uns anschauen. „Wir könnten wieder gehen“ oder „Wir haben es.“ Das ist bei jedem Schauspieler anders. Es gibt einige Schauspieler, die ins Feuer kommen und einfach loslegen wollen. Aber sie wollen keine Million Takes machen. Es gibt andere Schauspieler, mit denen ich arbeite, die sehr akribisch sind, und sie wollen, dass einige sich aufwärmen und sich darauf einlassen. Es ist schauspielerabhängig. Ich und Tom sind uns ähnlich, weil wir beide sehr perfektionistisch sind. Wir sind beide sehr fleißig. ( Lacht. ) Wir haben uns definitiv in diesem Sinne verbunden. Er ist ein sehr großzügiger Schauspieler. Ich erinnere mich, dass eines Tages einige unserer Schauspieler als Tagesspieler kamen. Es war wirklich wichtig für ihn, für sie da zu sein, Zeilen außerhalb des Bildschirms zu lesen. Er müsste auf einmal 50 Plätze einnehmen, denn er ist der Hauptdarsteller. Das Erstaunlichste an ihm war seine Großzügigkeit. Nicht nur den anderen Schauspielern, sondern auch der Crew, in einer Zeit wie COVID zu filmen.

Wenn Sie eine machen Rächer Film erhalten Sie eine große Tafel mit jedem verfügbaren Charakter und ob die Verträge des Schauspielers es zulassen, dass sie erscheinen, oder ob dies neu verhandelt werden müsste. Loki ist kleiner, aber gab es etwas Äquivalentes für Sie? War alles auf dem Tisch? War nur ein paar Sachen auf dem Tisch? Ich stelle mir vor, wenn Chris Hemsworth sein eigenes neues hat Thor Film kommt, wird er nicht unbedingt auf dem Tisch liegen.

Ich hatte das Gefühl, dass alles auf dem Tisch war, wenn es bedeutete, dass es gut für die Geschichte war, und Marvel würde sagen: „Wir werden es ausarbeiten.“ Ich und die Autoren, wir haben uns in diesem Sinne nie eingeschränkt gefühlt. Ehrlich gesagt kommt es immer wieder auf die Geschichte an.

Wie ist Ihre Beziehung zu Ihrem Lektor, wenn Sie dies beenden?

Wir haben drei Redakteure, Paul Zucker, Emma McCleave und Calum Ross. Meine Beziehung zu allen dreien ist sehr unterschiedlich. Emma und ich stehen uns sehr nahe, weil sie auch in Atlanta war, weit weg von zu Hause. Ich habe sie sehr gut kennengelernt. Ich liebe es, mit den Redakteuren zusammenzuarbeiten, weil es ein frisches Paar Augen ist. Beim Filmen taucht man so tief in etwas ein, dass es fast so ist, als würde man es noch einmal schreiben, wenn man im Schnitt ist. Sachen ändern sich. Sogar bei einigen Episoden haben wir die Struktur neu geordnet. Oder wir haben Szenen von einer Episode in eine andere Episode verschoben. Ich habe den Bearbeitungsprozess immer geliebt. Das Beste ist jemand, der ehrlich ist und sagen kann: „Hey, das ergibt für mich keinen Sinn“ oder „Das funktioniert nicht“.

Was machst du am Premierentag? Werden Sie überhaupt im Internet sein, um die Reaktion zu sehen?

Ich arbeite tatsächlich. Ich beende die Show noch. Mein letzter Tag ist der Tag, an dem die zweite Folge ausgestrahlt wird. Ich werde an diesem Tag arbeiten. Leider werde ich wahrscheinlich ein bisschen im Internet nachschauen, aber ich werde wahrscheinlich ins Bett gehen, wenn ich fertig bin, weil ich denke, dass ich einen 12- oder 13-Stunden-Tag oder so machen werde. Ich kann mich nicht erinnern. Ich freue mich wirklich darauf, dass die Leute es sehen und es einfach in die Welt hinaustragen, wirklich.

Jeder möchte etwas über Spoiler wissen, aber was ist etwas, worüber Sie gerne mehr gefragt würden, wenn es darum geht Loki ?

Kevin Feige sagte: „Wir machen Filme. Wir wollen es wie einen Film ablaufen lassen.“ Im Gegensatz zu vielen Fernsehsendungen, die von Showrunnern geleitet werden, lief dies also wie ein sechsstündiger Film. Als Regisseur bekommt man das in einer Show mit Fernsehstruktur nicht oft. Ich habe es wirklich genossen, eine Hand in der Geschichte zu haben und wie kooperativ es war. Darüber hinaus war es unglaublich für mich, bei einem sechsstündigen Marvel-Film Regie zu führen. Das fand ich daran interessant. Etwas auf Marvel-Art machen.

Bei den Themen liebe ich Grauzonen. In der Show geht es wirklich darum, was jemanden wirklich gut oder was jemanden wirklich schlecht macht, und sind wir eines dieser Dinge? Loki ist in dieser Grauzone. Es ist spannend, so eine Geschichte erzählen zu können. Als Regisseur und Autor versteht man nicht unbedingt, warum man diese Geschichten macht. Etwas, in das ich immer wieder hineingezogen werde, ist Identität. Aufklärungsunterricht , wir sprachen viel über Identität und das Gefühl, ein Außenseiter zu sein, aber tatsächlich Ihre Leute zu finden. Mir geht es ähnlich mit Loki . Es ist eine Show über Identität und Selbstakzeptanz und das hat mich auch angezogen.

Grau ist eine gute Art, Loki zu beschreiben. Deine Version von Loki hat vor nicht allzu langer Zeit versucht, die Erde zu übernehmen.

Exakt. Das ist nicht der Loki, den wir gesehen haben. Wie nehmen wir einen Charakter, den die Leute lieben, aber viel früher, und schicken ihn auf einen anderen Weg? Das war für mich interessant, das auszupacken. Außerdem können Sie mit TVA eine ganz neue Ecke der MCU einrichten. Das war für mich so aufregend.

Wie wäre es mit Die Teletubbies ? Sie haben kürzlich darauf verwiesen und es hat ziemlich viel Aufsehen erregt. Wollen Sie die Leute damit gespannt zurücklassen?

Ich verwies auf die Teletubbies einmal und die Leute sagten: „Was, Teletubbies ? Was bedeutet das?' Vielleicht sollte ich die Leute damit in der Luft lassen. Eine Sache, die ich sagen würde, ist die Show stilistisch für mich – ich wollte, dass es ein Liebesbrief an Sci-Fi ist, weil ich Sci-Fi liebe. Brasilien , Metropole , Per Anhalter durch die Galaxis , Außerirdischer . Wenn die Leute Sci-Fi lieben, werden sie definitiv die kleinen Nicken sehen, die wir in der Show haben. Die Leute werden wissen, wofür es eine Referenz war, wenn sie die Show sehen. Es war ein visueller Hinweis auf etwas in der Show.

Das Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet. Loki debütiert am 9. Juni auf Disney+.

FAQ

• F: Wie hat 'Loki'-Regisseurin Kate Herron Owen Wilson überzeugt?
• A: Kate Herrons Vision für Loki war so stark und überzeugend, dass sie Owen Wilson überzeugte. Sie präsentierte die Show als eine „Fisch-aus-dem-Wasser“-Geschichte über den Gott des Unheils, der seinen Platz in einer neuen Welt findet. Ihre detaillierte Herangehensweise an den Charakter und die Gesamtgeschichte waren für Wilson sehr ansprechend und er ergriff die Chance, die Titelrolle zu spielen.