Wie „Prähistorischer Planet“ das Naturdokument neu interpretierte

Der Emmy-prämierte Dokumentarfilm „Prehistoric Planet“, der erstmals 2002 ausgestrahlt wurde, gilt als einer der bahnbrechendsten Naturdokumentationen, die je produziert wurden. Im Gegensatz zu anderen Naturdokumentationen, die sich auf die heutige Flora und Fauna eines bestimmten Gebiets konzentrieren, versetzt „Prehistoric Planet“ die Zuschauer in die Vergangenheit, um eine Welt zu erkunden, die vor Millionen von Jahren existierte. Der Film folgt einem Team von Paläontologen und Biologen, die zu verschiedenen abgelegenen Orten reisen, um Beweise für ausgestorbene Arten zu finden, die während des Mesozoikums existierten.

Die Filmemacher verwendeten modernste computergenerierte Bilder (CGI), um zu rekonstruieren, wie die prähistorische Welt aussah und wie ihre Bewohner miteinander interagierten. Sie enthielten auch Interviews mit Experten, die die physischen und Verhaltensmerkmale ausgestorbener Arten und ihre Einpassung in die Umwelt diskutierten. Durch die Verwebung von Interviews, CGI und traditionellem Naturmaterial gelang es „Prehistoric Planet“, den Zuschauern einen immersiven Einblick in eine längst vergessene Welt zu geben.

Der Dokumentarfilm wurde auch für seinen pädagogischen Wert gelobt. Es bot nicht nur Einblicke in das Leben ausgestorbener Kreaturen, sondern untersuchte auch die umfassenderen Themen Evolution und Aussterben. Es zeigte, wie sich Arten über Millionen von Jahren an ihre Umgebung angepasst haben und wie die Einführung menschlicher Aktivitäten zum Aussterben von Arten führen kann. Der Dokumentarfilm betonte auch die Bedeutung des Naturschutzes und die Notwendigkeit, gefährdete Arten zu schützen.

„Prehistoric Planet ist eine bahnbrechende neue Naturdokumentationsserie, die in ihrer Herangehensweise an die Geschichte unseres Planeten bahnbrechend ist. Es verbindet atemberaubende CGI-Animationen nahtlos mit Live-Action-Aufnahmen, um die uralte Vergangenheit des Planeten nachzubilden und zum Leben zu erwecken.“

„Prehistoric Planet“ war ein ehrgeiziger Versuch, eine weitgehend vergessene Welt zum Leben zu erwecken. Durch die Kombination von atemberaubenden visuellen Effekten und Experteninterviews gelang es, ein umfassendes Erlebnis zu schaffen, das sowohl informativ als auch unterhaltsam war. Seitdem wird ihm zugeschrieben, eine neue Generation von Naturdokumentarfilmern inspiriert zu haben, die sich heute ähnlichen Projekten annehmen.

  Szenen aus Apple TV+’s Prehistoric Planet, inspiriert von der bahnbrechenden Dokuserie Planet Earth. Das Projekt war eine weitreichende Zusammenarbeit zwischen Dokumentarfilmern und Künstlern für visuelle Effekte, die Dinosaurier aus der späten Kreidezeit – Dreadnoughtus – mitbrachten.

„Prehistoric Planet“ von Apple TV+, das von der bahnbrechenden Dokuserie „Planet Earth“ inspiriert wurde. Das Projekt war eine weitreichende Zusammenarbeit zwischen Dokumentarfilmern und Künstlern für visuelle Effekte der Dinosaurier aus der späten Kreidezeit – einschließlich des Dreadnoughtus – wieder zum Leben erweckte.

Vor einem Jahrzehnt, als Michael Gunton, der als Creative Director of Factual bei den BBC Studios in Afrika mit der Ikone der Naturgeschichte, David Attenborough, vor Ort war, hatte er die Idee, eine weitere Serie zu machen, die in die Vergangenheit zurückreicht – praktisch die von BBC Planet Erde aber mit Dinos. Was damals unmöglich schien, erwies sich in den letzten Jahren durch die Entwicklung der Technologie und durch die Zusammenarbeit mit dem innovativen Filmemacher Jon Favreau als eine echte Option.



Das Ergebnis ist Prähistorischer Planet, ein ambitionierter Fünfteiler AppleTV+ Dokumentationen, die von der Natural History Unit der BBC Studios produziert und von Attenborough erzählt werden, die die Zuschauer 66 Millionen Jahre in die späte Kreidezeit zurückversetzen und fast 100 CG-Dinosaurier und andere Tiere zeigen.

Serienproduzent/Showrunner Tim Walker schreibt Favreau (der die Serie zusammen mit Gunton produzierte) als denjenigen zu, der dem Team die „Schlüssel zur Zeitmaschine“ überreicht hat. Walker erinnert sich an das erste Treffen des Teams mit Favreau in London und sagt: „Jon kam herein und setzte sich; Wir unterhielten uns und er klappte sein iPad auf und sagte: „Lass mich dir einige der Sachen zeigen, die wir gemacht haben.“ Das war es Der König der Löwen .“

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Der Corythoraptor

Das Ergebnis war eine weitreichende Zusammenarbeit von Talenten aus der wissenschaftlichen und dokumentarischen Welt zusammen mit dem Hollywood-Team. Die Produzenten wandten sich an König der Löwen Visual-Effects-Firma MPC, um die Dinosaurier und alle VFX zu handhaben, sowie solche Top-Talente wie der zweifache Oscar-Preisträger Hans Zimmer, der die Filmmusik mit Anze Rozman und Kara Talve komponierte.

Aber machen Sie keinen Fehler – dies ist kein narrativer Film wie Der König der Löwen oder Jurassic Park . Die Serie entfaltet sich mit einem dokumentarischen Vokabular, einschließlich einer Kameraführung, die das Gefühl spontaner, eingefangener Momente vermittelt. „Der Trick bei einer Naturgeschichtensendung besteht darin, wie sie geschnitten und gedreht wird“, erklärt Walker. „Der Trick bei dem, was wir tun, besteht darin, es so aussehen zu lassen, als hätten wir jede Menge Kameras, die dieses Ereignis aufnehmen, wenn wir immer nur eine haben. Der Trick besteht darin, zu versuchen, Material zu schaffen, das perfekt unvollkommen aussieht.“

Die Oscar-Preisträger Adam Valdez und Andrew R. Jones, VFX-Supervisor bzw. Animations-Supervisor, bei Favreau Das Dschungelbuch Und Der König der Löwen , geteilte Regieaufgaben auf Prähistorischer Planet , und diese Methodik stand im Vordergrund. „Wie schafft man es, dass es so aussieht, als wäre es aus Hunderten von Stunden Filmmaterial, das in freier Wildbahn gefangen wurde, zusammengeschustert worden, und geht es dennoch mit der ganzen Disziplin der visuellen Effekte an? Wie wird die Zusammenarbeit zwischen einem Dokumentarfilmteam und Hollywood-Filmemachern wie uns verlaufen, und vieles davon hat mit der Kamera zu tun“, sagt Valdez über die Fragen, die sie im Vorfeld ansprechen mussten.

Das VFX-Team wurde von VFX-Supervisor Lindsay McFarlane und MPC VFX-Supervisor Elliot Newman geleitet, wobei Jones zusätzlich als Animations-Supervisor der Serie fungierte. Die Arbeit begann mit der Prävisualisierung vor der Produktion.

Für die letzten Aufnahmen laufen die Dinosaurier in gefilmten Umgebungen oder VFX-erweiterten gefilmten Umgebungen, während in einigen Fällen (einschließlich Unterwasser) die Aufnahmen vollständig CG sind. „Und es gibt ein paar Fälle in dieser Geschichte, in denen wir tatsächlich LIDAR-Scans oder Scout-Bilder erhalten haben, damit wir einen Ort im Computer nachbilden konnten“, bemerkt Valdez.

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Mosasaurus

Gunton sagt: „Es gibt Teile der Welt, die die antike Welt repräsentieren“, und fügt hinzu, dass das Kamerateam der Produktion in Teilen von Nordamerika, Südamerika, Afrika, Europa und Australasien gedreht hat. „Es war wirklich eine weltweit gefilmte Serie.“

Walker fügt hinzu, dass die Crews bei diesen Drehs alles ausgehalten haben, von eisigen Temperaturen bis hin zu Staubstürmen. „Obwohl die Dinosaurier alle in einer Computerwelt erschaffen wurden, wirft die reale Welt immer noch viele Herausforderungen auf Sie, was wiederum Teil des Ethos der Serie ist. Es ist Planet Erde , aber vor 66 Millionen Jahren.“

Favreau fügt hinzu: „Als ich von dem Projekt hörte, schien es eine wunderbare Gelegenheit zu sein, mit vielen der gleichen Talente und Anbieter zusammenzuarbeiten, die wir bei [ Das Dschungelbuch Und Der König der Löwen ]. Planet Erde war so eine Inspiration für uns, als wir gemacht haben Der König der Löwen . Es war großartig, diese beiden Welten zusammenzubringen, weil es so viel gegenseitigen Respekt gab und wir so viel voneinander lernen konnten.“

Bewaffnet mit der Vorvisualisierung oder Previs (eine Art Blaupause für das, was für die Episoden benötigt wurde), nahmen die Crews laut Kameramann Richard Bluck (auch eine zweite Einheit DP on Der Herr der Ringe , Benutzerbild und die kommenden Fortsetzungen), der die neuseeländischen Sequenzen der Serie gedreht hat.

Die Filmemacher konnten außerdem VFX und Aufnahmen planen, indem sie auf virtuelle Produktionstechniken zurückgriffen, beispielsweise während sie VR-Headsets in einem virtuellen Studio in der Londoner Zentrale von MPC trugen (oder ein iPad verwendeten, manchmal wegen COVID-19 zu Hause, sagt Valdez).

Natürlich beinhaltete die Produktion eine enge Zusammenarbeit mit dem wissenschaftlichen Forschungsteam unter der Leitung des leitenden wissenschaftlichen Beraters und Paläozoologen Darren Naish. „Darren war für alles da – Story-Assets erstellen, Dinosaurier erschaffen“, sagt Valdez. „Ich erinnere mich, dass Darren dabei war, um eine VR-Ansicht des T-Rex-Modells zu machen, während es erstellt wurde. … Er ging [in VR] darum herum und listete die Anatomie auf, [Details wie] ob die Muskulatur auf dem Rücken richtig schien.“

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„Es gibt Teile der Welt, die repräsentieren der Antike“, sagt Prähistorischer Planet Produzent Michael Gunton. „Es war wirklich ein weltweit gefilmte Serien.“ Während die Dinosaurier – einschließlich Tyrannosaurus rex und juvenile waren CG, die Umgebungen für die Dokumentationen wurden in Nordamerika, Südamerika, Afrika, Europa und Australien.

Insgesamt hat das VFX-Team eine lange Liste von Dinosauriern und prähistorischem Leben erstellt, darunter einige, von denen angenommen wird, dass sie noch nie zuvor auf dem Bildschirm dargestellt wurden. Unter ihnen Kaikaiflu, eine seetüchtige Eidechse, die mit Flossen und einer Schwanzflosse ausgestattet ist; Masiakasaurus, ein kleiner Raubsaurier, der für seine nach vorne ragenden Zähne an der Vorderseite seines Kiefers bekannt ist; und Qianzhousaurus, ein asiatischer Tyrannosaurier mit langer Schnauze, der manchmal als Pinocchio rex bezeichnet wird.

„Jedes Mal, wenn Tiere in Erde oder Schnee graben, müssen sie, selbst wenn es gefilmt wird, einen Großteil des Bodens [digital] ersetzen, um die Oberfläche zu schaffen, mit der die Tiere interagieren“, bemerkt Valdez.

Der leitende Soundeditor Jonny Crew arbeitete auch eng mit Naish zusammen, um die Genauigkeit bei der Erstellung der Lautäußerungen der verschiedenen Arten sicherzustellen. „Bei allem Respekt Jurassic Park , er wollte, dass es wissenschaftlicher ist und mehr auf Reptilien und Vogelarten basiert, aber nur auf bestimmten Vogelarten“, sagt Crew. „Er hat uns eine lange Liste von Dingen gegeben, die wir tun und nicht tun sollten.“

FAQ

  • F: Wie hat Prehistoric Planet die Naturdokumentation neu konzipiert?
  • A: Prehistoric Planet verwendete CGI, Motion Capture und fortschrittliche 3D-Animation, um das Aussehen längst ausgestorbener Kreaturen und Lebensräume in lebendigen, realistischen Details nachzubilden. Die Serie umfasst auch beeindruckende Luftaufnahmen einiger der atemberaubendsten Landschaften der Welt. Darüber hinaus enthält es eine originelle Musikpartitur, um den Geschichten eine zusätzliche Atmosphäre und Emotion hinzuzufügen. Mit diesen Tools hat Prehistoric Planet ein immersives Erlebnis für die Zuschauer geschaffen, das sie der prähistorischen Welt näher bringt als je zuvor.

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